白明：艺术即生活，生活本艺术

2016-12-28 15:53:49　来源: 网易艺术举报

分享到：

T + -

清华大学美术学院陶瓷系的主任、清华大学美术馆执行副馆长白明带来了主题演讲《艺术即生活》。他提出，中国的美学全部是来自于生活，将自然之物进行人工的加工变成了具有审美意味的艺术品，这是思想与生活的完美结合，也就是艺术。

（以下是文字实录）

清华大学美术学院陶瓷系的主任，清华大学美术馆执行副馆长白明：

主办方给我这个题目是《艺术即生活》，其实这个主题并不新鲜，也不是最近才出来的，其实这个话题非常胡闹，但是它又非常的青春，甚至是一种横的话题。

我们今天都在谈当代，好像当代跟生活是有点脱节，如果形式不是很新颖，不是跟以前非常决断的分离，好像都跟今天的当代艺术，权威艺术，世界性艺术好像无关。由于这个主题时间长的说不过来，所以我想用大约十分钟的时间来聊一下根据我的艺术形式来谈谈和生活的关系。

我在2014年时，拥有100多年历史的法国博物馆给我做过一个个展。2014年正好是中法文化年，这一年上，这个博物馆为我的展览在巴黎做了大量的海报，运用了他们所有可以用的资源在为我来做。在今年的三月份，在美国举办的陶瓷领域盛会NCECA，为我做了整个官方艺术展里面唯一的个展，吸引到了整个美国和欧洲很多媒体的关注，首先关注的是世界上获得11次艾美奖的纪录片的杰夫导演，他亲自参与到我的展览里，拍艺术品，并且跟着我到中国拍了我的创作。然后还有去年韩国首尔的个展、法国总理拉美兰组织的“别处即此处”展览、广东美术馆的静夜思大展。

这是我个人的一些艺术经历。其实我们所有在座的人，无论和艺术有关还是无关，都是生存在文化教养的记忆力中。我们所看到的，我们所受的教育，其实都在我们的记忆中，我们依赖着记忆寻找过去和未来。而我们所有的最深刻的记忆和最被时时刻刻关注的，恰恰是我们有时忽略了的生活本身。有人说，抽象和具像区别在哪？我的理解是，当你的记忆和作品创作点无关的时候，你就跟他没有了直接的具像往来，所以是抽象的。就像西方人非常崇拜中国的青瓷，是因为它从青瓷里面看到了无限的纯粹和无限的万引，他认为这是无限当代和现代的结合。

其实中国人的生活，一直是依赖着自然在生活的，就像大家从小就对二十四节气很熟悉。为什么这些东西会跟生活联系在一起呢？因为中国的美学全部是来自于生活的，以赏石为例，大家可以想想看我们为什么那样崇拜石头？是因为哲学观里面说“石为云根”。就是说这样的坚固永恒的石头来自于云的根。

其实我有今天对这样的艺术的理解，全来自于我的日常。我是职业陶艺家，我也是这个行业的教师，但是我的生活是非常非常的普通和基础的。喝茶我喜欢用自己的产品，我不喜欢用别人的。我欣赏的东西都在博物馆，我不欣赏的我也不放在家里，所以我家里都是自己做的容器和器皿。当你自己用自己的容器和器皿喝茶、储茶、存放物品的时候，时间长了，会对手上的小小的杯子产生无限的向往。这个向往核心是因为小小的杯子，你会认为它不仅可以盛茶，还可以承载你的思想。那个时候你会觉得小小的杯子的高低、厚薄、虚空、体量、以及实用的空和哲学空的关系。这个并不是很深奥的东西，大家只要盯着一物品出出神，发发呆，那个物品会进入你的思想。所以我常常说如果你常常看着云，恍惚之中你就是云了，你常常观水，慢慢之中你就是水了，你手中一直拿着那个杯子，那个杯子就会幻化成几百种杯子，几百种杯子会让你想象力越来越丰富，越来越觉得生活有趣，越来越觉得生命很可爱。我所有的作品其实都很传统，原材料没有一个是今天的，都是宋代的艺术材料我。每个人的情感不一样，对待生活的态度不一样，你深入地把安安静静的时间交给这纯粹的材料的时候，它自然也就不一样了。当不一样的时候，你做东西也会不一样，因为人不可能有同样的。

其实所有的艺术真的是来源于生活，至少在我这里是真实的体会，特别是像陶瓷材料这种人造的，来自于我们自然之中所有单纯的元素，水、土、火，经过火的淬炼以后变成非常高贵的词，像人一样，非常坚强，也是非常的脆弱。越是受过高等教育的人能承受更大的思想痛苦，但是受不到尊严的屈服。所以瓷为什么让世界那么感动，就是因为它如此脆弱，但是我相信它的永恒性是当这个星球没有了人类的时候，如果真有一个外来文明到地球上，他一定会找到一个瓷的语言艺术，让它知道曾经有一群人类在这里生活，并且人类以很高的文化认知和审美，以及想象，谢谢。