新鲜派丨马伯骞：在音乐与表演中表达自我

娱乐新鲜派9月2日报道   日前，马伯骞做客网易娱乐频道《娱乐新鲜派》，分享新专辑背后的故事。

新专辑的第一首原创歌曲《雌雄大盗》致敬了同名好莱坞电影，马伯骞在MV中驾车疾驰于城市的霓虹黑夜，“和爱的人一起没有目标地向前开去”，简单而浪漫，是他所要讲述的故事。新专辑体现了马伯骞近年来在音乐理念上发生的转变。他曾经排斥旋律，找不到自我价值，但经过在综艺《闪光的乐队》中与诸多音乐人的交流相处，马伯骞逐渐找回了自己在音乐领域的自信。新专辑减少了说唱，增多了旋律，在情绪表达上“会更快乐一点、好听一点”。

自2017年从《明日之子》出道，“歌手”身份成为马伯骞身上最重的标签。但在他自己看来，音乐并不是他的舒适圈，表演才是。就读于美国南加州大学的马伯骞，大学专业是戏剧表演。在综艺《演员请就位》中，大众初次看到马伯骞在表演领域的可能，在电影《斗破苍穹》中，他更首度担任男主角，挑战在大漠拍戏。

随着经验的增长，马伯骞逐渐找到了自己在演戏上的支点，人物塑造更加细腻，他也将这份经验反馈于音乐创作，打开更多灵感窗口。对马伯骞而言，歌手与演员是两个并列的身份，音乐和表演都是对自我的表达，“始于自己，忠于观众”。

在歌手与演员的身份之余，马伯骞不断突破舒适圈，对自我的可能进行着探索。他参与策展，出海航行，挑战极限运动，未来还想成为拳击协会的职业选手，“我去尝试过，我才会知道这事儿自己行不行”。

马伯骞在不同的身份之间辗转变换，有过迷茫，收获成长，目的始终如一：“我想重新认识一下自己到底是谁。”

谈新专：音乐观念转变，找回歌唱自信

派酱：《雌雄大盗》这首歌传递了怎样的概念？

马伯骞：这首歌在开车的时候听会非常舒服，它像《雌雄大盗》的电影一样，说的是和爱的人一起没有目标地向前开去，就这么简单。你如果开车的话，可以听一下这首歌，你不用特别仔细地去听，让它在背景陪伴你就可以了。

派酱：如何回应粉丝说，你的MV竟然有女主角了？

马伯骞：MV里的Bonnie是我的同事。因为这是Bonnie and Clyde的故事，不可能只有Bonnie，你的Clyde去哪儿了？得有一个Clyde。

派酱：这次的新专辑有什么全新的尝试？

马伯骞：这张专辑我几乎没有说唱，因为这几年我做音乐的理念发生了一些改变，好比说我之前挺排斥唱旋律的，因为我觉得自己唱歌不好听，而且那时候老练说唱，嗓子很容易哑。但是现在我觉得自己可以唱了。（苏见信）信哥在唱的方面给了我很大的帮助，虽然他没有具体地教我，但是他给了我自信，告诉我可以做这件事情。所以这张专辑旋律多一点，没有那么多戾气，会更快乐一点、好听一点。

派酱：为什么会在《骞航记》里进行航海旅行？

马伯骞：因为最好的镜头是人的眼睛，我在航海中看到的世界是我平常看不到的，海上的景色非常来之不易，会让你产生敬畏自然的心态。我在航海时还经历了台风，遇见十几米的浪，有几个瞬间感觉自己在走钢丝线。这种时刻会让我知道，自己的存在是多么的渺小，所以需要去珍惜这次航行。

派酱：为什么喜欢尝试极限运动？下一次的Vlog主题想好了吗？

马伯骞：极限运动是我重新认识自己的过程，因为我去尝试过，我才会知道这事儿自己行不行，你不去尝试就永远不知道，有时候你要迈出那一步。最近的自己有点单调，我想重新认识一下自己到底是谁。《骞航记》有可能有第二季，现在在筹备中，但是航海不是咱说走就走的，你要看天气等等很多因素。

