网易娱乐8月1日报道 如果不听黄舒骏的歌，那么就会错过用幽默来表达深意的华语音乐；如果不听黄舒骏说话，那么就会错过一场观点独到的人文趣谈。2016年7月30日晚七点三十分，受苏州都市音乐广播的邀请，这位华语流行音乐的奇才出现在“人文音乐课·声音剧场”中，用他的歌，用他的话，和歌迷共享“黄舒骏的流行与音乐”。作为苏州都市音乐广播十八周年台庆的领衔活动，本场人文音乐课突出“文艺”属性，在黄舒骏深入浅出、舌灿莲花的“讲”与“唱”中，处处都在体现“文艺”的不同面向。
黄舒骏的音乐向来不缺乏人文内涵，从1988年发行第一张唱片开始，他便带着一些“歌以载道”式的理想在创作音乐。作品涉及历史和社会等多方面议题，用幽默、讽刺或严肃拷问的语言风格来表达自己的疑虑、担忧、愤怒或者怜悯。同时，他善于创作视角新颖的情歌，用深情或戏谑的方式表达对爱情的疑问和信仰。
当晚，黄舒骏回味演唱《想当初》出场，并从自己年轻时喜欢听的音乐讲起。他说：“活在离我十万八千里远的地方，却能用歌词命中我心思的天才们，我由衷地崇拜他们”，也因为崇拜，所以当自己进入歌坛时是“很天真、很贪心，但更真心的”。“真实是音乐的生命”，这是当晚他的主要分享命题。他不喜欢音乐里华而不实的、无病呻吟的、臆造虚构的和卖弄文巧的部分，他更在意音乐里如实如常、有感而发、观察提炼和给人思考的部分。他觉得绝大部分的创作之所以不够动人，是因为没有去拥抱真实，而用真实先感动自己再感动别人是一首歌可以历久弥新的品质。另外，黄舒骏真实坦诚自己音乐历程的顺遂与波折，在经过三十岁之后一段没有知音的创作期之后，他发现“最好的东西并不需要往外寻找，它早就在你的内心深处。真切诚恳面对生活中的每一个感受，就是我对真实的定义，唯有真实，才会赋予音乐生命，才会产生流行”。在阐释音乐“真实性”的同时，他也演唱了《马不停蹄的忧伤》、《谈恋爱》、《未央歌》、《何德何能》和《恋爱症候群》等歌曲。黄舒骏在音乐和语言中展示的“文艺”属性是多面的，既是多思、多悟，言之有物，有格调的，也是幽默、智慧，言之有趣，有探索的。
