2016台湾室内设计周将于4月29—5月2日在台湾世贸一馆举行，此次设计周旨在打造设计师沟通、设计师与建材展之间沟通的平台，为设计注入更多的活力。作为本次活动战略合作媒体，网易家居将全程报道设计周动态。活动开展前期，记者采访到本次设计周的设计师李中霖和张清平，他们二位分别获得了2016年德国IF金奖和2016年红点金奖，一起听听他们获奖背后的故事。
李中霖(云邑室内设计 设计总监)
记者：请问您获知得到德国iF金奖时的感想及一路走来的心路历程？
李中霖：其实我对于获得iF金奖感到非常意外，因为我每年都会将作品「丢」到几项固定的国际奖项竞赛中，当初之所以会报名iF的用意是想看看自己的实力有没有进步，至于会不会有得失心？当然有，不过我尽量以平常心面对，有趣的是，之前云邑设计已经连续两年得到iF设计奖的肯定，那时讲座上的标志是绿色的，而金奖的标志是黄色的，所以刚收到通知的时候我还楞了一下，纳闷怎么标志的颜色变了？完全没发现标志下多了一个「GOLD AWARD」的字样，我以为只是入围而已，心想：「今年我的作品只有入围而已吗？」，后来才领悟到原来自己得到iF金奖了，当下心情是很兴奋的，因为我一直认为台湾的室内设计水平非常强劲，最佳证明就是每年获得iF或红点设计奖的台湾人很多，他们的作品水平也相当优秀，所以能够拿到金奖真的不容易，本来有考虑要不要飞去德国参加颁奖典礼，不过最一刻还是决定放弃，除了刚好手边工作比较忙碌之外，主要也是想低调一些，不想太招摇，但假设下一次还有这个荣幸跟机会获得金奖，那么我一定会亲自去领奖。
坦白说，得到iF金奖除了实力之外，运气也占一部分因素，这次获奖的作品「光年」非常奇特，在某些竞赛中很受欢迎，而在另外某些竞赛中连入围都没有，所以奖项本身其实就充满主观性，也很感谢外界对我的肯定，不过确实没想到这么快就获得iF金奖，反而是有一些其他比赛的金奖理论上比iF难度应该低一些，到现在我还没拿到，因此对于这次受到国际评审们的肯定，我是抱着诚惶诚恐的态度，未来也将持续努力。
记者：针对此次获得德国iF金奖的作品，请您说明一下设计概念及风格？
李中霖：「光年」这个案子的特色在于加入时间跟视觉的双重元素，希望空间呈现出时间淬炼的沧桑质感，所以餐椅选用小学生的书桌椅，有如古董一样，然后厨具壁面使用以火焰熏黑的旧木板组装，再次突显时间流逝的深刻感受，加上复古仿旧的古典壁纸，创造出令人惊异的强烈视觉效果，另外就是强调虚实交替的氛围，例如壁纸与真实线板的交错存在，形塑如梦似幻般的迷离气息，不管你对于这个案子的想法为何，都无法否认它的奇异魅力。
另一方面，由于这间房子是屋龄十余年的老屋，为了让时间与视觉在设计中所扮演的角色被更加饱满的呈现出来，天花刻意维持原貌不加修饰，露出粗糙表面，客厅沙发后面砌上红砖，然后打掉，营造粗犷意境，简单来说，以仿旧壁纸、烧黑木头、烂砖分别做为视觉及时间的替代意象，彼此之间是相互影响的，所以整体看来不会像一般市面上的设计案比较装饰性，或是让人感觉风格新颖、精致，而是透过极为鲜明的个人美学走出一条独一无二的道路。主题明确，主打时间跟视觉的淬炼及影响，我认为或许是光年获得iF金奖的理由。
记者：请问您想对另一位获得德国红点金奖的张清平设计师说些什么？
李中霖：张清平设计师是我的前辈，我们两个人的设计风格不同，我也很喜欢他的案子，我认为他的案子有一种具气质的装饰性，我希望有机会能够跟他交流一下，也恭喜他获得非常难得的红点金奖。
记者：请问您对于台湾设计界的建言及看法？
李中霖：就像我刚才说的，台湾室内设计界的能力非常优秀，但是这种能力其实是有点跟风的能力，例如某位设计师的作品很有特色，于是没多久就会出现一大堆风格类似的设计案，也都设计的很不错，那么为何不把这些能力用来创造属于自己的东西？我给想要从事设计工作的年轻人一个建议：原创真的非常重要，不要盲目跟着当下的时尚潮流走，因为走久了，就很难跳出窠臼了。另外要多跟业主沟通，才能将创意发挥到极限，挑战更多可能性，绝对不要认为自己懂得比业主多就故步自封。
