河北
（原标题：戏里是结局，戏外是开始：AI漫剧虚拟人正在走出大结局）
很多人看短剧是跟着跌宕的剧情，走完一个人物一生的起落悲欢，等灯落剧终，故事合上，我们与角色之间的联结也就到此为止，就像读完一本小说，合上书页，书中人便退回纸页内。
而在红果短剧平台，一种全新的内容玩法正在慢慢成型：剧集收官不等于故事结束，虚拟角色可以跳出剧本，继续和观众长久相伴。
例如红果短剧的爆款剧集《都重生了，谁还装富二代啊》，连续12季播出，热度始终在线。每一部剧情完结后，剧中主角陆川没有消失在观众视线中，而是以角色身份在红果社区开设账号，日常在线经营，“活人感”十足，网感热梗一个不落。
从剧集里那个把“装富二代”演得有声有色的少年，到红果社区里会分享日常、能和观众隔空互动的“活人”，再到近期跨次元空降直播间、与观众真实互动的虚拟主播，真正做到了与屏幕外的用户连接——这个人物完成了一次奇妙的跨越，剧里的结局，反倒成了戏外陪伴的开始。
而这个有意思的现象恰好展现了营销行业正在发生的变化。在很长一段时间里，品牌内容投放大多追逐转瞬即逝的流量浪花，一轮推广上线，热度跟随内容周期起伏波动，当投放宣告结束，品牌和用户刚刚搭建起来的情感联结也会慢慢淡化——传统的内容形态只能支持单次曝光，这与品牌想要沉淀人心的初衷背道而驰。
于是，每逢双十一这类大促节点，越来越多市场从业者不再仅仅追求瞬时曝光，而是在寻找一种更从容、更延续，能够慢慢沉淀人心的沟通载体。今年双十一期间，随着品牌对内容营销效率和用户关系经营的需求不断提升，AI漫剧、虚拟角色等新型内容形态正在成为新的探索方向。依托AI漫剧生态和虚拟角色人格化经营能力，红果短剧也正在为品牌提供更丰富的内容共创空间。
01.为什么品牌开始看向AI漫剧营销
其实营销赛道的风向转变并非凭空出现，而是当下诸多因素共同助推，逐步形成的行业前行趋势。
短视频和达人种草经过多年高密度的投放已经显现出边际效应递减的迹象，并且铺量式的内容轰炸很难再给品牌带来稳定的心智增益，市场迫切需要新的内容形态，跳出单次投放“上线即落幕”的循环。
在过去，如果品牌想要做一套有叙事感的营销内容，TVC是主要选择。从创意打磨、勘景拍摄到后期成片，整个制作周期漫长，一旦有需求临时调整，或是遇到突如其来的热点事件，传统实拍模式很难快速迭代出新物料。
而AI重构了漫剧的生产链路，一方面大幅提升内容生产效率，另一方面也可以对突发热点、临时营销诉求做出更及时的响应，让品牌宣发更好地把握住各类时间窗口。
根据DataEye剧查查2026上半年数据报告，2026年国内AI漫剧全年市场规模有望超400亿元，同比增速高达138%，上半年新增AI漫剧总计22.19万部，其中1055部播放量破亿。业务已覆盖美妆、快消食品、3C数码等多个品类，越来越多头部品牌将AI漫剧纳入大促营销的备选矩阵。
更重要的一点是AI漫剧区别于传统广告的独特价值。
普通商业短片在完成信息传递后，价值也就基本耗尽。但AI漫剧搭建起一整个完整的故事世界，其连载更新的过程也是人物形象一点点在观众心里扎根的过程。
观众的追更不只是接受广告信息，也是在跟随人物一起经历喜怒哀乐，由此生长出来的情感连接并不会随着剧终就立刻清零。
对于内容可控性层面来说，AI漫剧的人物性格、叙事调性和输出节奏都更具可控性，能够长久贴合品牌自身的传播调性。
更快的产出节奏、连载带来的长线渗透，再加上沉淀的角色情感资产，多重因素叠加，让AI漫剧慢慢成为营销领域不可忽视的一股力量。
