美国指挥“麾下”的上海社区洋乐队

早报记者 陈晨

周末的下午，淮海公园常常能够看到这样一幕：一边是阿婆爷叔唱着沪剧，一边是一位金发碧眼的美国女性指挥着一群老外敲敲打打。他们敲击着自制的打击乐，鼓乐声感染了围观的居民，大家都跟随着他们的节拍拍手起舞。曲罢，又一群阿姨妈妈上来拉起了乐队中的外国姑娘们跳起欢快的广场舞蹈。这不是来自外国艺术家的街头行为艺术，而是一支“常驻”沪上的活跃乐团，居住在上海的不同国籍的音乐爱好者组成了上海社区乐队。现在上海长宁国际学校任教的明蒂·伊莱恩是这支乐队的创建者和指挥。

从吹长号到组乐队

从开派对到深入社区

明蒂出生于美国爱达荷州一个不足三百人的小镇。小时候，她在自家小阁楼上无意间发现了一支叔叔高中时吹过的旧长号，擦净后的长号发出的浑厚声音让明蒂倍感神奇，从此她爱上了长号，与音乐结缘。明蒂11岁加入学校乐队，17岁进入爱达荷大学音乐学院进行专业学习。毕业后，明蒂在夏威夷从事音乐教师的工作，还加入过Juxta打击乐队、夏威夷皇家乐队、檀香山交响乐团，积累了丰富的音乐教育与乐队演奏经验，同时她还拿到了夏威夷大学音乐教育硕士学位。

2008年，她接到上海长宁国际学校的Offer，邀请她担任学校乐队指挥并且帮助组建学校仪仗乐队，带着未知与期待，她来到了上海。原本计划待两年就离开的明蒂在这里交到了很多朋友，活跃的城市文化氛围让她决定留在这里。而她留下最重要的理由，是在这里，她拥有了自己的事业。在上海生活期间，明蒂发现上海有许多和她有类似音乐学习经历的外国人，他们从事着各行各业和音乐无关的工作，但依然热爱演奏。“西方学校的教育背景是，大部分人都会一种乐器，我来上海后发现上海有很多来自世界各地的音乐家，有些人已经10年没有演奏乐器了，因为没有乐队能让他们施展才华。”于是明蒂决定组建一支乐队，并很快付诸行动，在《City Weekend》刊登了广告。“最早是国际学校的一些家长和学生参与，规模只有15人，而我们也只做一些简单的音乐。”明蒂回忆。

起初乐队只能演奏一些简单的曲目，许多人抱着看热闹的心态来参与活动，人员的流动性也比较大。为了吸引参与者尽可能长久地留在这里，明蒂以定期举办派对代替了最初的排练形式,交流演奏如同玩乐，为成员之间的感情打下了基础；第二年，明蒂就开始提高演奏曲目的难度，让乐团成员除了享受音乐的乐趣外，演奏水平也能获得提高；第三年，明蒂开始四处联系，在各种节庆日子里带着大家在社区里开展公益演出。随着乐队成军的时间越来越长，他们的音乐也传播得越来越远，古北市民中心、新虹桥中心花园、黄金城道中心广场、虹桥敬老院、人民广场音乐角等地都留下了他们悠扬的乐声。

如今，乐队演奏水准已经达到专业和业余之间，人数已达40多人，能演奏像《American Barn Dance》、《Anthem for Winds and Percussion》、《Anparito Roca》等“美国本科”级别的乐队曲目了。“这在我们美国是大学音乐级别的曲子，再上去就是专业级了。”明蒂说。

明蒂告诉早报记者，现在上海社区乐队的演出结束后经常有老外激动地跑到后台要求加入。“一般我是来者不拒的，但是现在我们的乐队排练曲目会有一定的难度，他们来玩，如果跟不上，自然而然地就被淘汰了。”

音乐超越文化差异

业余比专业更热爱珍惜

社区乐队成员来自美国、加拿大、丹麦、古巴、中国等不同国家，年龄最小的13岁，最大的65岁，问她在磨合中是否存在文化差异问题，却引出了另一位乐团的中心人物“Mr.P”。“我们的成员大部分都是外国人，西方的音乐概念、理论和背景都差不多，虽然欧洲倾向于用耳朵听，而非读乐谱，美国更注重乐队的教育以及合作的精神，但并不存在所谓的矛盾。而和中国乐手之间的沟通多亏了之后认识的Mr.P，他是改变我们乐队格局的关键人物。”明蒂口中的Mr.P原名周依明，是一位40多岁爱拉小提琴的上海爷叔。在他之前，乐队一直没有中国人，而他在一次偶然观看演出之后主动要求加入乐队，“Mr.P改变了乐队的现状，自己加入之后又先后带来六七名中国朋友，他自己每次排练、演出都来，有些曲子不需要他演奏的时候，他却乐呵呵地在一旁当翻译。”

接着明蒂又热情地向记者介绍了另一位乐队的重要核心成员，来自马其顿的作曲家Yordan Kostov。他将在上海寻找到的各种风格的乐器融入到他自己的音乐里，让不同的风格在他的作品中找到平衡。在Yordan的创作中，二胡等东方传统乐器和西洋乐器共同奏响，如同这支乐队本身，模糊了文化的区隔。

作为一名专业学习音乐的“科班出身”人士，明蒂说她更乐意组建这样的业余社区乐队，是因为真切地感受到业余乐队的成员更加热爱音乐，对于演出机会也发自内心地珍惜。

上海社区乐队逐渐步入正轨后，明蒂还成立了乐队下属的爵士、少儿爵士和打击乐“小分队”。曾经有一对父女鼓手“竞争”同一个岗位，最终父亲略胜一筹成了乐队的“首席打击乐”演奏家，女儿则成为乐队下属少儿爵士乐队的鼓手。同时，开放的氛围经常让乐手们冒出稀奇古怪的灵感，通过“头脑风暴”激发了不少“创意演奏”，诸如利用团员家里的矿泉水瓶子、木棒、塑料制品等一些“破铜烂铁”作为演出道具，与音乐结合敲打出不一样的旋律。

今年明蒂和上海社区乐队下属的爵士乐队也入围了本届市民文化节的演奏大赛，这些生活在上海的外国人没有选择与他们在形象上更搭调的交响乐，而选择了一曲欢快的维吾尔族民歌《青春舞曲》，激扬出动感的节律。“我们的目的不在于比赛，而在于分享快乐。”明蒂说。

在上海的五年多时间里，明蒂对于这里有了足够深入的了解，她也接触到不少被介绍到乐队、受过专业训练的中国乐手。“我希望今后，将外国（乐手）和中国（乐手）结合，大约20%到30%的乐手加入进来。”但她也提到，中国年轻乐手的风格比较西化，但似乎不像西方的乐手那样喜欢乐队的演奏形式，而是更习惯个人演出，“若改变这种传统的习惯，还有很多需要磨合的路要走。同时，我希望能得到政府更多的支持，即便离开上海，也希望有人可以继续接手乐队。”