《开天辟地》导演李歇浦去世，他传承了上海电影的现实主义文脉

（原标题：《开天辟地》导演李歇浦去世，他传承了上海电影的现实主义文脉）

解放日报·上观新闻记者从上影集团获悉，著名导演李歇浦于2月27日14时45分去世。他导演的重大历史影片《开天辟地（上下集)》树立了红色史诗电影的一个里程碑。他与他执导的经典作品，永远留在中国影史与影迷心中。

拍《开天辟地》：再难也要跨过去

李歇浦1942年1月2日出生，江苏泗阳人。1963年毕业于上海电影专科学校导演系，同年进上海电影制片厂任导演、助理导演。曾任上影创作室主任、副厂长。先后导演《御马外传》《小金鱼》《浪花细沙》《车轮四重奏》《拦灵车的人》《断喉剑》《开天辟地》《邓小平1928》等影片十余部。曾被评为全国广播电影电视系统劳动模范和上海市劳动模范。他导演的电视连续剧《上海大风暴》，于1994年获“飞天奖”二等奖、第三届上海文学艺术奖优秀影视剧奖，并入选中宣部“五个一工程”电视作品。

1990年，上影为庆祝中国共产党诞生七十周年拍摄献礼片《开天辟地》，由李歇浦担任影片导演。李歇浦最早喜欢拍伦理片、感情戏，他的《车轮四重奏》《她在人流中》《困惑的新婚》等拍得抒情、细腻、婉约，之后，他又连续拍了情节性很强的《断喉剑》和《销魂刀》。《开天辟地》作为重大革命历史题材，对导演把握思想与艺术的功力有更高的要求，他表示，“再难也要跨过去”。

为了拍好这部影片，李歇浦与影片副导演比编剧更早地开始了工作，他们看了几十万字党史资料，研究了中外作家撰写的人物传记和有关人士撰写的回忆录，还深入了解和收集从五四运动前后到1921年的时代氛围和风土人情，并采访了当年“新民学会”仅存的两位老人，为影片刻画毛泽东的性格特征提供了丰富细节。

正当全身心投入创作时，李歇浦不幸生病，他的分镜头剧本创作是在病床上完成的。影片正式开拍后，他抱病带领摄制组成员，克服重重困难，仅用5个多月时间就高质量地摄制完成了这部场面恢宏、人物众多、外景地遍及半个中国的历史巨片。

《开天辟地》是中国影坛第一次反映中国共产党成立全过程的历史巨片。影片揭示了中国共产党在中华大地诞生的必然性，并用大量细节塑造出60多位有名有姓的历史人物，特别是陈独秀、李大钊、毛泽东三位主要人物，从形象到性格都栩栩如生。影片在刻画他们的革命活动的同时，也形象地再现了他们为人父、为人夫的真切的感情世界，具有强烈的艺术感染力。

拍摄《开天辟地》时，曾遇到片中人物是否要讲方言的问题。李歇浦认为，因片中有名有姓的领袖人物和重要历史人物就多达60多位，假如采取当时通行的办法，银幕上将出现几十种方言。“我当时就想突破领袖人物讲方言的模式，我还专程到京向有关领导和专家请教，他们鼓励我试一下。最后影片拍成公映，片中的毛泽东并没有讲人们熟悉的湖南话，但广大观众还是认可了这一青年毛泽东形象。这说明，只要戏到位，说普通话，还是能成功塑造领袖形象的。”

《开天辟地》上映后受到高度评价，于1991年获第十二届中国电影“金鸡奖”特别奖、广播电影电视部优秀影片奖、第二届上海文学艺术奖优秀影片奖，并入选中宣部“五个一工程”电影作品和被上海影评人奖列入1991年度“十佳影片”之一。

在上影传承现实文脉

李歇浦不仅是一位电影艺术家，也是一位电影教育家。李歇浦曾在上海戏剧学院担任导演课教师，带出了如今活跃的许多知名导演，如梁山、吴天戈、郑大圣、傅东育等。

“2017年海上电影论坛曾经邀请李歇浦导演谈自己的电影艺术，他给论坛取了一个名字，‘注重真实，力求突破’，他认为，电影第一要真实，第二要不断突破，这是他的艺术追求。”梁山记得，自己还没毕业时，李歇浦就点他去《开天辟地》担任导演助理，“老师经常说，导演不是大学课堂里可以学会的，是看师父做‘看会’的。当年，他就跟着大导演张骏祥当助手，拍摄了《大泽龙蛇》等好几部大片。他也用这种方式带教我们，这是上影很重要的一个导演流派。这种口传心授的传承方式从张骏祥开始，教出了上海电影专科学校的导演、摄影师，李歇浦老师又教会了我们这一代，他就像是上海电影的‘非遗传承人’。”

李歇浦爱喝酒，聊天，在课堂上津津乐道，学生们听得也饶有趣味。梁山对他讲自己如何拍摄《车轮四重奏》的故事印象深刻。当时，剧组在一个小县城拍戏，由于当地从来没见过电影剧组，机器一摆出去，半个城的人都冲过来围观。戏拍不下去，李歇浦就想出一个办法，让副导演带领副摄影，一群人在主要干道假装拍摄，弄得声势浩大，人群都被吸引过去了，他便趁机带着主摄影师溜到另一个地方，把一场大戏拍摄完毕。

李歇浦一直教导学生，电影最要紧的还是人物和故事两个层面，他非常注重人物情感和逻辑的真实性，同时也要有突破。在拍摄《开天辟地》时，李歇浦决定要用强大的演员阵容来保戏，剧本尚未出来，影片副导演杨兰如、胡立德已经率领人马滚地毯似的在全国寻访演员。李歇浦认为，表演历史人物的演员自然要求“形神兼备”，虽是群体形象，还要人各有貌，富有个性才能栩栩如生。“他找演员独有一套，眼光和别人不一样。”梁山说。

1997年，为迎接香港回归，上影厂投资，李歇浦再次执导拍摄了影片《燃烧的港湾》，这是一部以第二次世界大战结束前夕为背景，正面反映沦陷的香港普通劳工团结欧美外侨，英勇炸毁日军潜艇基地的史诗性巨片。2000年，李歇浦再挑重担，执导影片《走出西柏坡》。全片通过主席的警卫排长耿涛这样一个普通共产党员的故事，来展现党中央在中国革命转型时期的居安思危和高瞻远瞩，视角颇为独特。李歇浦在严肃的政治语言中巧妙融入了情感纽带，打动观众的同时也拍出了细腻的上影风格。

2004年，李歇浦执导影片《邓小平·1928》。他曾表示，这是自己导演生涯中的第三部反映重大革命历史题材的影片，是历史的真实给自己提供了丰富的艺术创作空间。

“他创作的电影片种很多，主旋律电影只是其中的一部分。在拍摄重大历史题材时，他也要求人物一定要站得住，故事要立得住。”梁山还记得李歇浦在拍摄现场的风度，他身上有一股江南文人的气质，也很有一种大将风范。

李歇浦的儿子、女儿也都从事导演事业，他们家也成了“一门三导演”。打电话到他家找“李导”，他的夫人都要问，“找哪个李导演，是大李、老李还是小李？”

“他是上海电影承前启后的人，传承了上海电影的一条现实主义文脉。我们非常怀念他，想念他。”梁山说。