网易娱乐11月20日报道 (文/Mona Lishark)长镜头是阿方索·卡隆的标签,或者说,三百六十度无缝衔接的史诗般壮丽的长镜头让阿方索·卡隆区别于任何一位其他导演。他太空题材的新作《地心引力》早在2012年初就引人翘首企盼,大家都想知道,阿方索·卡隆式的长镜头放在静谧而宏伟的太空中将是怎样一番令人哑口无言的景象。11月19日,《地心引力》在中国上映。对中国颇有兴趣的阿方索·卡隆在片中表现出了浓厚的中国情结,中国的空间实验室天宫一号不仅出镜,还担起了转折性的重要任务。
这部由他亲自执导并由他和儿子霍纳森·卡隆共同编剧的《地心引力》使用了极简的演员阵容,在有限的数个场景中制造出了令人窒息的紧张气氛。由桑德拉·布洛克饰演的女航天员引发了最多的争论,在之前的太空题材电影中鲜有女性英雄的角色。谈及这种人物设定是否是向《异形》女主角致敬时,这位墨西哥导演反问:为什么不能是向刘洋致敬?为什么英雄的角色不能由女性来担当?
谈电影创作:空间站参考真实模型
网易娱乐:在电影上映之前,一些影评人评论说,《地心引力》的剧本出乎他们的意料。它就像是那种你用一个超长的长镜头就能完成全部拍摄的电影。你是怎样看待自己的这种风格的?你和霍纳斯一起创作剧本的时候是怎么想的?
阿方索·卡隆:有意思的是,其实在我们写作《地心引力》的剧本之初就已经开始探讨它的拍摄方法,考虑电影的视觉效果。此前我们在创作其他作品时,霍纳斯意识到我们是在写一部电影,一部我们希望“看到”的电影,而不是写一本小说。在那个时候,创作的基调就定下来了,我们要去实现一部对话极少、故事简单的电影作品。并且由于故事情节不很复杂,就意味着电影的重点在于我们要拍摄的每一帧画面的寓意,还有就是视觉上的隐喻。多数电影中出现的视觉隐喻都在剧本中就有了相应的描述。在电影中有一段是说桑德拉·布洛克饰演的瑞安博士在逃生过程中摆脱了降落伞布的纠缠并漂到了合适的位置打开气密舱从而获救。你会看到,我们在剧本中把这段描述为“人物在无垠的太空中漂浮”。
网易娱乐:是怎样设计那些国际空间站的呢?像是在片中出镜的天宫一号,是参考什么设计的?他们真的会在里面打乒乓球吗?(注:片中在天宫一号舱内出现了乒乓球拍)
阿方索·卡隆:怎么说呢,你当然无法在太空里打乒乓球啦,在失重环境里打出去的球是不会落下来的。这个设计不是参考真的国际空间站,当然也不是参考了真的天宫一号。我想没有哪个空间站真的能打乒乓球的。你想,球拍没有阻力,球一旦打出去可能就永远回不来了。我只是觉得将乒乓球拍放置在天宫一号里是非常有意思的一个设定。
电影中大多数空间站的设计,都是参照了真正的国际空间站。而天宫一号呢,它不同的地方是,我们参考的是天宫一号的2014年预测版模型,所以我们只是参照实物的基本造型来设计电影里的天宫一号。
谈电影主角:谁说必须是男英雄
网易娱乐:那您本人是科幻迷吗?
阿方索·卡隆:你看啊,我觉得科幻现在变化了很多,现在的科幻和奇幻界定不太明确,两者的区分显得很模糊。我非常喜欢科幻小说,当然奇幻的也喜欢,但科幻小说更多地来自现实生活,更真实也更接地气。
网易娱乐:那么在《地心引力》之前,哪部电影是最符合您对人类与宇宙之间关系的理解呢?
阿方索·卡隆:太多了,太多精彩的科幻电影都对人类的生存做出反思。比如老一点儿的《大都会》,弗里茨·朗的代表作之一,就人类社会进行了探讨。还有《2001太空漫游》,非常明显,这是部太空题材的终极杰作,也可以算是一部有关人类进化的佳作。还有一些形式各异的科学题材电影,我记得像是《超世纪谋杀案》,是说人造食品和生物科技的。总之是有太多优秀的科幻电影前例,深入地思考过人性以及人类生存的方式。对我来说都是非常好看的片子,它们都有明确的观点,帮我们认清楚我们自身。
网易娱乐:在《地心引力》里,最终的英雄是一位女性,为什么会这么设定?之前听说您这么做是向《异形》的女主角西格尼·韦弗致敬,果真如此吗?
阿方索·卡隆:噢,那还可能是向刘洋致敬呢(注:指中国首位女宇航员刘洋)。为什么不能呢,为什么英雄的角色不能由女性来担当?我对男性动作明星的电影有一点儿厌倦了,这种电影实在太多了。我认为,现如今英雄的定义就是,一个实实在在的普通人做出了不可思议的壮举。真正的英雄应该是那种经历过人生波折的普通人,他们会像所有人一样陷入逆境,他们能突破障碍,在逆境中学到新的技能,不断地获得成长。
谈自我定位:一部由好莱坞投资的独立电影
网易娱乐:总的来说,其实《地心引力》是一部披着“商业大片”外衣的独立电影对吧?
阿方索·卡隆:我是试图成为一个独立的思考者,一个独立的创作者,花了很长一段时间我才想明白,在拍电影的时候,我必须保持自己的这种独立性。所以,没错,你可以说《地心引力》是一部好莱坞投资的独立电影,同时,它也很明显是一部在全球都取得不俗成绩的“大片”,获得了商业上的巨大成功,就像是……其他所有的所谓商业大片一样。
网易娱乐:在3D和CGI技术如此泛滥的今天,怎样才能保证冷静,保证创作的自由呢?
阿方索·卡隆:从技术的角度说,3D或者CGI对我来说就是一个工具。拍电影不就是这样吗,一切都是为观影体验而服务的手段。比如说我喜欢拍摄,那么摄影机对我来说就是一个工具;我喜欢写剧本,那剧本就是我的一个创作工具;我很喜欢跟演员们一起工作,但他们的表演也只是一个工具。像是什么3D啦,CG啦,也都是工具而已。所以我不会被束缚,我只管使用它们。