网易娱乐7月24日报道 “获得最佳民族民间演唱的是：斯琴格日乐！”这是7月20在五棵松体育中心，被誉为“中国格莱美”的唱工委音乐奖（CMA）颁奖典礼上的场景，由《织谣》的发行公司广东星外星唱片发行公司总裁周小川上台代表斯琴格日乐领奖。是的，斯琴格日乐带着那她无比特别的《织谣》得到了唱工委的肯定。
斯琴格日乐，在很多人的记忆力，还停留在留着短发，背着贝斯，高亢嗓音演绎的《山歌好比春江水》，那时候，她被誉为“中国女性摇滚第一人”“现代刘三姐”。是的，那时候斯琴格日乐是摇滚的，虽然也有人不那么认为，也有人怀着怀疑的眼光，对此，斯琴格日乐拿出了一张又一张的作品，从首张专辑《新世纪》的自己作词作曲，参与录音，监制，到第三张个人专辑《我自己》的所有的监制，编曲，作词作曲都亲自完成，斯琴格日乐用了5年的时间，只为证明自己，证明自己的音乐才华，不屈的摇滚精神，和对音乐的追求。
然而，《我自己》这张颇具前卫摇滚意识的专辑却遭遇了中国流行音乐史最暗淡的时期，2005年，网络的兴起对实体唱片业的冲击可谓达到极致，很多唱片发行公司宣布倒闭，其中就包括刚刚发行了《我自己》的美卡唱片。在当时，发行公司的倒闭意味着专辑面临着无人宣传，无人推广，无人销售，甚至无人制作的境地。也间接让这张让斯琴格日乐最为满意的专辑让很多人都没有办法听到。这也使得斯琴格日乐陷入了迷茫，音乐专辑还要继续制作吗？
时间推移，2012年，这一年，斯琴格日乐拿出了自己距离《我自己》之后7年的全新专辑《山泉》，一张诚意满满的包揽所有作词作曲编曲监制的创作专辑，虽然这张专辑的到来用了很久，但是，这是一张对斯琴格日乐来讲，具有很大意义的专辑。很多人都发觉，这时的斯琴格日乐变了，在这张《山泉》里，斯琴格日乐尝试了很多很多的音乐风格，有流行，有世界音乐，有爵士乐，有民谣，有摇滚，每首作品都能听出诚意满满，从编曲到音色都十分的考究，而在整张专辑里，你能听到更多的不是摇滚的叛逆，而是沉淀后对生活的态度，对爱情的向往和对草原家乡的眷恋。在音乐这件事里，斯琴格日乐变得更加成熟，更加追求心中最棒的音乐，也正是在这张专辑里，斯琴格日乐首次把世界音乐这种风格把玩起来，比如主打曲《山泉》，就是把蒙古的节奏，印度的西塔琴，苏格兰风笛相互融合，变成美妙的《山泉》。这种有趣的编织融合，也让斯琴格日乐找到了更深的追去和快乐。这也是《织谣》系列能够展现到大家面前的原因。
《织谣》，“编织古老的歌谣”一张小众音乐专辑，收录了11首不同少数民族的母语专辑。演唱者，都是斯琴格日乐。不管是蒙古族，藏族，维吾尔族，还是普米族，鄂温克族，达斡尔族等等，每一首民歌都是斯琴格日乐用这些民族的母语演唱的。而编曲方式就像《山泉》一样，但又更加的纯粹，把各个少数民族的音乐元素和现代音乐元素相互编织融合，打造出带有斯琴格日乐式的世界音乐风格。
这些，讲起来很容易，其实，很不容易。斯琴格日乐与《织谣》说的最多的就一句话就是“做音乐，要认真！”为什么这么说？首先，《织谣》系列完全是少数民族母语的专辑，学习每一个民族的母语歌曲，就不那么容易，而学的标准就更加困难，为什么非要用母语演唱？原因很简单，保证真正传统的味道不流失，斯琴格日乐知道，少数民族的民歌，就需要少数民族的语言去演绎，语言，带着一个民族对待生活，对待情感，对待一切的态度，透露着一个民族的魂。把魂去掉，那就是失去了原有的韵味。
认真，除了对语言，更多的是对音乐的追去，斯琴格日乐说过，音乐，来不得半点虚假，每一个小节每一个旋律都要认真的去对待，把它们编织在一起，就会组成美丽的《织谣》。 当一个忘我的人投入到了这种音乐创作中，就会变得异常强大，异常坚持，《织谣》总需要有人去做，认真的做。少数民族音乐，这其实是一个很小众的音乐，它没有流行音乐的流行，没有摇滚音乐的愤怒，但是它却也是可以大放异彩的，就像这次(CMA)的肯定，“做音乐，要认真！”
