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(原标题:蒙德里安:透明优美的彩色几何图形)
著名作家、茅盾文学奖获得者 张 炜
他作为几何抽象画派的先驱,“新造型主义”的提倡者,却对后来的建筑业、对工艺设计产生了很大影响,这个事实恰恰也是人们多次强调指出的。但是到了这个阶段,他作为一个画家,像《风车》和《花前少女》这一类杰作早已成为久远的回想了。
早年的蒙德里安显然是一个才华横溢的人,这从他二十岁左右的作品,更从他的《风车》系列清楚地表现出来。他从十几岁开始画风车,一直画到下半生。他笔下的风车有的绛紫,有的灰蓝,有的火红,有的幽暗,有的漆黑。这是一些在广袤平原上的重要而巨大的存在,不可疏漏地、同时也是神秘地进入了画家的视野。这多少有点像梵高笔下的向日葵和丝柏。前一段最为引人注目的,还有画家留下的为数不多的人物画——画中人物的眼睛常常大大睁起,陌生地注视这个世界,充满了不信任感。
从四十岁左右起,画家起码是在某一方面疲惫或厌倦了——现代画家中的许多人都在重复类似的道路——他们没有耐心或没有兴趣在其一贯的道路上攀登了。他们真的厌倦了,烦腻了,不得不重新调度自己的画笔,并且无一例外地松弛下来。他们走入制作、拼接,或者是煞有介事的筹划。倾注心力的昨天真的已经逝去。西画源发于严格的解剖,有其坚硬的逻辑存在,这就不同于东方艺术的大写意——所以后来的西方现代艺术家无一不从东方艺术中寻索灵感和根据。那种大笔一挥之中的便当和快意,真是对了他们这一刻的心情和胃口,并催生了新的流派和技法。这是无法否认的。但是西方绘画从此也给自己留下了一线逃遁之路——一条松弛就便之路。总之,蒙德里安也在退却,但他不是向着一般的写意和抽象方面走去,而是走向了进一步的边缘,搞起了几何图案和色块拼接之类。
蒙德里安著名的四方形,他的那些彩色几何图形,真是透明得优美。不过作为一个真正意义上的现代绘画大师,他已经提前退休了。他转行做了一个出色的工艺美术师。