从片场到工作室，坚守不妥协的真实|明基对话导演吴有音，探寻电影的忠实还原之路

（原标题：从片场到工作室，坚守不妥协的真实|明基对话导演吴有音，探寻电影的忠实还原之路）

电影的灵魂是什么？精彩的故事，精湛的剪辑，还是惊艳的特效？

对吴有音导演来说，电影是“通感的艺术”，是情感与美学的载体，也是细节与真实的终极呈现。作为一位“体验派”导演，他坚信唯有亲身走进故事发生的环境，才能捕捉到文字与镜头无法凭空构建的真实感。从南极到沙海，他的每一部作品，都源于“下生活”的执着，不是居高临下地观察，而是真正沉浸、生活、感知。

这种对“还原”的执着，与明基W系列投影机的初心不谋而合。自诞生起，W系列始终致力于“See Colors as Directors Envisioned”，即通过精准的色彩还原，将导演的创作意图完整传递给观众。此番，明基有幸邀请到知名导演吴有音，与他一同探讨电影的本质，以及专业放映如何为电影艺术的完整呈现站好最后一班岗。

【个人简介】

吴有音，中国内地导演、作家、编剧。他以独特的“体验派”创作方式著称，曾四赴南极、一赴北极进行实地考察与拍摄。由其执导的中国首部南极实景拍摄故事片《南极之恋》，以及历时七年打磨的《沙海之门》，都体现了他对极限环境下人性光芒的深入探索与对电影真实的执着追求。

Part 1

“下生活”式创作，

在多元角色中筑牢根基

拥有导演、作家、编剧等多重身份，吴有音最认可哪一个？

“我的第一属性是导演。”吴有音开门见山。于他而言，作家属于生活的范畴，编剧是辅助导演的工作，唯有导演能最终决定一个故事以何种形态被呈现。“如果你是编剧，你写的剧本可能被导演演绎成另一个样子；如果你是摄影，你的美学视角也可能与故事初衷不同。”这种对最终呈现的掌控欲，让他明确了自己的道路：做好导演，对编剧、剪辑的学习之心也没落下，一切只为让成片更接近心中的想象。

他是一位彻底的“体验派”。为了电影的真实感，每一部作品他都会亲自前往故事发生地：南极的极寒、沙海的苍茫、戈壁的徒步……他说：“实地体验和纯粹幻想的最大区别，就是细节。”这些细节无法虚构，也无法被AI技术替代，唯有亲身感知，才能通过电影传递出真实的情感张力。这种“下生活”式的创作，虽然耗时良久，但在这个过程中，尝试着做出了一些像《沙海之门》这样的作品，带有真实体验的叙事在普世意义方面，或许具有一些小小的参考价值。

Part 2

从导演到观众，

不变的是对电影感的追求

导演与电影之间有着天然的吸引力，吴有音导演也不例外，他是一位重度的影迷。“我一天可以不吃饭，但不能不看一部电影。”他的观影远不止于欣赏，更是一场缜密的“拉片”式学习。他常一天看三到四部电影，并在观看中不断拆解、思考剧本结构、导演调度、表演层次乃至后期技术：编剧为何这样写？导演为何这样拍？演员为何这样演？后期调色又为何选择这样的色彩空间？

在他看来，电影色彩绝非简单的视觉装饰。“颜色有时候是一种情绪，有时候是一种美学……它承载的不只是视觉，更是心灵上的感受。”他强调，色彩是电影极其重要的属性，即便是早期的黑白电影，其中的光影与灰度层次也蕴藏着无穷的美学讲究。“其实黑白片不是说只有黑和白，黑有一万多种黑，白有一万多种白，在光影体现中又各不相同。”

正因对色彩有着如此深刻的理解，吴有音对观影的“终端呈现”有着近乎严苛的标准。“不管观众在哪里看，最好能无限接近我在专业调色棚里调出的颜色。”这不仅是专业要求，更是对电影创作团队心血的尊重。他坦言，希望观众用投影或影院观看他的电影，因为“投影有一种质感，一种电影光影感”，这是自发光的电视屏幕难以替代的，也是独属于导演的观影仪式感。

Part 3

对专业的坚守，

让导演与品牌深度共鸣

走进吴有音的家，不难发现他对写作与电影的热爱已融入生活肌理。一整面墙的中外书籍，从文学经典到电影理论专著，整齐排列，那些是他作为作家的文化沉淀。书柜中静静陈列的相机与镜头，承载着他以摄影师视角对光影的长期凝视。而随处可见的片场道具、电影胶片盒等物品，则记录了他一次次深耕片场、沉浸创作的足迹。

为了在日常生活里，也能随时浸入自己的热爱之中，吴有音特意打造了一间独立的影音室。这里没有繁复的装饰，只有精心布置的观影环境，每一个角落都被装点妥当。闲暇时，他常坐在沙发里，静静地看一部电影，开启一场专业的观影修行。而他家中使用的，正是明基专业家庭影院旗舰投影W6050。他的搭建思路清晰而纯粹，那就是要在一个专属的沉浸空间里，复现尽可能接近专业审片室的观影体验。

W6050恰好满足了这一专业需求，其核心便在于对“导演原色”的忠实还原。除了具备原生100% DCI-P3色域覆盖率，透过明基色彩实验室团队的专业调校，W6050更是将色准做到了ΔE＜2，每台还单独附带校色报告。除了出厂前的单独校色外，「明基全链路·色彩管理服务」更能做到从出厂-入户-持久准，以全链路色准守护用户的家庭影院。以吴有音导演家这台看来，经过明基色彩管理服务后，实际色差值仅为0.5，达到人眼不可分辨的程度，只为原汁原味地呈现出导演的真实创作意图。

（W6050|明基全链路·色彩管理服务后即时数字报告）

W6050还搭载了明基创新研发的逐帧动态映射技术，让观众在观看HDR影片时，享受到与HDR10+片源相媲美的逼真视效，不错过任何动态细节。

定制影院设计的加持，则是将工业设计与沉浸式体验熔铸于无形，让用户“无感”地享受到定制级的影音生活。

当被问及为何选择明基来搭建家庭影院时，吴有音坦言，最初接触明基投影仪是源于行业内资深调色公司的推荐。他进一步表示，明基在投影这个细分领域做得非常专注，不仅在技术上持续深耕，对电影本身的技术尊重也做得非常到位。“当然，一些人未必能看出其中的差别，”吴有音补充道，“但从色彩美学的层面来看，差异其实是客观存在的。”

在吴有音看来，明基最打动他的，还是对“专业标准”的坚守。“我特别喜欢这种态度，不管世界怎么变，我们有自己的专业理解，虽然有可能付出很大的代价，或者说以‘千金’拨了‘四两’。”吴有音欣赏这种“千金拨四两”的较真精神，“有时候，那‘四两’可能就是最后撬动‘万金’的关键。”他认为，专业的电影色彩空间与普通便携投影仪的效果完全是两码事，而明基正是在努力弥合这种差距，让创作意图能更真实地传递到观众眼中。

吴有音导演在片场“下生活”，是为还原真实；明基在工厂“校色彩”，是为还原创作意图。两者看似处于电影产业的不同环节，却共享同一种价值观：尊重专业、忠于还原、不为捷径妥协。这份对专业标准的坚守，让电影人与投影品牌之间产生了深刻的共鸣。明基深信，正是有这样“较真”的创作者与品牌，才能共同守护住电影这门艺术的纯粹与高度。明基W系列将继续承载这份使命，持续以科技之力，让更多人在家中也能触摸到电影动人的原色，见证电影创作者的满腔赤诚。