生命的本能流露——青年艺术家张建龙

南京国际美术展之“纷呈当下”征集展力求表达当下中外美术界艺术家们对社会、对现实的感受，体现出经历了长期摸索后对艺术形式的感悟，同时也呈现出对意念表达的探索精神。

和任何一个行业一样，在艺术这个大熔炉里，你能看到的也千奇百怪——有的人致死坚持古典主义，有的人钟情标新立异，有的人喜欢多元混杂，有的人追求高雅，有的人更喜接地气儿，而这一切可能只是出于一次简单的表达——这表达更多时候只是画家生命的一次本能流露，对于生活、对于世界甚至对于生命本身的某些感悟。此种本能的表达在张建龙的创作经历里尤其突出，此次美展他也带来了自己“有意思”的雕塑作品。

张建龙，1982年出生于甘肃兰州， 2004年毕业于河南南阳师范学院美术系油画专业。2005年5月定居北京，现为职业家艺术家。

个人画展：

2004 《反思——以当代的名义》张建龙油画作品展，南阳。

2006 《自由进入》张建龙个人油画展，北京。

2006 《本来经验》张建龙油画作品展，798大风画廊，北京。

2014 《蜕变，就一个我》张建龙雕塑展，ION,ODE TO ART,新加坡

画过行画，卖过酿皮，重新走上创作的道路对于张建龙来说实属不易，也是运气。刚去宋庄那会儿，由于没钱买画材，张建龙便和甘肃老乡一起做起了酿皮生意，一天挣个十几二十块钱，也乐呵着过活了。不过他说，“我也忧虑，我想画画啊。”幸亏那时候常有有钱人在宋庄溜达，偶尔有愿意出钱资助落魄艺术家的“贵人”，张建龙就遇到了一位。在对方的“资助”下，张建龙终于又可以开始画画了。

有人说画家应该不沾人间烟火，因为一个画家的精神越纯粹越执著，他的作品就会越有力量，而张建龙恰恰相反。他和女友（现在的妻子）的爱情从高中时代一直延伸到现在，一路从苏州跋涉到北京，如今儿子图图已经三岁了，他们在宋庄过着简单闲适的生活，自得其乐。张建龙的绘画之路可谓来之不易，可能也就是这种家庭生活的安定给了张建龙充分的底气和支撑去自由涂抹他的世界。

看到张建龙雕塑的第一眼，便想笑，并且是情不自禁就会跟着笑的，觉得“嗯，不错，有意思！”这就是张建龙作品的魅力——能给你点乐子！仔细去看，却又不仅仅是个“乐子”。

从早期富有特征性“呐喊”系列油画到如今的孩童雕塑，他的作品总能给人一种自然流露的幸福感。他说，大部分时间里他更爱坐在那儿不受打扰地发呆和冥想，而对作品的感悟也正是在此过程中慢慢显现出来的。“我创作的油画和雕塑作品主要来源于一种无意识状态中本能的流露，以我自己的生命体验、欲求和原生态的野性，表现出一种自由、天真的人物特征。我想通过这种特征警示我们自身在生存欲望与现实冲突之间困扰、压抑的生命意识。用最原始的人性和最原始的经验，使人类进化造成的天然合理性在遭受文明伤害的现代人心中得到某种复苏，以便把这种伤害减轻到可以承受的程度，因此，我就有了重温孩提时代那份原始天真活泼的想法，一定程度地恢复生命的活力，而不至于在悠悠岁月之后的文明今天，因为过度成熟而变得‘衰老’。”

他的雕塑作品《斗鸡》、《杀营》、《推铁环》、《炸鞭炮》、《恶作剧》等等，这些孩子们小时候游戏的乐子被张建龙在作品里定格了，他用艺术特有的语言让人们重归童真的世界，可谓颇具感染力。

正如策展人简斌对他的评价，“看张建龙的作品就像在看孩童的世界，在他的作品里，孩子们有着奇特、丰富、梦一般的想象力。这种颇具欢快酣畅未加以人为修饰的‘童化’状态是人类最可贵的原始纯真的表现。张建龙从孩子们的童话世界里提取跳跃的音符、朗朗的笑声。以这种颇有情趣的真与美为载体进行创作，用全新的视角来阐释现实人们价值取向的偏颇问题，流露出对生活的美好向往。”

张建龙说，“除了生活和创作，自己还有个乐子就是开车出去越野。”在路上的自由状态和对世界最近距离的接触也让他的灵魂得到洗涤和升华，而这出行后更好地回归也给他的生活和创作注入了新的血液。

简斌说，“艺术大师夏加尔、米罗、马蒂斯、克利等等都有表现故乡与童年时期记忆的作品，那种感情的流露都能让人回想到那曾经有过的儿童时代，这种思绪构成类似现代绘画的一种新面貌。拥有细节特质的人自然就会对儿时成长经历及生长的地方充满情感，把那份美好长留记忆里。这种理性回归使张建龙的直觉感知有了质的飞跃。他的作品看似简单，却包含了不简单的心理暗示和无穷的遐想，孩子们的‘天真稚拙’‘活泼憨酣’是艺术家超出对生活情趣的‘有意而为之’，以儿童独有的视觉来重新审视这个世界，以寓言般的诗意特征来研究人的精神本质。这些哲理性的思索也是他对艺术真理的感悟，最终使自己走出一条独具个性魅力的艺术之路。”

目前，南京国际美术展参展作品还在公开征集中，截止日期为2014年6月30日，参展报名咨询电话为：400-025-7782。

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