范迪安：美术学院应把美术馆当课堂的延伸空间

各位网友大家好，今天我们在中央美术学院邀请到了央美的院长范迪安先生来到网易艺术会客厅，为大家聊一聊美术学院和美术馆相结合的这种教育方式。

范迪安先生表示媒体关注美术学院的发展和建设，特别是注意到美术学院和它的外部的一种关联，从这个角度提出学术的问题。我想至于您提到的美术学院和美术馆的关系，这个问题可以说还没有过很全面的，或者说很深入的探讨，所以我也希望能够通过这样的契机，使得我们艺术界的同仁们，不管是从哪个角度，能够更多的参与到这种讨论中来。对这个问题我觉得我们可能可以从三个角度来认识。

美术学院和美术馆是合为一体的关系

第一个就是美术学院和美术馆，在艺术教育的历史上，从来就是一种在内涵和本质上的合体关系，就是合为一体的关系，从西方来看，伴随着美术教育的形成，它就非常重视艺术成果的展示，艺术成果的展示主要就是通过美术馆这个平台来实现，所以西方的很多经典的美术学院，都有自己的学府的美术馆，比如说巴黎高等美术学院，在圣彼得堡的列宾美术学院，以及在英国、在德国等等这些，在美国也是这样，美国虽然不是有大面积的专门的美术学院，它的很多美术学院是在大学里面设立的，是大学里面的美术系科，但是它大学里面也有博物馆、美术馆，构成了这个学院和美术馆之间有机的联系。

美术学院和美术馆迎来新时期

在我们中国应该说进入到二十一世纪之后，学院和美术馆的关系，在硬件上应该说有了一个新的发展，其中以中央美院美术馆的落成，也包括了中国美术学院，包括了其他各大美术学院，都开始注重到美院美术馆的建设，比如说这几年就有南京艺术学院的美术馆，也是新的建筑，现在正在建设的鲁迅美术学院的整个新的校区，也有十分优秀的美术馆的建设，所以我想这就说明，我们正在迎来一个新的美术学院和美术馆的这样一个，迎来一个新的美术学院、美术馆或者叫学院美术馆的一个新的时期，这一点的话我想特别需要引起我们同行们，包括媒体朋友们的关注，这将会是一个新的艺术展示、交流的平台，这是我想可以讲的第一个这样一个动向。

第二个，从本质上来说，美术学院和公共美术馆既是各司其职，又有共同目标，这一点也很值得引起我们注意，通常说，学院学府是家园，是培育人、产生作品的这样一个家园，美术馆是平台、是殿堂、是展示成果的地方，在某种程度上来说，美术学院是生产艺术作品的地方，美术馆是展示艺术作品的地方，创作、生产和展示推广，这两个各有不同的责任，所以这就构成了两者应该是相互支持、相互依赖和相互相得益彰的这种关系，如果做得好的话应该是这种关系，所以美术学院需要美术馆这样的平台来推进优秀的成果，但另一方面，美术馆也需要美术学院源源不断的输送优质的成果，这样的话就形成面向公众进行艺术推广的桥梁，成为一个很好的这样一个能够观察、认识艺术发展，提升公众审美的一个重要的契机，所以两者之间应该说是很有互补性的，应该也是具有高度互动性的。

但是在这方面我们应该看到，我们还有些不足，两者之间怎么形成更好的良性的一种互动，形成更有机的，更默契的互动，这方面都还思考的不够，采取的措施，这种联动感，这种互动性我觉得都明显的不够，应该说大家有所意识到这方面，但是怎么采取更积极的措施，来加强这方面的联系，这个还不够，所以我也，我是做过馆长，现在又来管理学校，所以我在这方面应该说有比较深切的感受。

美术学院与美术馆的联动性和互动感急需加强

为什么这么说这种联动性和互动感急需加强呢？这是有两个方面，一方面就是说，我们整个的社会的审美的普及和提高，在这个时代迫切需要加强，其实包括你们网络，尤其是艺术的网站，现在努力在做的都是为了向公众能够推广、介绍美术发展的新的动向、信息，同时也是推出丰富多彩的、多元多样的，多种形态的艺术作品，让我们整个社会对艺术的创造、探索，特别是那些具有创新价值的这种成果，能够有个及时的了解，这样来提升我们公众对美的这种需要，对美术文化的需要。

在这方面高校也好，美术高校和我们的美术馆，当然应该更多的发挥自己的力量，但是我们知道在中国，我们整个的教育里面，从小学、中学到大学，审美教育、美术的教育总体来说还相当的单薄，一个是内容少，一个是时间给的少，课程安排的少，包括教学的内容到教学的方法，怎么养成我们的学生更高度的艺术文化的修养，甚至包括对一些美术知识的了解，这方面都不够，但是我们不能简单的苛求学府的，学校的一个共同的美术教育，我们应该调动更动的方式方法，来弥补学校审美教育的不足，在这个时候美术馆就十分重要了。

所以我在中国美术馆工作期间，特别重视我们的公共教育，我当时提出，美术馆应该是审美教育的终生课堂，在那里应该有这么一个机制，有这么一种整套的措施，能够使得美术馆不仅仅是展示艺术家的作品，而要变成我们整个社会各界公众，老少咸宜的这么一个审美的课堂。

