周杰伦新专辑封面。
（文/河伯）周杰伦发片是华语乐坛现象级事件，不仅牵动歌迷，甚至对行业，对媒体都是牵一发而动全身，不管是等着赞还是等着弹，总归是一“角儿”。十二年十二张唱片，年年不缺席，仅凭这一点就可以拿一个全勤奖。当然作品多并不代表都是好作品，周杰伦躺在自己盛名的光环下，搜搜自己玩剩下的边角料就敢放出来《跨时代》和《惊叹号》，如此自信也着实让人吃惊，尽管彼时的周董离音乐最远，却也拿了金曲奖（这一页也就让它翻过去吧）。所以有前两作的献丑，底线在那，再差能差到哪去？如此看来《十二新作》已然是诚意拳拳的孝敬了衣食父母。至于是不是“剩饭”， 对一个上线成名已久的歌手，刻意的创新求变也不太实际，况且这“剩饭”依然包含Hip Hop，周氏Rap，中国风，古典弦乐等等，如此包罗万象，华语乐坛也难出其右了，何况“中国风”不正是他先吹起来的，也算是杰伦style了。再凭这一点周董也值得被颁一个创新奖了。
所以有两种歌手最应该被记住，一是永远求新求变走在时代的前头，另一种就是自我风格雷打不动，天变地变唯我不变。《十二新作》自然是好过《跨时代》和《惊叹号》，接近《依然范特西》的水平，周董显然是迷途知返，虽然走了回头路，保持原有的风格，已经让歌迷开始感恩戴德了。第一波放出来的《红尘客栈》就是惯例的“中国风”歌曲，旋律是否讨喜，是否能胜过《东风破》《发如雪》，未必，但少这一首就仿佛年夜饭少了饺子一般，虽未破坏大局，却总是少了“气氛”的，你会在《惊叹号》里找来《皮影戏》滥竽充数中国风吗？再看周氏Rap，两首《四季快车》和《公公偏头痛》都算质素平均线以上水平。尤其《四季快车》的节奏感和间奏神来之笔的管弦乐，加上歌曲不长，确实有稍纵即逝、呼啸而过快车过站的感觉；当我们在听说唱到底是在听什么？从《公公偏头痛》中可窥一二。一是看唱词，说唱轻旋律，所以一定要言之有物，包含暗示，双关，总之是信息量，《公公偏头疼》里明枪暗箭的讽刺值得玩味一下，其二要看节奏感，看flow，看韵脚，周董棉不透风张不开嘴的风格显然让人回味到了《忍者》。算是专辑新玩意的就是《比较大的大提琴》，有点放克，有点Hip Hop，有点爵士，其实通通可以归为Acid Jazz，热热闹闹真是一出好戏，周董的招摇，梁心颐的萦绕，杨瑞代的徘徊，用不同的步调展示了曼妙的和谐。剩下的抒情曲，钢琴加弦乐，典型的周氏情歌，《手语》《哪里都是你》都不差，最没存在感的反而是和袁咏琳合唱的《傻笑》。
周杰伦创作模式化，像是早已输入好的方程式，一张专辑大概什么路数猜个八九不离十，也许是好的技术工，但仅凭封面洗剪吹造型，这艺术性还有待商榷。但音乐还是值得一听的，如果带着早已代入的预判抵触情绪大概赴宴也是赴刑，也难怪会有“剩饭”之谈。
