八一电影厂推《雷锋的微笑》 全新视角重读雷锋

网易娱乐3月5日报道 3月5日，八一电影制片厂最新拍摄影片《雷锋的微笑》将公开上映。影片主要演员有唐国强、李幼斌、万思维、巫刚、宋春丽、蒋勇等，主要讲述了英雄战士雷锋，从入伍到因公光荣牺牲期间，作为一个普通的青年士兵，内心的成长与思想的蜕变。

今年是毛泽东主席题词“向雷锋同志学习”50周年，雷锋作为一个普通士兵，事迹很平凡，而雷锋精神却影响了整整半个世纪的中国人。时至今日，因为价值取向的多元化，雷锋和雷锋精神依然是个巨大而又沉重的话题。有人甚至用人性的消极、阴暗的个案，来评点雷锋。在当今这个时代，很多时候，学雷锋已经变得流于形式。于是，我们不禁要发问：拍摄这样一部“老掉牙”的影片，回炒“冷饭”到底具有多大的现实意义呢？

面对我们的发问，《雷锋的微笑》导演、八一电影制片厂导演室主任张玉中似乎早预料到这些疑问，他简单一笑，说：“几十年来，雷锋的形象从最初的神话化到后来的人性复归，从完美的人格榜样到超越自我的时代英雄，雷锋终于不再是不可逾越的概念化、脸谱化的样板，而越来越接近普通人。将贴在雷锋身上的标签以及光鲜的外衣脱下，我们才能看到一个真实鲜活的雷锋。而作为一个“人”，而不是一个英雄士兵，在雷锋的身上，很多闪耀的精神都是值得我们现代人学习和反思的。能给大众带来一些新的思考，也许就是这个电影的意义所在。因此，在影片中，我们不在拘泥于雷锋的好人好事，而是另辟蹊径，试图从全新的角度来重读雷锋。”

全新切入点  让“老掉牙”≠“炒冷饭”

到今天，雷锋精神已经传承了50年，雷锋作为一个早有定论的英模人物，在人们心中的形象已经定格。现在提起雷锋，不免被人归入“老掉牙”的故事行列之中。在当今这个信息化时代，互联网最大限度地给人们提供了各类精神产品，用传统的手法拍摄“老掉牙”的人物故事，能否被以80后90后为代表的主流观众所接受？《雷锋的微笑》剧组主创人员，首先从剧作的结构和角度的选取上做了十足的功夫，拒绝回炒“冷饭”，试图以全新的视角切入，让“老掉牙”的故事带给人们新的思考。

鉴于雷锋的事迹很多人耳熟能详，倘若平铺直叙地去罗列“好人好事”，势必会影响影片的故事性和观赏性。影片选择以罗瑞卿、赖传珠向毛主席汇报雷锋的情况为开始，结束在毛主席为《中国青年》题写“向雷锋同志学习”，并引出以后几代领导人为雷锋题词的段落上。中间围绕雷锋的若干张“微笑”照片的出处和拍摄过程，巧妙地述说作为一个普通士兵，雷锋的成长和耀眼的思想光辉，同时照应到一个人民领袖对国家、民族未来的思考和价值取向，这些点、面的挖掘和契合，直接决定着影片的可信度及深度。

直面社会争议  探秘雷锋摆拍的背后

雷锋，作为特殊年代下的一个普通青年士兵，他的成长过程中存在不少有待揭秘的内涵。影片选取了他入伍后的第一张照片，第一次立功、入党的照片，送给女人的照片，甚至直面他摆拍的照片。有吸引力的情节和细节，是构筑一个优秀影片的砖石。以这些照片做为故事线索，将《雷锋的微笑》打造成一部具有巨大信息量和完美质感的影片。

雷锋的照片是抓拍还是摆拍，一直以来是社会的争论。从拍照的角度来讲，摆拍是存在的，抓拍的可能也有。影片的魅力，不只在于勇敢地去面对雷锋摆拍的争议，更在于去追究摆拍的背后。在“追究”的过程中丰富人物的前史，也符合特定年代的心理活动。通过人物调度和镜头调度最大可能地、合理地加入复合信息。我们可以追问，家境苦难、七岁成为孤儿的雷锋，脸上何以会经常挂着灿烂的笑容？雷锋牺牲前有过轰轰烈烈的爱情吗？雷锋经常做好事儿，会影响本职工作吗？雷锋是被树立起来的吗？雷锋的本真的思想到底是什么？影片对雷锋的已有定评的事迹，进行严密的筛选和重新解读，试图从人性的角度来寻求答案，实现突破。

尊重事实  再现雷锋青涩恋情

雷锋，是一个特殊时代的代表，他平凡而不平庸，他追求完美，追求纯粹。他曾被人们神话过，而《雷锋的微笑》将剥离雷锋的这些光环，从一个“人”，一个正在成长的普通青年出发，重塑了一个有血有肉的鲜活形象。

在影片中，不仅直面了雷锋摆拍的争议，也没有回避雷锋青春期面对个人感情的问题。虽然加入一些艺术成分，但基本尊重事实，有据可考。雷锋的感情因为一本书而结缘，影片中涉及到雷锋和“王姐”浪漫的片段，但着墨不多，有所留白，只是为了还原历史，使雷锋的形象更加的丰满。导演张玉中解释道，雷锋的青涩恋情，也许并不能完全称之为爱情，在革命时期，可以说是一种友情式的爱情。

据导演介绍，《雷锋的微笑》从片子的构成上来讲，雷锋的成长和牺牲是一个较为沉重的话题，毛主席为雷锋题词也是站在对国家未来的大思考上做出的。影片整体结构上呈现两条线性情节：以张季为主体的回忆和以编辑部主任为主体的请毛主席题词的线索。整体叙事是在雷锋牺牲之后，对其追忆、追寻的过程。结尾部分是各时期领导人题词，色彩也浓重十分，但在这个基调上不乏温馨浪漫——战友之间、官兵之间的爱，青涩隐忍的恋情等等，都是凝重之上绚丽多彩的绽放。影片将这些情节适度把控，将这种凝重和绚丽变成一种有质感的节奏，强化了影片的情节性，也提升了影片的品质。