上海
在2025摩登上海设计周的现场，VIP lounge不再只是休憩场所，更成为一处令人流连的情感栖息地。今年，知名设计师赖亚楠携其品牌DOMO Life，以“伊甸园”为灵感，打造出名为“斑斓花园”的VIP空间，用色彩与自然语汇重新定义了展间体验。我们也在展会期间与赖老师展开对话，聊一聊她关于空间、设计与行业未来的思考。
1.今年亮相展会，您带来的是什么原创设计？
答：【赖亚楠】今年恰逢中国国际家具展览会举办三十周年这一重要节点，DOMO Life作为展会的老朋友，精心筹备并为展会的VIP lounge呈现了一方独具魅力的彩色天地，以此作为献礼。我们称它为，DOMO的伊甸园×斑斓花园。该空间巧妙运用橙的温暖色调与蓝的飘逸之感，搭配手编工艺所形成的独特肌理，营造出唯美的视觉效果。踏入其中，仿佛置身于一个充满松弛感的梦幻花园。斑斓的色彩交织，如同人生中那些藏不住的惊艳轨迹，每一道纹理都仿佛浸染着度假的惬意，让人在繁忙的展会中寻得一片宁静与自在。
2. DOMO Life打造的VIP lounge所传播的空间理念是什么？
答：【赖亚楠】其核心理念是“以设计传递愉悦松弛，用自然唤醒情感共鸣”。摒弃传统VIP空间的沉闷感，用丰富且和谐的色彩、灵动的空间布局，让观众进入时能直观感受到“兴奋与愉悦”，避免场域的压抑感；在选材上，特意选用贴近自然的材料，通过自然元素的植入，营造“如沐春风”的氛围，让观众在空间中既能享受VIP的舒适，又能感受到自然的松弛，减少“刻意感”。
从深层价值来看，我们认为“场域设计不是单纯的美学呈现”，我们更希望通过空间传递对生活的感知与体会：让观众在使用空间的过程中，能与设计产生情感连接，最终获得“松弛自在”的情感反馈，这才是空间理念的核心诉求。
3. 今年参展，您是否从展会中获得一些未来设计趋势的最新洞察？
答：【赖亚楠】在今年的展会中，可以明显察觉到一种趋势，即传统设计概念正朝着更加自然回归的方向发展。这一趋势反映出当下人们对自然、本真生活的向往与追求，也预示着未来设计将更加注重与自然的融合，从自然中汲取灵感，运用天然材料，营造出更贴近自然、更舒适宜人的空间氛围。
4. 问：作为中国国际家具展“最长情”的参与者，您认为中国家具行业最大的变化是什么？
答：【赖亚楠】我们品牌自2006年起便开始参加中国国际家具展览会，是中国原创设计品牌中最早参与该展的品牌之一。在伴随中国家具行业发展的这30年历程中，我们亲眼见证了中国家具从“中国制造”向“中国设计”的华丽转变。如今的展会现场，已涌现出众多优秀的设计品牌，展现出强大的原创新力量。而我们原创设计师们也秉持着坚守的态度，在中国设计之路上执着前行。每年中国家具展上所呈现出的积极向上、不断成长的面貌，正是中国家具行业蓬勃发展的生动写照。
5. 对于当前中国原创设计在中国的蓬勃发展，您能否提出一些前瞻性的建议？在此过程中，又会面临哪些深层次的挑战？
答：【赖亚楠】中国家具产业是一个庞大而系统的产业链条，中国原创设计的发展并非一蹴而就，也不是仅靠设计师单方面的努力就能实现的。它需要整个产业系统、社会环境以及最终端的消费者共同发力、深入思考、齐心协力。只有当各方力量汇聚成一股强大的势能，中国原创设计才能真正落地生根、茁壮成长。
过往展会中，不少原创设计作品“叫好不叫座”，虽获得行业口碑与设计奖项，但难以转化为市场销量，无法形成“设计 - 商业 - 再投入设计”的闭环，最终导致原创设计“缺乏持续造血能力”，行业难以形成良性循环。所以，未来的中国原创设计需要追求“既叫好又叫座”——一方面，设计师要平衡“设计理念”与“市场需求”，避免陷入“自说自话”的设计误区；另一方面，展会、行业平台也应搭建“设计与商业的对接桥梁”，帮助原创设计找到“市场出口”，让“设计价值”转化为“商业价值”，最终推动产业飞轮转动，让整个原创设计行业真正“活起来”。
结语：
设计不应是疏离的展示，而应成为可感知、可共鸣的生活场景。正如中国原创设计正在经历的蜕变——它不再只是美学意义上的突破，更是一场需要与市场、用户、产业深度契合的持久探索。而这条路，正因有如赖亚楠这样的“长情”坚守者，而变得愈发清晰、愈发斑斓。
本文来源：网易家居要闻
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黄毅_FY0013
