不同于其以往的研究型展览，本次展览在回溯艺术家逾50年艺术实践的同时，着重探讨和梳理了他的行为表演艺术、霓虹灯“标识”以及基于声⾳和移动影像艺术的创作。
“布鲁斯·瑙曼：OK OK OK”展览现场， ⽊⽊美术馆（钱粮胡同馆），北京，2022
本次展览汇集了瑙曼艺术⽣涯的关键作品，展现了他极具实验性的艺术实践。其中，展览特别呈现了瑙曼的泰特涡轮⼤厅委任项⽬《原材料》（2004）。这件作品选取了22条先前作品中的声音片段，作为对其此前四⼗多年艺术生涯的声⾳性回顾。
布鲁斯·瑙曼肖像，2021
瑙曼曾解释道：“如果我是⼀个艺术家，并且我在⼯作室里，那么⽆论我在工作室里做了什么，都⼀定是艺术。”
展览还将展出来⾃国际上多个美术馆收藏的重要作品，深⼊探究瑙曼对艺术家工作室这⼀主题的关注和思考。《绘制工作室II色彩变化与图像跳跃版 （约翰·凯奇没戏）》（2001）由7个⼤型录像投影组成，艺术家在数周的时间里使用红外线摄像机从不同的⻆度记录了他新墨西哥州⼯作室的夜间场景。而《小丑酷刑》（1987）和《人类学／社会学（旋转的兰德）》（1992）则挑战了惯常的观展体验， 镜头中的⼈物直接⾯向观者甚至形成某种对峙的局面。
布鲁斯·瑙曼 《⼩丑酷刑》 1987图⽚由Sperone Westwater画廊（纽约）惠允
《以夸张的姿势围绕⼀个正⽅形的边缘行走》（1967-8）、《以对立平衡的姿势行走》（1968）和《⻆落弹起1号》（1968）作为瑙曼最早期的作品，创作于他从加利福尼亚⼤学戴维斯分校的艺术硕⼠项⽬毕业后不久。这些作品反映了艺术家对身体的运用——他视之为⼀种重要的艺术媒介，以及1960年代通过影⽚（其后，录像）来记录⾏为表演艺术的日益普及。
“布鲁斯·瑙曼：OK OK OK”展览现场， ⽊⽊美术馆（钱粮胡同馆），北京，2022
本次展览还将呈现瑙曼极具影响力的霓虹灯“标识”，它们展现了瑙曼如何运⽤⼴告宣传和消费主义的视觉语⾔来探索语⾔和光的潜质。《真正的艺术家通过揭示神秘的真理来帮助世界[窗户或墙⾯标识]》等作品的灵感源⾃悬挂于艺术家旧金山工作室（曾是⼀间杂货店）的啤酒⼴告。《真正的艺术家》也是瑙曼第⼀件结合了⽂本的霓虹灯作品。他解释道：“我萌⽣了⼀个想法，我可以创作⼀些会消失的艺术——看起来不像艺术的艺术。在这种情况下，你无法发现它的存在，直到你有意识地去关注它。”
布鲁斯·瑙曼 《真正的艺术家通过揭示神秘的真理来帮助世界[窗或墙标志]》 1967图⽚由Sperone Westwater画廊（纽约）惠允
“布鲁斯·瑙曼：OK OK OK”展览现场， ⽊⽊美术馆（钱粮胡同馆），北京，2022
此外，展览中两件重要的作品《在即时和录制监控下走过⻆落》（1970）和《光线变化的带房间的走廊》（1971）揭示了瑙曼对观众参与和⾏为与⼼理状态和物理空间之间关系的兴趣。《在即时和录制监控下走过⻆落》（1970）要求观者不仅仅观看，也需参与其中——监控录像记录下了他们体验作品的过程。创作于⼀年之后的《光线变化的带房间的走廊》（1971）由⼀条长长的走廊和两间侧室构成。随着观众穿过逼仄的通道，房间内的灯光间歇性地闪烁着。艺术家的诸多“走廊”作品均受到他的⼀个梦境的启发，它们试图探索物理空间对人们及其行为的影响，尤其是艺术家所建构的环境如何引起观者的不适并改变他们的情绪。
布鲁斯·瑙曼 《带有房间的光线变化的⾛廊》 1971图⽚由Sperone Westwater画廊（纽约）惠允
布鲁斯·瑙曼 《在即时和录制监控下⾛过⾓落》 1987图⽚由Sperone Westwater画廊（纽约）惠允
展览由伦敦泰特现代美术馆和阿姆斯特丹市立博物馆，与北京木木美术馆和⽶兰倍耐力Hangar Bicocca基金会合作组织。
⽊⽊美术馆艺术总监王宗孚寄语：
