网易娱乐3月21日报道 文/赵南坊 分手不是件好事，但对于艺术创作来说却不一定就是坏事。乐坛里流传着若干跟分手有关的经典歌曲，基本都是经历撕心裂肺的痛苦之后创作而成。最近，格温·史蒂芬妮（Gwen Stefani）发行个人最新专辑，这张重磅回归大作的全部灵感即是由分手事件引发。专辑《This Is What the Truth Feels Like》完整记录这位美国流行歌星离婚后的悲痛煎熬，自面世起，最大新闻点并非专辑水平而是歌手的心路历程。世人想挖掘出来，她到底能有多悲伤。答案是相当悲伤，单纯歌曲名称就传达出生无可恋的痛。
这张专辑成功问世至少证明两点。首先，当事人遭受沉重打击，所以才要用整张专辑来抒发心中痛楚。其次，分手确实能激发创作灵感。距离个人上张专辑已经十年，期间未曾有创作冲动，离婚刺激灵感迸发，这才持续创作出歌曲支撑起完整专辑。不是她一个人在分手，也不是她一个人在悲痛中创作，“分手”帮助若干明星创作出经典。有的是亲身经历过，有的则是臆想脑补，他们对于“分手”不同解读，呈现出丰富多彩的体验。
最常规处理方式是消极对待，即表达出悲痛欲绝。贾斯汀·汀布莱克（Justin Timberlake）就曾利用这个手法创作出“格莱美”认证的经典，《Cry Me a River》。歌曲成功掀起眼泪攻势，其中惨烈歌词足够摧毁任何情感防线，悲伤逆流成河是最到位描述。格温·史蒂芬妮也动用相同手法，比如新专辑中歌曲《Misery》即是从开场就充斥着死去活来的氛围。感情关系中受伤的那位难免抑制不住绝望迸发，这是能引爆末日情绪的负能量。携带这种能量的歌曲是急速坠落的铅石，将心情拽到最低点。如此处理可以获得某种程度上的怜悯，但如果过度沉溺于负能量中就容易导致反感。晒伤是技术活，恰到好处才能打动外人。《Cry Me a River》示范如何正确晒伤，那种痛是带着性感的撩拨，或许是感情里的失败者，但照样闪耀着情圣的光芒。
跟悲痛欲绝相对的状态是阳光向上，凯莉·卡拉克森（Kelly Clarkson）就将“分手”当作重获新生的机遇。这首快板歌曲里找不出丝毫伤感，词句里处处都是前任滚蛋不要耽误我登上人生巅峰的讯号。这是值得倡导的处理方式，世界那么大，不要把爱逼死在角落里。女性歌手圈内存在着多位对“分手”免疫的典范，虽然在常规认知中处于弱势地位，但她们愿意充当强者。因为向往女权主义，她们选择独立坚强。女权主义头号代言人碧昂丝（Beyoncé）向来都是强势做派，2006年专辑《B’Day》中歌曲《Irreplaceable》就具体展示出感情中的女强人。不流泪不失眠不悲痛，这是歌曲极力向女同胞们传达出的“分手”宣言。其中鸡汤味道浓烈，带着现代感的平权意味。这确实铿锵，能让深陷绝望中的人心起死回生。这首歌曲的经典之处就在于，将“分手”这件小事升华，扩展成为更广层面的意识形态。不仅仅是教导同胞要振作，更重要是植入男女平等思想，比如，歌词里就赤裸裸表达出，离开你老娘可以再找人的洒脱态度。
泰勒·斯威夫特（TaylorSwift）认真践行着这种态度，亲自创作的《We Are Never Ever Getting Back Together》已然晋升为女性独立的圣歌。关于这首歌曲背后的分手八卦早己在民间普及，这位国民偶像正是在感情破裂后带着戏谑和攻击完成对前任的“复仇”。化悲痛为力量就是这种做法。这首歌曲开启女性欢呼分手的时段，感情突变不再是噩梦，而是狂欢。送走前任就是送走瘟神，摆脱曾经的渣男友，就离美好更进一步。这种强硬的处理方式赢得女同胞支持，但过度具备攻击性也招致众多非议。泰勒·斯威夫特就曾一度因此而被诟病在感情方面过于儿戏，艺人形象同步遭受重创。
在处理“分手”过程中形象保持最良好的是阿黛尔（Adele），那首当世最经典的分手歌曲《Someone Like You》为她笼络无数好感。受众广泛是因为情绪平和，其中没有过度的悲伤也没有过度强硬的女权主义，她处理感情破裂是这样的：不悲伤也不怨恨，仍然思念但祝对方未来美好。歌曲描画出爱情中最理想状态，即便分开真爱也存在。这种理想化境界散发出最迷人魅力，这激发大多数民众心中最美妙体验。这是标准的纯爱体验，和星爷的电影相同，阿黛尔的歌曲致力于宣扬童稚般的纯爱。这或许不高端，但足够真实走心。
一周欧美新歌推荐：
Gwen Stefani-《Asking for It》
Ariana Grande – 《Be Alright》
ZAYN – 《BeFour》
Adam Lambert – 《Welcome To The Show》
Daughtry – 《Torches》
Iggy Azalea-《Team》
Major Lazer-《Number One》
Kanye West-《Say You Will》
The Feeling-《Wicked Heart》
Birdy-《Keeping Your Head Up》
