1972年，英国艺术家大卫·霍克尼（David Hockney）创作了“Portrait of an Artist ( Pool with Two Figures)”，通常译为《艺术家肖像（泳池及两个人像）》，这幅画当时由代理霍克尼作品的美国艺术经销商Andre Emmerich以1.8万美元的价格卖出。
46年后，在纽约时间11月15日晚的佳士得战后及当代艺术（晚间拍卖）上，这幅被众多艺术专家认为是“大卫·霍克尼最佳画作”的作品在现场引起激烈竞拍。据BBC报道，叫价超过7000万美元后，两位买家你追我赶争夺了十多分钟。最终，该画作以9031.25万美元（含佣金），即人民币约6.26亿元的价格成交，助力大卫·霍克尼问鼎身价最高在世艺术家。
此前这一纪录由美国艺术家杰夫·昆斯保持，2013年，杰夫·昆斯的橙色《气球狗》雕塑以5840.5万美元在纽约佳士得夜场拍卖上成交，成为当时在世艺术家最贵作品。
大卫·霍克尼1937年在英国约克郡布拉德福德（Bradford）出生，1962年毕业于英国皇家艺术学院。他年少成名，26岁就在John Kasmin的画廊举办首次个展“David Hockney: Pictures with People In”，展出作品全部售空。自1960年代起，霍克尼移居美国西海岸，大部分时间在加州工作生活。
《艺术家肖像（泳池及两个人像）》顾名思义描绘了在泳池边的两个人。据CNN报道，为了创作这幅画，霍克尼颇费周折。画作灵感来源于其工作室内的两张人像照片，霍克尼产生了将摆出不同姿势的两人融入一幅画的想法，但在创作的过程中，人物的姿势、泳池的位置总是感觉不对，霍克尼不断改变画面布景，最终决定全盘推翻，并改为以电影导演Tony Richardson在法国南部一幢别墅内的泳池为背景。
他请来了两位模特在这座泳池边摆出特定的姿势，并为他们拍摄了数百张照片作为素材。回到位于伦敦诺丁山的工作室后，霍克尼以每天18个小时的工作强度创作这幅10英尺X7英尺的大型画作。这幅画的最初版本已经花去霍克尼六个月时间，而后来的法国泳池版又用去两周时间，最终赶在1972年5月霍克尼在纽约的个展“A Bigger Splash”开幕前完成。
《艺术家肖像（泳池及两个人像）》1972年参展时即以1.8万美元的价格卖出，不到三个月又以5万美元的价格转手，46年来在艺术市场中几经腾挪转卖，最终创造天价。
艺术市场因为这幅画已经热闹了许久，早在10月份，佳士得就把这幅将在纽约上拍的画作带到香港空间展出，其目的当然是吸引更多顶级富豪竞拍。虽然本件作品采用无底价竞拍，但拍卖前已有多家媒体报道，该画作估价在8000万美元左右，而最终成交结果也不负众望打破纪录，与初次卖出时的价格相比暴涨5000多倍。
但这热闹终究是别人的，在1988年出版的自传“David Hockney by David Hockney: My Early Years”中，霍克尼回忆这幅画时表达了对艺术市场风潮的不满，“一年之内，有人在这幅画上赚到的钱已经远远超过Kasmin (John Kasmin,霍克尼作品伦敦经销商),Andre(Andre Emmerich,霍克尼作品纽约经销商)或是我自己。一想到在创作这幅画时所付出的努力和经历的磨难，就让这件事变得廉价。”
除了艺术市场的无限风光，近年来，关于霍克尼的展览也层出不穷。2017年，其最大规模回顾展在世界一流艺术机构伦敦泰特美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、纽约大都会艺术博物馆轮番展出，并创下了泰特美术馆的历史参观人数纪录。
抛开市场天价带来的喧嚣与浮华，作为艺术家的大卫·霍克尼一直在挑战自我、潜心创作。除上世纪六七十年代最经典的绘画系列外，霍克尼还在1980年代尝试过拼贴摄影，其创作形式涵盖油画、水彩、摄影、印刷版画、舞台设计、摄影等。大卫·霍克尼对新科技总是持开放态度，传真机、宝丽来、计算机都曾是他的创作工具。据卫报报道，2009年左右霍克尼回到老家约克郡，描绘并拍摄英国乡村风光，当时他选择的绘画工具之一是iPhone，有时他甚至会把在iPhone上用绘画APP创作的一束花用手机发给几十位朋友。2010年，年届73岁的霍克尼第一次尝试用iPad作画，从此便一发而不可收，其iPad画作自2012年首次在英国皇家艺术学院集结办展后，就开始在全球各地展出。2013年前后，霍克尼又回到加州洛杉矶，继续进行南加州风景画、肖像画作等多种创作。即使没有天价作品加持，毫无疑问，一直保持旺盛好奇心和创作欲的大卫·霍克尼也是我们这个时代最伟大的艺术家之一。
本文来源：21世纪经济报道
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