陈可辛出席金马大师讲堂 谈拍片趣事及创作历程

网易娱乐11月23日报道 （图文/金马奖前方报道组）曾以《如果‧爱》、《投名状》两度荣获金马奖最佳导演奖的陈可辛，昨晚(11月22日)出席金马50“大师讲堂”《甜蜜蜜》映后座谈。可容纳500人的厅内座无虚席，陈可辛跟影迷分享了许多不为人知的拍片趣事，以及他创作20多年来的心路历程，听得影迷如痴如醉，提问踊跃，欲罢不能。昨晚也是威尼斯影展后，《甜蜜蜜》数位修复版首场亚洲放映，金马影展抢得头香，台湾的影迷可说是相当有福气！

今年7月《甜蜜蜜》在台北电影节放映时，陈可辛就透露，为了符合片中角色是大陆新移民的背景，最早相中王菲和黎明配对，然而王菲连剧本都没看就辞演，后来才想到找张曼玉。主持人闻天祥问是否很欣赏黎明才找他演出？向来率直的他坦言当时不是很喜欢黎明，仍然找他演出，是因黎明出身北京，符合角色设定，他说：“黎小军这个很单纯又有点土的角色，他没演过，我觉得他应该可以发挥得不错，而且男性观众也不会太讨厌这个角色。”。结果拍完《甜蜜蜜》后两人成了好友，2002年再度合作《三更之回家》，黎明还因此拿下第39届金马奖影帝，说陈可辛是黎明的伯乐，一点都不为过。

陈可辛拍片总喜欢带点即兴的氛围，他透露，本来片名不叫《甜蜜蜜》，也没打算用邓丽君的歌。但岸西开始写剧本不久后，便传来邓丽君过世的消息，他说：“岸西很爱邓丽君，放演华人世界，有谁能跨越文化、地域的隔阂，令所有人推崇？当时只有邓丽君，所以岸西说一定要写进去。”，结果无论是片名或歌曲都成为经典。

陈可辛也透露，当年即使找了老师教张曼玉说普通话，她仍说不好，已影响到拍戏，他当机立断决定停拍一周，请岸西把她的角色改成广东人，这样一来张曼玉就可顺理成章讲广东话，他表示：“结果这样一改反而更好，来自广东的背景让张曼玉在片中可假扮成香港人的大陆人，反而多了一个层次。”。陈可辛说：“拍片这么多年来，我一再地印证，所有最好的东西都不是事先安排好的，反而是即兴而来的。”，闻天祥则幽默地说：“还是您比较厉害，直接改剧本，像侯孝贤导演找张曼玉拍《海上花》，要讲上海话，就把张曼玉吓跑了。”。

让影迷更吃惊的是，最原本陈可辛想拍的是像《午夜牛郎》那样比较灰暗的题材，他说：“我想拍两个低下阶层的新移民，黎明那个角色有很多有钱女人给他钱，挑战一下尺度。”。但岸西开始写剧本后，还是回到了比较温暖的笔触，陈可辛表示“我也接受了，毕竟每部电影都有自己的生命。”。闻天祥问陈可辛为何会想为《甜蜜蜜》做数位修复？过去通常是有数十年历史的老片才做，而《甜蜜蜜》上映今才17年。陈可辛坦承这是他的私心，虽然只有17年，但《甜蜜蜜》的拷贝部分却已残破不堪，每回拿出来放映他看了都很不忍，这回是威尼斯影展主动提出想放映，才趁此机会终于完成数字修复。昨晚陈可辛在讲座前特别进影厅看了一段，对修复后的拷贝非常满意，不过他也透露张曼玉几天前在香港才跟他重提，觉得片尾的音乐声音太大一事，他也一度考虑是否将声音压低，他说：“我最后还是决定维持原貌，还原到20年前的自己。”。

陈可辛从影20多年来，历经香港电影新浪潮时期、赴美拍片、泛亚洲电影合作，以及大陆香港合拍片等多个时期，在华人影坛中成就非凡，作品质量兼具，备受尊崇。谈及创作历程，陈可辛坦言在《甜蜜蜜》之后，许多港片卖座不佳，导演纷纷出走。此时他有个机会去美国拍片，但美国严格的片厂制度、不容许随兴、百分百事前准备的拍片方式，却让他无法适应。此时他看到泰国、韩国也许多年轻的新导演，对创作充满热情，因此他开始和日本、韩国、泰国、新加坡、台湾等地的新导演们合作，开启“泛亚洲电影”制作的先驱，把华语电影的市场往外扩展，成功制作出《晚娘》、《春逝》、《见鬼》、《三更》等高质量的电影。

2005年陈可辛开始投入合拍片行列，《如果爱》、《投名状》皆叫好叫座，但他说《投名状》在大陆和港台都大卖，却在欧美碰壁，主因是当时欧美观众想看的华语片还是更动作、花俏、奇观式的类型，因这群观众大部分是20岁以下的年轻人。今年他的《海阔天空》(大陆称《中国合伙人》)在大陆大卖5.5亿人民币，但这种“接地气”(即本土味浓厚)的电影却很难走出海外市场。同时身兼导演和监制，陈可辛坦言拍片时他不可能不去想到市场，毕竟电影要能卖钱才能有下一部片的资金。但尽管在重重的限制下，陈可辛仍能拍出有品质的佳片，他说：“拍电影没有什么诀窍，就是一颗真心，拍出你想讲的故事，我可以很自豪地说，所有我拍的电影，都是我喜欢的电影。”。陈可辛也鼓励年轻创作者，不要惧怕面对市场和票房的压力，他说：“如何在这样重重的限制和规则下，还能拍出自己喜欢的电影，才是最厉害的。”。