02.已经落地的品牌合作路径
头部广告主已经先一步洞察到了这一营销趋势，开始尝试两种玩法。目前，红果生态内已经跑出两条清晰的路径。
➣ 剧集内容共创营销
剧集内容共创本质上是借已经成熟的故事和人设完成商业表达，它依托平台沉淀下来的成熟IP与世界观，以正片植入或者定制番外小剧场为载体，把品牌的表达自然融入既有的故事语境，让传播节奏跟着剧集更新自然流转。
当下不少品牌布局AI漫剧营销，核心目标正是抓住营销节点，完成高质量的用户沟通。七夕大促节点，天猫在红果短剧打造了漫剧番外内容矩阵，便是典型落地案例。
品牌选取了在红果平台的爆款漫剧IP，结合大促的利益点，专门定制了限定番外，在红果七夕剧场上向用户推荐。
观众点开番外，更像是赴一场老朋友的节日之约，品牌信息融在情节流转当中，广告的压迫感被大大弱化，很适配七夕大促前期对用户心智进行慢慢预热。
这类营销的核心价值，根植于IP长期积累的用户情感资产。IP自带的受众情绪会伴随番外更新再次释放，品牌得以在节点场景中高效传递场景心智，是成本可控、风险更低的内容营销方案。
值得关注的是，AI技术进一步放大了这套玩法的优势，帮助品牌紧跟热点、打破时间壁垒：传统真人拍摄需要漫长的前置筹备周期，而AI漫剧可快速落地创意、成片上线，依托高人气漫剧角色演绎，在七夕节点高效建立并完成用户的节日送礼心智。
➣ 虚拟角色长效经营营销
如果说剧集共创是用好故事，那这套模式就是经营好人。
当品牌希望不止收获一段剧集周期内的传播效果，想要把观众对人物的好感留存下来，能够在往后不同场景继续和用户对话，就会走向这第二条路径——虚拟角色长效经营。
这份沟通的根基来自AI漫剧阶段一步步建立起完整的人物人格，在此基础上，把角色从剧集的叙事框架中释放出来，拓展到直播间等更多场景开展虚拟角色商业化运营，品牌和用户的交互也就不再被单部剧集的时间框住。
海蓝之谜和红果短剧上另一部AI剧《惊！我和死对头有个孩子第二季》的合作模式中，我们可以直观看见这套营销的完整玩法。
整个项目分成内容场与直播转化场两个阶段推进。
该剧在红果上线之后，首日收藏突破三万，海蓝之谜品牌礼盒和相关产品分散在第15集、18集、34集、52集、60集等多集剧情之中自然露出，漫剧内部也设置了商品锚点——用户看到心仪产品，点击就可以直接跳转红果电商页面选购。
红果短剧-剧好物锚点
并且在七夕营销节点时，剧中AI男主祁宥空降红果海蓝之谜的直播间，这也是全网较早将漫剧原生AI男主带进品牌直播间的项目。
开播之前，品牌依靠角色账号发文，结合剧集片段、角色创意短视频、广告等在红果平台内做多触点预告引流。并且，AI男主在直播间也完整保留了剧中霸道总裁的人物底色，故事线也延续了原剧 “从冤家走向挚爱” 的情感脉络。
整场直播从观众视角来看，更像是和朋友互动，而不是面对一个挂着品牌logo的虚拟推销员。
这不是唯一一场AI角色直播的案例，红果平台也在持续探索原生漫剧虚拟角色的直播落地，依托算法技术，在直播过程中可实时替换人物形象与音色，让同一套技术能力支持不同角色的人格化呈现。不同人设的角色拥有了差异化的经营方式，让角色从单独的剧情人物走向更丰富的互动场景。
中秋前夕，爆款漫剧《都重生了，谁还装富二代啊》虚拟角色陆川登陆红果短剧APP直播间，本次直播区别于此前单角色直播形式，引入赵一帆、韩东、陈子昂等剧中角色号空降直播间，以角色身份实时互动，通过接话、对谈还原剧中的群像关系——漫剧世界被直接带进现实，营造出“真实平行时空”般的观感。