派酱：你怎么看待“演戏是饰演别人，音乐是表达自己”这句话？

马伯骞：其实演戏和音乐都是表达自己。在演戏中塑造角色，以及创作一首歌，都是从无到有的过程，最开始的支点一定来源于自己。支点可能是生活中的碎片，也可能是你的想象力。我同意音乐更多是在表达自己，但音乐也和演戏一样，始于自己，忠于观众。

谈破圈：音乐和演戏同等重要，逼自己一把是对的

派酱：你最初是以歌手身份被熟知的，那音乐是你的舒适圈吗？

马伯骞：音乐其实不是我的舒适圈，我原来在里面的迷茫、疑问和纠结是很多的。但现在它是我的舒适圈了，因为这几年下来，我在音乐领域找到了自己合适的位置。

派酱：为何说参加《闪光的乐队》是你在音乐路上最后的冲刺？

马伯骞：那个时期我做的歌从商品逻辑上去谈论的话，它是没有什么价值的，因为没有人听，我就说这是最后一波了，我再拼一波，如果能行就行，不行我就回到原来的舒适圈，就是影视。因为我是学表演的，我不是学音乐的。但是没想到《闪光的乐队》给了我惊喜，我找到了自己身上的闪光点。感谢唐汉霄，感谢王靖雯，感谢信。

派酱：你走出舒适圈后的感受是什么？

马伯骞：其实相对来说，演戏是我的舒适圈。因为第一，这是我的大学专业；第二，演戏中塑造角色有一个过程，演一部戏花的时间比做音乐要久。你有更多的时间去思考，有更多的试错空间。我比较习惯的是在一段时间内只专注做一件事，你花的时间越多，出来的结果肯定比不花时间的好。《演员请就位》这个节目对于我而言是特别好的，演员是要花时间去磨砺的，这不是一件能速成的事，需要时间的沉淀。

派酱：从配角到首次饰演主角，你认为自己的演技有突破吗？

马伯骞：我现在的进步可能是因为我做的准备工作不一样。原来我接到这个角色后，可能想得不会那么周全，现在就会想得更细腻一点。好比《唐人街探案》里我在饰演角色时想的人物就是《灌篮高手》的流川枫，确实拍得也比较有动漫感，所以演戏时就会找这样的支点。

派酱：当初是怎样的契机跨界做了策展？

马伯骞：我一直都有在做策展，我做过很多的策展顾问，比方说给朋友的品牌帮忙，我会写一些简介，或者帮他把思路理顺、划重点，也不挂名。做策展是因为策展很好玩，而且我爸也策过很多的展，所以我小时候就看他策展，当然我做的没有他的规模那么大。

派酱：不断跨界变换身份，会让你迷茫自己的身份定位吗？

马伯骞：我原来是有迷茫的，这是很自然的状态，因为你做的事太多，你需要经常切换你的模式，偶尔就会卡机。我之前做那么多事，是为了知道哪些事情是我可以继续做的，你只有做了你才知道可不可以继续。从这个过程当中我得到了很多的惊喜，虽然偶尔会有拧巴、迷茫和卡机，但现在好很多了，因为现在的我慢慢在收敛了。

派酱：请给歌手、演员、策展三个身份排序。

马伯骞：策展人更多是在玩，所以我不会把它排在前面。音乐和演戏是并列的，因为这两个板块是占据我时间最多的，偶尔我会发现我演完这个角色后，我好像有更多的内容可以写歌，演戏有时候会改变你的视角。我在拍《斗破苍穹》的时候，曾经看着一片沙漠写过一首歌，演戏会打开你的灵感窗口。《斗破苍穹》拍打戏的时候，如果现场不收声，我就拿个大喇叭放摇滚乐，听着音乐拍打戏。

派酱：除了这三个身份，你未来还想尝试什么？

马伯骞：我想在WBA（世界拳击协会）注册职业选手，虽然这个可能很难实现，但万一实现了呢？我并不是要拿金腰带，我只要能注册，是一个WBA的注册选手，那也可以。

派酱：给那些不知该如何走出舒适圈的朋友提供一些建议吧。

马伯骞：你只要准备好了就行，逼自己一把有的时候是对的，大方得体地去做就好。每个人都会有一些压力，但是只要你准备好了，这个压力你就能承受。当你迎来下一个更大的压力，你就会得到提升。