台湾的设计师很容易就达到80分的标准，但若是要像国外一样做到95分，那15分的差距其实是非常困难又漫长的一段路，唯有原创精神才能帮助我们触及目标，不然就只能在80分徘徊，长久下来，当别人在进步，我们如果停滞不动，就等于是退步了，以此与大家共勉。
张清平(天坊室内计划 设计总监)
记者：请问您获知得到德国红点金奖时的感想及一路走来的心路历程？
张清平：我希望能尽力发展出丰富的精致的台湾设计，让项目里所内蕴的人生哲学和生活智慧被感受及体验。以一位出身台湾设计者的设计专业，将这些东方的元素转化为充满细节的设计，同时也运用西方的元素融合，创造出更适合台湾人的生活方式。让空间使用者尽情享受现代生活。
在传统美学的启迪下，融合现代手法，描绘出如画的意境，室内与户外绵密而协调的景观联系，赐予空间深度的韵律与视觉变化。从色彩、文化、艺术、软装的讲究，让空间产生ㄧ种让人心生欢喜的气质。赋予一个非贵不能营，非雅不能居的极致奢享新境界。设计出自己的味道，让世界来模仿。为空间中一道道美丽的人文景观导入东方文化底蕴，以空间蒙太奇的创新概念，剪接意境与实境，创造奢华态度与高度。
我自幼喜欢美的事物，因此选择进入艺术与设计的领域学习，在毕业前作品即获得许多的肯定，因此很自而然的走进空间设计的行业。关于质量，我认为是由关注每一个细节所成就的。
从室内设计的整体规划，到美学装置的陈设，必须细腻的安排色彩材质的变化，给予每一项功能空间独特美感。精工细作的工艺讲究，创造丰富的浮凸与阴影等转折变化，技巧性的把看似对立的元素放一起，矛盾却又融合，藉由质感的对比反差，达到美学效果同时呈现出当代时尚。
每一次的设计都是一个重要的机会，让我思考如何创造一个具有世界观的中国设计。如何在业主的预算控制目标内坚持设计成果不断创新则是每日最大的难题与挑战。我认为空间设计不能独特到令人无法接受，要让人人都有机会使用，因此要考虑在地的形式，促使大家产生共识，然后才能愉悦的接受我的设计。
身为设计工作者能获得红点金奖，对于我个人在空间设计上深度发掘文化与解读世界时尚的能力是一项重要的肯定，我感到非常荣幸。
记者：针对此次获得德国红点金奖的作品，请您说明一下设计概念及风格？
张清平：大明大放─由沟通、了解、及对生活细节需求的琢磨，延伸一埸串联与展开的对应概念，从空间的开放／隐秘、光线的明／暗、层次的对比／渐变这些对应关系中，创造空间堆栈与穿透的流动感，呈现一个光渲染的对应空间。为这一些场域制造对称和反差的关系，也因此，让人们可以改变认识空间的角度，引领使用者超越既定的想象，内心深处的愿望也获得了实现。
中体西用的新东方艺术─天圆地方中体西用，虚实交错明昶宽阔。从比例、均衡、行气三大方向落实设计概念，自东方经典中提炼出意义性图腾元素，解构风格本质，用实境与意境穿插，重新组构空间，渲染出空间的意义与特征，表现空间天圆地方中体西用的强烈主观，将巨大的概括力和极度简洁融合，强化美感和思想产生强烈的感染力。以现代工艺结合东方人文艺术为主轴，不仅架构出整体画面的美感也产生电影情节般的空间张力，将西方Lounge的低奢，剪接置入东方传统生活意境里，创造无限延伸的心奢华空间。
记者：请问您想对另一位获得德国iF金奖的李中霖设计师说些什么？
张清平：能一起获奖实在非常开心。李设计师在设计领域努力多年，作品不断创新，让人惊艳。能一起台湾的设计在国际舞台上获得至高的肯定。深感荣耀。
记者：请问您对于台湾设计界的建言及看法？
张清平：设计的国界在消失中，也在建立中。我相信未来除了挖掘开发与转化本土文化创意资源，更容易透过国际奖项、网络、设计平台与国际设计领域著名企业及机构、设计者等建立合作交流机制。
