金志文新专辑《梦想·家》封面。
（文/Sean）内地今年出现了不少值得谈论的流行音乐，的确有一些崭新的气象。平台越来越多，歌手的储备更加富足，算是这条陌路里少有的希望。细看今年的不少案例，不乏深入人心的艺人和作品。其中能将自己形象和歌路做出清晰交代的却不多。
金志文是发片的内地歌手之中，少有定位落实的一位。如何打造艺人，已成为一个大难题。通常唱片公司有几条现成的套餐可以选，根据目标的大致特点，随意粗暴地像套头毛衣一样一罩上去即可的态度，也着实为市场提供了不少不痛不痒的流行曲。金志文的唱片不容易做，大概也因为套餐一来乏味，二来未必适合，剩下的选项已经不多。
《梦想·家》在整张唱片的定位上有一番功夫，也想好了扬长避短的法门。金志文站出来为临近三十岁的听众哼点小曲，这样的设计当然是聪明的，也值得称赞。要知道弄潮儿们对made in china有多避忌，三字头们对新歌就有多抗拒，几乎也可以写作定律。这个市场也通常都是资深艺人瞄准，通过现场表演的途径来讨好。《梦想·家》这样的设定相当勇敢，倒有了一些不一样的气魄。
因此，整张专辑配以简单的流行旋律，又走对了路。《老友记》这样的歌交给金志文显然是合拍的，也找准了他的气质和他的语调。不管听到的人会不会喜欢，至少定位清晰了。新专辑反复强调的，也真是金志文那种普通的平凡人语调，的确既不同于拒人千里的明星做派，也不是年轻一族追捧的那种邻家感觉。创作班底真正在为三十岁左右的听众设想，的确设身处地在为需要流行音乐的人制造产品。
企划成功之后，就要深究这张唱片是否成功执行了这些设想。几首主打歌算是符合了企划的预设，旋律悦耳之余，内容和制作都足够点题，尽量靠向简洁，利落的风格。不过口语化歌词的运用的确是一个难点，也是相当难以达成的目标。目前内地在这一方面的缺失是相当明显的，不止唱片，电影同样。也是因此，在构建金志文的音乐内容时，亲切和平凡其实相当难以真正触及，最后唯有用相当数量的物件和名词来铺垫，稍显过火。
金志文本身全心投入创作，仍然可以配合企划，做出这一张契合度相当不错的华语大碟，这种谦卑也让他的音乐听起来多了一种温柔，这充分证明了唱片制作仍然是一种团体协作，而不是一个人可以解决的工程。恐怕也只有这种团体协作，才可以最大限度的调动华语音乐的创作力量，来为主流商业音乐继续提供养分。唱片死不死这些事情并不重要，但当唱片没有任何商业模式可依靠时，平凡人就没有了选择。金志文的存在，至少提醒了你，你还有这样的选择。
