作者|羊驼君，毕业于北京电影学院文学系，有考据癖的传统服饰爱好者。本文为网易历史频道独家稿件，谢绝转载。
近日，一部范冰冰主演的古装大剧《赢天下》成为网络焦点：1月3日，两位热爱秦朝历史的姑娘，费尽周折找到广电相关部门，递交了长达七千余字的举报信，直斥《赢天下》剧情完全扭曲历史事实，抹黑秦始皇、巴寡妇清等著名历史人物，服饰方面大量使用日本元素，严重地犯了历史虚无主义错误。
平心而论，与史实差异较大的古装片有很多，使用和风服饰的古装片也并不罕见，虽然饱受历史爱好者吐槽，但在公众层面一直没有引起过多重视，更何况秦朝历史对广大观众而言属于冷门知识。
那么《赢天下》这次为何遭到全网抨击呢？直接原因就在于该剧新发布的一组角色海报。
如果单独看这组海报还看不出什么问题的话，不妨再和下面这张日剧《平清盛》的剧照做个对比。
如此一来便一目了然了，即便对中日服饰史毫无了解的吃瓜观众，也能一眼看出来，《赢天下》这组海报里的服饰彻头彻尾地抄袭了日本和服，准确说是日本平安时代（大致与中国晚唐至南宋同时代）的“十二单”。
更为可笑的是，《赢天下》连抄也抄走样了。这张《平清盛》剧照中的角色造型，参考了平安时代以长发为美的发式风格，将两缕长发搭在身前，而《赢天下》为了模仿这个造型，竟然直接在衣服上绣了两个不知所谓的黑布条。
其实，这已经不是《赢天下》第一次被扒出服饰抄袭和服了，该剧早期发布的一张海报就已经引起非议。
这张剧照中，范冰冰的造型“完美”复原了日本平安时代的“垂缨冠”和“狩衣”不说，更令人气愤的是，远处模糊背景中那栋建筑，竟是日本大阪城天守阁，可以说是全方位的致敬日本了。
这次《赢天下》抄袭和风事件引起前所未有的反响，一方面是因为两个历史爱好者向广电总局递交了举报信，另一方面也因为抄袭和风抄得毫不掩饰、太过露骨，完全侮辱了观众的智商和常识。
然而，《赢天下》绝不是抄袭和风的始作俑者，这个不良风气可以说已经在中国影视界蔓延了许多年。
《汉武大帝》（汉初）与《卑弥呼》（弥生时代、中国三国时代）
《美人制造》（武则天时代）与日式婚服“白无垢”
《思美人》（战国末期）与《笃姬》（19世纪日本江户末期）
可以看到，相当多的中国古装片在服饰方面大肆抄袭日本服饰，有的还知道稍加修改，有的则如《赢天下》一般直接照搬、丝毫不加掩饰。
之所以会有这样的现象，最重要的一个原因，就是有相当一部分国人坚定地认为“日本比中国保存了更多的的传统文化，日本的传统文化学习自古代中国，因此日本保留了大量古代中国文化”，甚至更进一步认为“今日日本的传统文化就是古代中国的文化”。也许像《赢天下》这样的秦朝背景古装片抄袭和服还无法服众，那么许多唐宋背景的古装片在抄袭和服后，则可以堂而皇之地宣称“我们不是抄日本，是日本先学我们的”，并且得到许多观众的认同。
所谓“唐朝在日本”似乎成为一个共识。然而事实果真如此吗？以服饰为代表的中日传统文化之间，究竟有多少关联呢？
众所周知，中日官方交流始于东汉初年汉光武帝赐予日本“汉委奴国王印”，高峰在隋唐时期日本派遣大量“遣隋使”“遣唐使”，并一直延续到两宋时期频繁的贸易往来。在包括服饰在内的诸多方面，日本确实深受中国影响，尤其是圣德太子推行“大化改新”以后，全盘学习唐朝的政治和文化，衣冠制度上也效仿唐朝形制。可以说在这一时期，中日两国服饰确实有一定相似之处，但日本从未照搬中国服饰，两者绝非完全一样。
安史之乱爆发后，大唐王朝由盛转衰，日本也逐渐停止派出遣唐使来华，此后的五代十国和两宋时期，中原战乱不止，中国再也没有恢复到盛唐时期对周边国家的绝对领先地位，对日本的影响也越来越小，这时的日本服饰也已经摆脱唐朝服饰的影子，走上了独立的发展道路，越来越多地融入本土元素，和唐宋服饰已经完全不同了。
