（原标题：“会说英语”的昆剧《我，哈姆雷特》在上海首演）
新华社上海10月15日电（记者许晓青）一百个人心目中有一百个哈姆雷特。13日晚，“会说英语”的昆剧《我，哈姆雷特》举行世界首演。
（这是10月12日拍摄的《我，哈姆雷特》彩排剧照。新华社记者任珑摄）
由一名中国昆曲艺术家担纲全场，首次运用汤显祖笔下的曲牌和台词，演绎了西方的哈姆雷特故事。在开场和结尾处，舞台上的“哈姆雷特”还多次使用了中英文双语念白。这对于历史悠久的莎士比亚戏剧和中国昆曲艺术而言，都是一次跨文化融合的大胆尝试。
今年是莎士比亚和汤显祖逝世400周年，世界各地的纪念活动也延伸至正在举行的第十八届上海国际艺术节。尽管使用了“后现代”的解构和重塑手法，但《我，哈姆雷特》依然将王子复仇的故事阐述圆满。
该剧亮点在于舞台中央的主道具继承了中国戏曲传统，仅一桌二椅，演出由国家一级演员、中国戏剧“梅花奖”得主张军一人担纲。通过高速而精细化的“抢妆”，张军在舞台上独自演出80分钟，一人“串演”生、旦、净、丑四个行当，塑造了哈姆雷特、奥菲利亚、“父亡魂”、掘墓人四个角色。
（这是10月12日拍摄的《我，哈姆雷特》彩排剧照。新华社记者任珑摄）
张军表示，即便昆曲历史上有“独角戏”名篇——《拾画叫画》《寻梦》《夜奔》，但这一次在《我，哈姆雷特》中“穿越式”的跨行表演难度之大，个人深有体会。
《我，哈姆雷特》导演李小平说，“讲一个完整的丹麦王子复仇的故事”不是创排《我，哈姆雷特》的第一目的，团队更希望体现中西文化的对话，实践从作品内涵到表现形式的冲撞与交融，才是真正意图。
编剧罗周介绍说，具体的创作过程可以概括为，“揉碎”莎士比亚原著，用汤显祖的传世语汇为这部名剧编写“东方版本”。
“乱码式的表达和戏剧元素的杂糅，造就了这个时代所特有的 哈姆雷特 ，这同时也蕴含着艺术家对人性、对艺术的拷问和自省，因此耐人寻味。”李小平进一步解读指出。
在现场，哈姆雷特的经典独白，通过昆曲的格律和用词演绎，并衔接长篇的英文念白，令现场不少来自英语国家的观众也拍手叫绝。
值得一提的是，该剧创作团队还集结了作曲家金复载、昆曲非遗传承人顾兆琳等“大师级”人物，为音乐和曲牌定谱。其中不乏通过中西合璧的配曲，向1948年版电影《王子复仇记》致敬的细节，而张军在念白的铺陈上也借鉴了电影艺术的表现手法。此外，中国传统戏曲中的杖头木偶门类，也被娴熟穿插于剧情之中。
首演完成后，主创人员与中外观众展开了近一小时的艺术对话。观看演出的多国驻上海使领馆代表用“无与伦比”“优美”等词汇来形容这部作品。
英国驻上海总领事馆官员在演出后宣布，《我，哈姆雷特》已受到伦敦南岸艺术中心邀请，将于今年12月作为当地举办的“变化中的中国”艺术节的开幕演出亮相英伦。
(原标题：“会说英语”的昆剧《我，哈姆雷特》在上海首演)
本文来源：新华社新媒体专线
责任编辑：
王晓易_NE0011
