(原标题:用音乐语言探寻心灵净土)
罗颖
由中国音乐学院与北京和景文化古典音乐研究中心、中华诗词研究院共同举办的“意象·净土”民族管弦乐原创作品音乐会6月26日在国家大剧院上演,这是我国第一次由音乐家、文学家、史学家共同打造的民族音乐新作展演,是中国民族管弦乐创作具有探索和创新意义的尝试。
中华民族有着悠久的历史传承和丰厚的文化积淀,单就其音乐而言,考古出土的贾湖骨笛,将中国音乐的历史向前延伸至9000多年,而出土最早的陶埙也有7000多年历史。此外,伏羲制琴、黄帝制礼作乐、伶伦制律的传说,也都证明着中国音乐传统的源远流长和体系的完备。这场音乐会的主创人员,正是在民族文化的厚土中打了一口音乐的“深井”,从中国人最为熟知、也是最感动人的文学意象中,提炼出经典的民族情怀,创作出《山居》、《古调》、《月下独酌》、《咏莲》、《桃花源》、《净土》、《江南》七部主题相近又各有千秋的新作。其创作灵感或源自于古典诗词的意境,或有感于自然之物的意象,具有厚重的历史维度、典雅的文人风格和精致的审美趣味。
音乐形式丰富、音乐语言新颖,是这些作品的亮点。参与创作的作曲家既尊重民族音乐的精神内核,又结合国际音乐的创作手法,对旋律、配器、乐器组合都进行了大胆探索。如高为杰的《山居》,其创作灵感就来自于王维《山居秋暝》的诗意,有意思的是,他的这部作品采用数学上著名的斐波拉契数列作为表现手法,几个音的重复,用支声衔接,由不同乐器演奏,虽然具有多声线条,但本质上又是单声音乐,既单纯、又丰富,既平静、又多变,给人不一样的感受,颇有新意。关于创作初衷,高为杰谈及两年前,在美国旧金山北边的红杉树林深处结识的一位参加过越战的朋友,在经历九死一生之后,把人生看得很透彻,在山上买了地,盖了房,开了水渠,就这样简单、宁静的生活。而这样生活也正是他自己心中所向往的:拥抱大自然,静下心来,感受生命的神妙和自然的灵动,真正达到天人合一。
这台晚会,不仅有作曲家高为杰、瞿小松、刘长远、高平、杜咏、谢鹏及王燮等人的悉心钻研,指挥家金野、刘顺,歌唱家吴碧霞,演奏家张维良、邱霁、巫娜、王华、王洋以及华夏民族乐团、紫禁城室内乐团等,也都积极投入到二度创作中,将每个作品都反复诠释,精心打磨,为今年夏季的乐坛带来了一场全新的视听盛宴。此外,音乐会的舞台置景十分简朴大气,乐手们带有云纹的黑色演出服也尽显“中国”气象。而独奏、合奏的表演者都身着汉服,色调典雅、造型简洁,与音乐相融相洽,完美和谐,体现出主创者对艺术的认真与追求。 WJ132