专访《黄金瞳》导演林楠：张艺兴是一个优秀的青年演员

网易娱乐专稿3月1日报道 由张艺兴主演的电视剧《黄金瞳》已经于近日开播，这部改编自打眼同名小说的鉴宝类探险剧，从一立项便引发不少关注。如何改编，如何做到既让书迷满意，又符合广大观众对这类剧的期待，是导演林楠在创作时思考最多的事情。接受网易娱乐采访时，林楠坦言自己也是打眼的书粉，很理解读者的想法，此次改编基本上秉承的还是保留《黄金瞳》最根本的故事核来完成的。

而谈到这次饰演男主角庄睿的张艺兴，林楠更是赞不绝口，称其这次的表现“一切都在自己意料之中”，在他看来，张艺兴具备非常好的身体控制能力，很多表现都让自己惊喜，“完全可以说是一个优秀的青年演员，与偶像无关，与流量无关，是一个纯纯粹粹的演员。”

本身就是古董收藏爱好者的林楠，这次拍摄更是将处女座精神发挥到了极致。对道具要求近乎严苛，达到了“以假乱真”的效果。而大的场景也绝不马虎，在片中他们费了非常大的力气一比一复制了潘家园，并且搭建了北京四合院实景，整个搭景量近三万平米，“特别感谢我的美术团队，在一个又一个的废墟上，完成了我一个又一个的小梦想，真的非常辛苦，几百个制景工人没日没夜的做。”林楠感慨道。而当被问到对开播成绩的期待时，林楠则十分低调：“其实之前做的所有的一切都是本分，你没法儿拿你曾经做出的东西企图交换什么，之后的事情没法儿决定，所以我也不做任何的预判了。”

谈《黄金瞳》改编：保留最根本故事核 对“黄金瞳”设定讨论良久

网易娱乐：想问一下林导，当初是什么契机让你决定执导这部《黄金瞳》的？

林楠：我本人是一个古董收藏爱好者，当时也是在网上看了《黄金瞳》的小说，然后我就买了它的印刷版小说，之后我又买了它的版权。因为它跟其它的古玩类小说不太一样，本身我喜欢古玩，在它里面它跟其它的古玩类小说有非常不同的一点，就是它的所谓的“黄金瞳”，它会让所有人瞬间都变成大师，这点是特爽的一件事情。因为我从十几岁也在琉璃厂里面一直徘徊着，也一直渴望自己能有一双慧眼，看到那一刹那的时候我特别感同身受，我觉得这件事很过瘾。再加上后来因为有了艺兴的加盟，因为怎么看，其实他跟我心目当中的那个庄睿的人设形象都极其极其吻合，我觉得一切水到渠成了，而且爱奇艺也对这部戏挺有兴趣，因为大家也都看重它是以中国传统文化为基础传播点的这么一个故事启发点，所以就做了这部剧。

网易娱乐：像“黄金瞳”的这个设定，在表现的时候会不会想很多？

林楠：这个问题问得特别好，因为的确有这个问题。甚至在我们做剧本的时候就讨论了很久，就是它到底要怎么开，要不要升级，功能要不要，有哪些区分，都能在什么时候用。但是有的时候你就会发现，开少了好像观众觉得不解气，开多了的话，故事就没法儿讲了，因为他就是全能的了，谁也难不住他了，任何问题都不会再发生了。可恰恰其实这个故事我们是想的你怎样去面对困难，怎样去战胜困难，战胜自己的这么一个过程，我们又不能让他战无不胜。随着黄金瞳的功能越强大，其实我们升级的难度就要越大，这个是从剧本阶段就一直在考虑的问题。

网易娱乐：作为一个改编的作品，在改编的过程中，你们影视化的过程中做的最多的是什么？

林楠：打眼的小说非常精彩，因为首先我是书粉，所以我才会买他的版权。因为这样就很多时候原著党总会对任何一部原著的改编都不满意，我也是原著党，我喜爱的小说我基本上也不太去看改编完的剧，因为我知道有很多东西是不可被转换，不能被实现的。因为文学之所以在艺术门类当中会占有那么高的位置，是因为它集结了每一个读者脑海当中的所有知识储备，你自己跟作者，一起完成了你脑中的那个故事。这种时候你做转换是不可能的。而且可能毕竟《黄金瞳》作为一部网络小说有一些可能尺度、内容方面的东西，也不太适合做剧。基本上我们秉承的还是保留《黄金瞳》最根本的故事核，庄睿的魂来完成。

