这个卡门符合大众审美

c小调

比起国际艺术节上那些“劳师动众”的跨国联合大制作，上海歌剧院的本土制作版本轻装上阵，也便于时常整出来翻翻新，见见光。《卡门》于2012年制作的版本在香港首演后在文化广场热闹过，去年随着上海大剧院艺术中心西北行完东北行，听说都是地方点名要这出戏，觉得它的洋气很符合上海文化在边远地区人民心目中的期待。事实上《卡门》的确可以算是中国人民最熟悉且喜闻乐见的歌剧。诸如《斗牛士之歌》、《爱情是一只自由的小鸟》以及该剧序曲等耳熟能详的旋律、紧凑颠沛的剧情、热闹宏大的场面调度，一切都如此符合大众印象中的歌剧审美。

这一轮在上海大剧院的复排版从全场满座的票房来看再次证明了这一点，而全场青年演员挑大梁也是歌剧院给新人的一次集中锻炼的机会。

这出戏，冲男高音韩蓬去的专业人士不少。韩蓬出场时的嗓音依然惊艳，坚定而温柔的咏叹闪烁着熠熠光彩，尤其是第二幕对卡门的一嗓子深情告白着实令人赞叹。这位本土青年歌唱家这些年作为上海文艺界的“重点关怀培养对象”已经接连在《波西米亚人》、《阿蒂拉》等年度大剧中扮演重要角色。对于一位不满三十岁的男高音来说，韩蓬算是“大器早成”的。以至于两年前演出唐·何塞这一角色时，许多人都心存质疑：对一个男高音来说，这个年纪是不是还早了点?但韩蓬最终用出色的表现成为了这出戏的关键台柱。第二幕的男中音杨小勇舞台经验丰富，霸气十足的表现和扎实的唱腔同为剧中可圈可点之处。

昨晚的b角演出阵容全是东方面孔，女中音刘颖是个新人，据说这是她的舞台处女秀。她的声音算是丰满圆润，“小小鸟”虽欠分毫轻佻但足够性感，可惜肢体表演上的搔首弄姿显然够不上“卡门”的气场，略显僵硬的挑逗和男人慢半拍的反应倒是挺搭调，直到第二幕发飙撒泼的段落才似乎松弛舒服了些。

指挥林友声对这部剧可谓功不可没，乐队表现十分稳定，音量控制恰到好处，不抢舞台风头，序曲间奏时对戏剧感的营造亦十分到位。

有观众吐槽法国士兵穿着像红军这点就忽略吧，不过当这群男人见到美艳法兰西女郎时都怂得呆若木鸡光顾着昂首齐唱就真的让人相信这个故事的背景是保守的东方了。说起来，歌剧中“戏剧”的比重也不轻，现代歌剧戏剧元素也正是如今国际上的大势所趋，但这版《卡门》除了在专业舞蹈演员上台跳弗拉明戈这一段外，大多数时候舞台利用率都较低，纵深舞台只拦出浅浅一方，众多演员在台上几乎没有调度，把一幕幕站成了群像。

据说整部剧排练十分仓促匆忙，显然导演没有时间抠戏，有待打磨的粗糙地方随处可见。将其看作是锻炼新人的途径显然是个不错的主意，但有更多经验丰富的老人来带着，更高要求的导演和制作班底来督促着，相信也是新人们所愿吧。