促进社会的文明建设美术馆很重要

中央美术学院的老院长靳尚谊曾经说过一句话，他说现在美术馆比美术学院更重要，他在促进整个社会的文明建设中，这个美术馆担负着不可替代的作用，我觉得这句话是说得非常好的，你们来到美术学院，美术学院很活跃，我们这里大展览小展览，美术馆的展览，走廊里的展览，包括教室里的展览，多得很，但是这些展览主要是学校内部的一种学术交流，师生的互动，大家不同学科的相互的欣赏，但是这些成果社会是看不见的，所以美术馆就需要承担起对社会进行审美普及、审美提高的这种审美文化的教育，所以它应该是终生教育，不是一时一事的教育，不是一个学历的专业的教育，是更加大众型的、美育型的教育。

一百多年前蔡元培就曾经说过，要以美育带中教，其实是提出了两个问题，一个是希望创办艺术学院，包括美术在内的艺术学院，来提高我们的艺术创作的水准，第二个方面是要通过社会的博物馆、美术馆，来提升大众美育的平台，提升公民的审美文化的素质，好了，这方面我就不多讲了，因为要讲道理可以讲很多。

美术学院应该把美术馆当做课堂的延伸的空间

回过头来这里面就可以看出，美术学院和美术馆的关系，美术馆应该多充分利用美术学院的人力资源、作品资源这方面，同时发挥好自己的传播的功能，美术学院也要充分运用好美术馆的支持，美术馆既是大众的课堂，也同时是专业人员的课堂，所以美术馆有许多好的展览，就应该成为美术学院一个课堂的延伸空间，也就是说美术学院应该把美术馆当做课堂的延伸的空间，虽然有自己的美术馆，还要依靠社会上公立的，甚至民营的不同类型的美术馆，让我们的学生更多的了解美术发展的趋势、动态，在那里进行一种艺术的观察，甚至一种思考，甚至提出质疑、批评、形成自己的一种判断，这个就非常重要了。

所以我想一句话，美术学院和美术馆应该是相互能够更多的形成互相补益的这样一种良好的关系。

大都美术馆为中央美术学院提供学生临摹计划

第三点我想针对你们这次采访的主要的一个话题，就是美术学院怎么把美术馆当做更具体的课堂，大都美术馆这次和中央美术学院，形成了一个学生临摹俄罗斯绘画的这样一个计划，我觉得这个非常好，大都美术馆建设以来就特别注重两个方面，一个是坚持学术的高度和学术的特色，因为大都美术馆是在一大批著名艺术家的学术眼光、学术水平的支持下创办起来的，所以它特别注重学术的高度，所以年前开幕的俄罗斯的绘画，和尼古拉·菲钦的个展，应该说是一个相当有水平和特色的展览。

俄罗斯的绘画虽然我们中国美术界比较了解，但这批绘画是靳尚谊等一批艺术家去选择和把握的，可以说是经过艺术名家的眼光的选择的作品，这就跟一般送来的，或者一般组织起来的展览就很不同，它就特别注重艺术的水平、艺术的风格，艺术的语言，也就是说艺术的本体这方面，在那里可能看不到我们讲的过分的主题创作，什么情节绘画，但是它的艺术性非常高。尼古拉·菲钦的作品更是十分难得的首次来到中国，应该说那些作品无论是在艺术家的感觉、素质、还是在他的语言表现上都特别动人，我看了尼古拉·菲钦的作品，我是深受震憾，充满了一种视觉的魅力。

大都美术馆十分支持中央美术学院的教学，支持了我们同学们的临摹，我想临摹这只是一个刚刚开始，但是它很好的体现了大都美术馆办馆的方针，我们学院也是特别需要来自社会的这方面的学术支持，这样就形成了这次一个很有特色的活动。

但是我想我们又要把临摹这个事情的目标和意义，还可以再继续讨论，一方面我说过，美术馆，美术学院希望美术馆是自己延伸的课堂，但另一方面这个课堂里面怎么来进行教学，这里面又是要讲究方式方法的，就说临摹，我想临摹的根本目的，应该说有两个方面，临摹不是一般的去画一张像展品的作品回来，而是要有一种教学的组织，也就是说你要有目的，要跟学生进行交代，我们的同学们也要意识到临摹是一种契机，所以这里面有两点十分重要，第一点临摹的本质是读画，是更深入、更贴切的接近原作，来感受原作的，我们讲的气韵，语言的表达，特别是整体的意境和神采，通过临摹，加深对原作的阅读。

我们说艺术家，不管是从事哪一个领域，首先都需要阅读经典，阅读优秀之作，通过临摹他就能够形成很好的，更深入的去阅读，去两会这个作品，你没有动过手去看一眼，哪怕看两次，也可能只看到这个表皮，通过临摹的话，你从一开始从构图也好、色彩也好、色调到造型，其实你是一步步的把这个东西读深了，我想这看上去是一个简单的道理，但是它却是一个基本的道理，所以临摹是为了深入的阅读。

第二个临摹更重要的是去感受这个名作的神采，我觉得这点很重要，因为你不自己画一画，你就不知道这个笔触是怎么运行的，这个色调是有哪几种，这个色调是由哪些色彩关系组成的，临一临的话就知道了，包括作画，尤其是油画，还包括作画的程序，画几遍，是画一遍画成的，还是几遍画成的，表层和内层是什么关系，那么你就能够在这个临摹中得到很好的体会。过去说临摹可能是为了去学一点风格，我想今天临摹主要不是为了学风格，是为了更好的

阅读和体验，所以我相信这次同学们都会很有收获，我也想找机会听听同学们谈，他们在美术馆临摹课的收获，这个问题我就谈这三个方面。

本文来源：网易艺术 作者：罗丽娟 责任编辑：王晓易_NE0011