网易娱乐：它跟原著最大的一个改变在哪里？

林楠：后半段吧，因为后半段是根本没法儿影视化的。

网易娱乐：所以在后半段加入了很多新的内容？

林楠：对，其实换句话说也不是加入了，也是加入了，是在他前面的叙述线上接着再往下走，走到我们可以接受的这个范围当中。

网易娱乐：有加什么新的人物吗？

林楠：还好，有些人物可能也是做了相应的调整，人物还保留，包括我也看网友在说，哎，怎么谁变成谁了，谁变成谁了，这都是铁杆的书粉，他们依旧还记得，但是这种调整其实是有很多考虑。因为我们首先会考虑书粉的感受，因为我跟编剧都是书粉，我们也会考虑这个东西要不要动，要动怎么个动法。首先我们要过我们这一关。编剧其实是一个特别痛苦的过程，因为他很多时候大家在骂他的事情，是他千百个不愿意做的事情，但是因为这种转换的方式，你必须要去做这种牺牲跟取舍。有些人物的身份做了调整，戏量可能做了调整，但是人还都在。

评价张艺兴：一个优秀的青年演员 与偶像无关

网易娱乐：刚才您也是对艺兴评价挺高的，这次合作感觉怎么样？

林楠：一切都在我意料当中。因为其实第一次合作的时候，我就跟他说，我说你会是一个非常非常棒的演员，但是那个时候因为他可能剧拍的少，不是很自信。随着，再加上他又跟黄渤合作了《一出好戏》，那样的一个时间体量，在那么长的一个时间内去完成，他有足够的时间沉浸在角色里去打磨，再加上黄渤导演本身又是一个非常优秀的演员，所以其实大家在《一出好戏》里看艺兴的演技，已经是有目共睹的，换脸式的突飞猛进。其实在《黄金瞳》当中也一样，他很多时候表现的让你会觉得，有的时候我会故意的不去跟他说太多，他有时候问我，导演你怎么不管我了？我说我觉得你这段自己可以，你自己知道应该怎么处理。因为有时候他也会跟我说，说你是觉得让我信我就是庄睿？我觉得我是庄睿的时候，很多事情我做的很顺，但是这件事我可能觉得，如果我是庄睿，我做不出来。就是他冥冥的已经进入角色，而且他在现场的那种从容，和他对节奏的把握，我觉得年轻的优秀演员，担得起。

网易娱乐：你怎么评价他这次的表演？

林楠：就像我刚才说的，完全可以说是一个优秀的青年演员，与偶像无关，与流量无关，是一个纯纯粹粹的演员。

网易娱乐：黄金瞳对眼神的要求也很高，你在现场会怎么跟他说？

林楠：就像我刚才说的，我说艺兴其实他对自己的身体控制能力非常强，我这么说可能会表述的不太清楚，因为每个演员，你在荧幕上去看每个演员，其实首先你要控制得了你的身体，其次是控制你的情绪。我现在想流泪，我要一个清晰的过程给镜头，我眼睛要慢慢的红，要一滴眼泪出来，缓缓的流下，这是控制力，不是每个人都做得到。恰恰艺兴做的非常非常好。可能因为他常年跳舞的关系吧，他对身体把控极其好。比如说就像，因为很多时候，这次《黄金瞳》里的大量的动作戏都是艺兴自己完成的，而且是他主动要求完成。我觉得担心，他都会说我没问题。因为我其实知道他没问题，但是我毕竟还是怕出点危险。但是你每次看他去做那些动作的时候，我都会说，真的是你来更好。同样一个其实很难的镜头，爆炸那场戏，他往前扑最后摔倒，那是一个全景的摔倒，我特地用了全景，因为他摔的太漂亮了。那个镜头如果是武行来做，我不敢保证三五条能过，艺兴一条就过，摔的太漂亮了。这就是他对身体的特别好的控制力。而且他摔倒的那一刻你还信，你真的会担心他，你是不是摔伤了？但是你仔细看回放你会发现，他绝对没有摔伤，他控制的非常好。所以这一点也是他能作为一个好演员的先决条件。

网易娱乐：之前外界可能对小鲜肉普遍有一些质疑，导演这次是不是也想替艺兴证明一下？

林楠：其实是他自己替自己证明。因为说实话，大家对小鲜肉诟病最多的，没有演技，抠头像，这点我可以说我们全剧没有一个是替身完成。偶尔的打戏，那是正常的，文戏动作绝不可能有一个是替身完成。而且我觉得就像我刚才说的，艺兴这部戏让我去评价的，就是一个优秀的青年演员，与偶像无关，与流量无关。