“通常情况下，在策划展览时，“舒适”可能是2022年美术馆行业中的⼀个关键词。然而，这种⽅式并不总是能反映出多层⾯的，那些时常与幽默、困惑和魅惑等极端情感相结合的人类体验。 我⾮常荣幸地宣布木木美术馆（钱粮胡同馆）将迎来2022年的开年⾸展——“布鲁斯· 瑙曼：OK OK OK”。这是艺术家布鲁斯·瑙曼在中国的第⼀个美术馆个展。布鲁斯·瑙 曼是艺术发展史上⾄关重要的人物，他不仅创造了新的艺术门类，而且以其充满精神品质的创作实践，启发了数代中国和国际上的艺术家。从他早期的⾏为表演作品到他的走廊装置，瑙曼提醒着我们，心灵和身体是通过情感紧密交织在⼀起的，同时，被 唤起的瞬间失控感也是人类的⼀个重要体验。我们很⾼兴能与泰特美术馆以及阿姆斯特丹市立博物馆等合作机构⼀起，将瑙曼五⼗年来的先锋性实践带到北京。”
“布鲁斯·瑙曼：OK OK OK”展览现场， ⽊⽊美术馆（钱粮胡同馆），北京，2022
泰特现代美术馆馆⻓弗朗西斯·莫里斯寄语：
“布鲁斯·瑙曼极具实验性的艺术实践总是出乎我们的意料。在艺术家逾五⼗年的艺术生涯中，他的作品得以呈现在不同的语境和多元的观众群体面前，并持续至今。瑙曼早已被公认为当今时代最具创新精神和影响力的艺术家之⼀，从1960年代晚期他在工作室进行的早期表演和实验，到20世纪末、21世纪初对图像捕捉技术的运用。
“布鲁斯·瑙曼：OK OK OK”展览现场， ⽊⽊美术馆（钱粮胡同馆），北京，2022
此次在⽊⽊美术馆举办的展览将有幸成为瑙曼在世界这⼀地区的⾸次美术馆个展。我⾮常⾼兴泰特能够促成他的作品在该地的首次展出，其中包括了来自英国国家收藏以及众多其他美术馆和私人藏家的藏品。我⾮常期待世界其他地区的新的观众能够欣赏到这些迷⼈的作品。”
展览信息
时间：2022.3.11-6.12
⽊⽊美术馆策展⼈：王宗孚，⽊⽊美术馆艺术总监兼⾸席策展⼈
泰特美术馆策展⼈：安德烈·利索尼，泰特现代美术馆国际艺术部（影像）前⾼级策展⼈；尼古 拉斯·塞罗塔，泰特美术馆前馆⻓；凯蒂·温，泰特现代美术馆国际艺术部助理策展⼈
关于艺术家
布鲁斯·瑙曼1941年出生于美国印第安纳州，⾃1979年⾄今生活和工作于美国新墨西哥州。他本科就读于威斯康星⼤学，主修数学、物理和艺术课程，并于1966年获得加州⼤学戴维斯分校艺术硕士学位。1972年，瑙曼在洛杉矶郡立艺术博物馆和纽约惠特尼美术馆举办了其艺术⽣涯中的第⼀个回顾展。1994年，明尼阿波利斯沃克艺术中心和华盛顿哥伦比亚特区赫施霍恩博物馆与雕塑园共同策划了艺术家的⼤型回顾展，并伴随展览出版了艺术家作品总录。瑙曼曾在国际权威机构举办过众多重要的展览，其中包括：伦敦泰特现代美术馆、纽约现代艺术博物馆、柏林汉堡⻋站美术馆、柏林德意志古根海姆美 术馆、伦敦海沃德美术馆、巴黎蓬皮杜中心、伦敦白教堂美术馆和巴塞尔美术馆。他参 加过五届卡塞尔⽂献展，他的作品曾至少六次在威尼斯双年展展出，并两次被授予金狮 奖。
关于M WOODS木木美术馆
木木美术馆是⼀间独⽴的⾮营利美术馆，由收藏家林瀚和雷宛萤（晚晚）夫妇于2014年创⽴。 坐落于北京798艺术区的⽊⽊美术馆798馆，由⼀座旧时的军用工厂建筑改建而成。新近揭幕的木木艺术社区，位于北京⽂化历史底蕴深厚的东城区。两个美术馆空间将全年呈现包括展览、 表演、⾳乐、教育、现场活动和讲座在内的多样化项目，将当代艺术的能量与活力注⼊城市中心并使之发散、拓展。由于其在公共⽂化服务⽅⾯的贡献，⽊⽊美术馆于2015年获得了官⽅授 予的中国⺠办⾮营利艺术机构的资质。⽊⽊美术馆致力于呈现中国和国际艺术家的新近创作以及具有重要历史价值的作品。其中许多艺术家从未有过或鲜有在中国艺术机构的展览经历。木木美术馆⾄今举办了诸如⼤卫·霍克尼、陆扬、理查德·塔特尔、尼古拉斯·帕蒂、梁绍基、克⾥ 斯托弗·伊沃雷和保罗·⻨卡锡等艺术家在北京的第⼀次机构性个展，同时与包括英国泰特现代美术馆在内的诸多国际艺术机构合作，为当地观众带来独特的展览内容和观看体验。
本文图片由⽊⽊美术馆提供
摄影：赵轶晗
本文来源：网易艺术综合
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