同时直播间搭建以“静园夜话”为主题场景，将茶、棋、饭等剧中生活化元素融入互动，结合中秋节点推荐相关礼盒，陆川实时与观众分享剧情、复盘高光内容，并结合剧情讨论承接后续剧集宣传。据统计，该场直播超10w人观看，最高在线人数3000+，直播点赞数达3.5w。
除了陆川外，爆款漫剧《婚礼当天，他坐直升机来娶我》的男主顾凛川、以及《全民求生，我的技能有亿点点多》的男主苏寒都在直播间展开了直播。
顾凛川作为红果首个AI虚拟人换皮独家电商直播案例，维持原作中“霸总奶爸”的人设，登陆红果短剧APP直播间：固定机位的居家生活化场景，延续“外冷内柔”的人设底色，以剧情化聊天和开放式轻互动为主，并针对挂车的居家好物结合剧中设定与故事情节做轻量化分享。
据统计，该场直播最高在线人数6300+，整场直播人数长期稳定在1100+，互动人数超百人，直播间点赞数达1.4w+，整场直播观看人数超6.4w+人次。
而来自末日求生题材剧集的角色苏寒，则探索了类型化世界观下的角色经营方式。直播间复刻原作荒野求生场景，借助剧集中的剧情名场面自然引出商品，通过AI虚拟人换皮技术实现人物形象与音色的实时呈现，在保持求生者冷静强悍人设的基础上，带货剧内经典的“皮肤”——冲锋衣、美食等，完成更贴近剧情语境的互动与产品分享。
回看这些案例，虚拟人的直播从直播场景、选品到角色设定，都与角色人设深度耦合：陆川的“富二代”在中秋摆开“茶、棋、饭”，顾凛川以霸总奶爸形象落地居家场景、优选居家好物，苏寒则作为求生者复刻漫剧场景、带货剧内经典的“皮肤”——冲锋衣、美食等。在人设立住的基础上，商业表达才能做到不生硬。
因此，红果短剧的虚拟角色直播的内核不在于虚拟技术本身，而在于坚守角色从漫剧故事中建立起来的人格底色。
而这份人设的延续、不同商业尺度的灵活调试需要依托于红果一体化的内容+直播生态才得以实现——平台让角色依托自身人物定位，匹配对应的互动方式和商业表达尺度。
从联动厂牌发布创意视频，到AI虚拟人进入直播场景，红果正在探索一条新的虚拟角色商业路径——品牌依托角色先在剧情中建立认知，再通过剧外互动延续关系，沉淀品牌自己的“故事”和人群资产。
03.总结：剧终不是落幕，而是品牌营销的新起点
由此可见，漫剧是一个新的流量窗口，也是广告主不容错过的新场景。如何让漫剧营销更有效地服务品牌、形成完整的营销链路，是AI时代内容营销的一大课题。
而红果短剧，恰好站在承接这一课题的位置上。向上看，它拥有IP上游供给和下游片方产能，在连载剧、系列剧生态下，内容热度持续攀升，不断吸引新的用户关注；向下看，用户的注意力在哪里，营销的机遇就在哪里——漫剧本身热度攀升，剧外的虚拟角色则生长在红果的社区里，漫剧的用户也聚集在红果，追剧、追“星”、做二创为爱发电。
更关键的是，红果背靠巨量引擎，拥有完整的商业基建和营销数据分析能力，品牌可以围绕同一个角色走完从内容种草、关系经营到商业转化的完整链路。
可以预见，即将到来的双11与CNY大促，或将成为AI漫剧营销的又一轮风口。依托持续发酵的剧集热度、人格鲜活的虚拟角色，以及闭环完整的商业链路，会有更多广告主选择携手红果落地漫剧营销，共同搭建从 “看剧” 到 “种草” 再到 “转化” 的全新营销路径。
因此，剧终并不一定就是角色的落幕。当角色能够继续出现在互动、直播与消费场景中，品牌收获的，就是一段可以长期经营的用户关系。(来源：短剧内行人)