以遭中国古装片抄袭的“重灾区”，日本平安时代为例。
宋朝圆领袍与日本平安时代束带装束
宋高宗吴皇后翟衣与日本平安时代十二单
可以看出，这一时期中日两国服饰的相同之处，可能也就仅限于都有交领右衽、都有宽袍大袖了，两者在结构、剪裁、搭配、纹样等诸多方面都有巨大差异，如果强要说两者一样，就和说一个亚洲人和一个欧洲人都是两个眼睛一张嘴，所以一模一样，完全是睁眼说瞎话。
稍有常识者都会知道，服饰在不同时代都会不断变化发展。如果说从平安时代的日本器物中，还能窥探到一些唐宋的影子，并在复原时有所借鉴，那么像《赢天下》这样，将平安时代的日本服饰，随意移植到年代差距几百上千年的中国去，则是荒唐至极。
更何况秦朝在前，平安时代在后，秦朝的服饰为什么要去抄袭一千年后的日本服饰？这是什么逻辑呢？难道中国找不到先秦时代服饰的资料吗？举个形象的例子：画家要给一个老爷爷画像，老爷爷明明有照片在，画家完全不参考，却找来老爷爷远方表弟的重孙子照着画，然后告诉你，这个重孙子和老爷爷也有血缘关系的，画出来也会很像，这岂不是无稽之谈？
这种意淫别国全盘保留中国文化的“文明冰箱论”，不仅仅源自对于历史的无知，更来自现实中对日本无原则的崇拜，认为现实中的日本好，古代的日本一定也好，抄日本总是没错的。
更令国人汗颜的是，日本人在这方面向来严谨。1988年日本导演佐藤纯弥来华拍摄的电影《敦煌》，以宋代中国为背景，片中十分考据的复原了宋朝和西夏的服饰、甲胄、建筑，远远胜过绝大多数同时代背景的中国影视作品，若是看中文配音版，不仔细看都很难察觉这是一部日本电影。倘若崇拜日本的中国影视工作者不是只抄些日本服饰的皮毛，而是真能学到日本同行严谨的工作态度，倒也不失为中国影视之福。
日本电影《敦煌》海报
考虑到国人去博物馆和读书的频率，广大吃瓜群众对传统服饰少得可怜的认知，绝大部分源自他们所看过的各类古装影视作品。因此，在当下的中国，影视作品实际上承担了塑造国人对传统服饰认知的功能，某种程度上甚至承担了历史科普的功能，。
在这样的环境下，对历史题材影视作品的服饰究竟应该提出怎样的要求呢？
简单来说：在好看的基础上尽量靠谱。
影视作品毕竟是艺术再创作，而不是历史复原，因此首先要达到艺术上的标准。
第一，影视服装要服务于作品的基调，反映出影片赋予人物的属性。
第二，在色彩上要和谐、自然、不刺眼。
第三，也是要求最高的，尽量符合历史原貌。很多影视作品在服装方面都花费了巨资进行设计、制作，一套衣服的价格动辄以十万计，但效果却往往不尽人意。影视作品的服饰当然可以进行原创设计，但要知道，历史上的那些服饰，尤其是王公贵族的服饰，本身就是当时最顶级的服装设计师的经典之作，代表了当时最高的审美水平，因而能流传至今。倘若今人有能力超越老祖宗的设计，当然是再好不过，但如果费尽心思却只能事倍功半，还不如本本分分地去研究一下老祖宗设计出来的服饰原貌。
以上三点，可以说是笔者眼中影视服饰应该达到的三个标准，也可以说是三重境界。遗憾的是，目前大多数古装片，在色彩一关就已经纷纷出局，根本没有资格进入历史考据的范畴。不过，有不少辣眼睛的古装片，其片方却大言不惭地自称考据，甚至要教观众“学历史”。笔者奉劝这些历史发明家，一定要扮丑也不是不可以，夹起尾巴圈地自丑即可，请不要误人子弟，以丑为美。
《赢天下》此次因为和风服饰遭到全民吐槽，可以说为中国影视圈敲响了警钟，以后的中国古装片再想无视观众智商，无底线抄袭和服，恐怕要掂量一下了。不过，冰冻三尺非一日之寒，这种不良风气已经根深蒂固，要想彻底根除，实在是任重而道远，只能寄希望于国人能不断提高自己的知识水平和审美情趣了。
本文来源：网易历史
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