谈拍摄：国内外转景两万五千公里 服化道以假乱真

网易娱乐：这个剧之前也有很多的书迷，会不会担心书迷会有一些挑剔？

林楠：会呀会呀，肯定会，因为任何一次改编都躲不过去。其实怎么说，我跟打眼也聊过这个事儿，之前两次见面我都说，我说改了，他说我知道，一定改，因为打眼现在本人也在参与他另外一部作品的，你知道，也在参与编剧工作，他说我才知道，其实有很多东西是要做调整的。其实怎么说呢，如果说书迷有任何的挑剔，我无条件的全部接受。因为那种挑剔是源自他们对一部小说，对一部文学作品的喜爱，我也是书迷，我也读书，所以我懂这种感受，他们任何的挑剔我都接受。我也但愿最后他们也能接受一个影视版的《黄金瞳》。

网易娱乐：这次《黄金瞳》的拍摄，您觉得最大的困难在哪块？

林楠：全组没完没了的转景，因为我们是实景拍摄。

网易娱乐：国内外的。

林楠：所以我们整整跑了两万五千公里。我们从北京转到乌克兰基辅，从基辅转到云南瑞丽，从瑞丽转到腾冲，腾冲转到银川，银川本地又转两次景，然后又转会到北京。我当时发微博还说，行程两万五千公里，温差50度，海拔相差2000多度。我们从基辅回来是穿着羽绒大衣回来，一路转机二三十个小时，到了瑞丽的时候赶上了云南的泼水节，所以那段其实所有的剧组的兄弟们，包括演员，在承受着就是你那么高强度的拍摄，体力其实已经有消耗非常大，又加上九个小时的时差，又加上连续二十几个小时的飞行，再加上近50度的温差，然后再加上突然间增加了2000米海拔，挺遭罪的。

网易娱乐：之前艺兴偶尔身体不太好，他这次能坚持吗？

林楠：还好，这一次偶尔的小有感冒的情况都有，但是大家还都是带着病下来的。总体来讲，年轻演员的身体优势充分表现出来了。

网易娱乐：这次听说服化道制景都是电影级别的，你可以说几个你自己觉得挺骄傲的一些地方嘛？

林楠：电影级别，我特别感激老有网友在说这句话，我们团队自己从来没有说过这句话。因为真的倒是很认真的在做，如果说让我觉得特别满意的，特别骄傲的，我觉得是我的团队。因为我们制作了大量的道具，我本人又那么多年在这个行当里面游走，再加上是一个龟毛的处女座导演，所以很多地方要求，你知道这个东西原本是什么样的时候，你绝不接受你这关都过不去。这里面牵涉到大量的，包括尤其是可能实验最多次的就是，因为我们有赌石的过程，每个场口的原石石料是不一样的。我们把所有场口的原石的石料的图片，最后是实物，全部摆在了道具间，石皮应该是什么样，开开的窗应该是什么样，里面的大开窗应该是什么样，下来的料、水是怎么样，种头怎么样，色怎么样，全部清清楚楚，然后再开始一遍一遍的试验。到最后我们特别欣慰，就是我们在云南制上景，摆上摊的时候，很多游人过来买，然后说怎么不对呀，怎么这个有点轻啊？除了拿在手里看的分量不一样以外，基本上可以乱真了。

网易娱乐：其实本来是一个可能给很多年轻观众看的戏，但是现在可能一些行家是不是也会看到一些乐趣？

林楠：这个东西它，你的压力大在于哪儿？其实我们做了那么多的东西，更多的时候是作为一个人肉背景陈设的。因为我们没法儿去拿真的摆在这儿，这个太危险。而且从小到道具大到场景都一样，在片中我们费了非常大的力气，一比一的复制了潘家园，而且我们自己搭了四合院实景，搭了北京的胡同。因为北京的整个视觉效果我们要突出它的四合院，而不是那个国际化的北京都市。所以整个搭景量近三万平米，整个团队真的非常非常辛苦。我有一次发我们的侧拍的时候还说，真的，特别感谢我的美术团队，在一个又一个的废墟上，完成了我一个又一个的小梦想，真的非常的辛苦，几百个制景工人没日没夜的做。我们大概做了，现在已经上线了我们两百多个侧拍的视频，里面有很多是我的制景部门在制景时候的很多细节。

网易娱乐：这次这么辛苦的一个制作，你对开播以后的成绩有什么样的期待？

林楠：其实之前做的所有的一切都是本分，你没法儿拿你曾经做出的东西企图交换什么，之后的事情没法儿决定，所以我也不做任何的预判了。