网易娱乐8月1日报道 如果不听黄舒骏的歌,那么就会错过用幽默来表达深意的华语音乐;如果不听黄舒骏说话,那么就会错过一场观点独到的人文趣谈。2016年7月30日晚七点三十分,受苏州都市音乐广播的邀请,这位华语流行音乐的奇才出现在“人文音乐课·声音剧场”中,用他的歌,用他的话,和歌迷共享“黄舒骏的流行与音乐”。作为苏州都市音乐广播十八周年台庆的领衔活动,本场人文音乐课突出“文艺”属性,在黄舒骏深入浅出、舌灿莲花的“讲”与“唱”中,处处都在体现“文艺”的不同面向。
黄舒骏的音乐向来不缺乏人文内涵,从1988年发行第一张唱片开始,他便带着一些“歌以载道”式的理想在创作音乐。作品涉及历史和社会等多方面议题,用幽默、讽刺或严肃拷问的语言风格来表达自己的疑虑、担忧、愤怒或者怜悯。同时,他善于创作视角新颖的情歌,用深情或戏谑的方式表达对爱情的疑问和信仰。
当晚,黄舒骏回味演唱《想当初》出场,并从自己年轻时喜欢听的音乐讲起。他说:“活在离我十万八千里远的地方,却能用歌词命中我心思的天才们,我由衷地崇拜他们”,也因为崇拜,所以当自己进入歌坛时是“很天真、很贪心,但更真心的”。“真实是音乐的生命”,这是当晚他的主要分享命题。他不喜欢音乐里华而不实的、无病呻吟的、臆造虚构的和卖弄文巧的部分,他更在意音乐里如实如常、有感而发、观察提炼和给人思考的部分。他觉得绝大部分的创作之所以不够动人,是因为没有去拥抱真实,而用真实先感动自己再感动别人是一首歌可以历久弥新的品质。另外,黄舒骏真实坦诚自己音乐历程的顺遂与波折,在经过三十岁之后一段没有知音的创作期之后,他发现“最好的东西并不需要往外寻找,它早就在你的内心深处。真切诚恳面对生活中的每一个感受,就是我对真实的定义,唯有真实,才会赋予音乐生命,才会产生流行”。在阐释音乐“真实性”的同时,他也演唱了《马不停蹄的忧伤》、《谈恋爱》、《未央歌》、《何德何能》和《恋爱症候群》等歌曲。黄舒骏在音乐和语言中展示的“文艺”属性是多面的,既是多思、多悟,言之有物,有格调的,也是幽默、智慧,言之有趣,有探索的。


