二月华语唱片：胡夏倪安东领衔影视原声碟泛滥

网易娱乐独家报道（文/琳距离）纵观2月，华语乐坛延续1月的疲软态势，本月发片量依旧处于年后低点，不仅在传统的“四大”唱片中没有大牌的发片计划，其余大多数唱片公司也按兵不动，仅有胡夏、倪安东等少数新生代发片，整个乐坛几乎处于“碟荒”的状态之中。然而，没有新专辑不代表唱片业交出白卷，只是包含高额预算的新专辑逐渐被各种改版唱片、数字单曲、影视原声曲取而代之。在2月期间，由情人节档期衍生的“情人节歌曲定制”大行其道，包括井柏然、武艺、刘心、孙楠、袁成杰、张娜拉、后弦等都一窝蜂的争抢这个一年一度的黄金档期。而影视歌曲OST更是在2月刮起了一阵热潮，原声带音乐横跨了大屏幕和大银幕，《小资女孩向前冲》《我愿意I DO》《阵头》《LOVE》《夫妻那些事》《蚁族的奋斗》《华丽的挑战》《深宫谍影》《宫锁心玉》《北京爱情故事》《志明与春娇》等在内的十余部影视音乐合辑在流行市场上占据了半壁江山。虽然在十余部影视音乐中，真正由唱片公司出品的原声带唱片的比重不大，销量也不及市场主流音乐作品。但相比于唱片行业内歌手的新专辑，影视原声音乐的异军突起，值得人们的进一步关注与研究。

随着行业的转型，大牌歌手新专辑的宣传期和推广期比过去相应拉长。除了周杰伦、五月天等一些真正有号召力的王牌歌手，其余歌手均是通过一轮轮的改版唱片实现自身销量的自我突破。纵观2月，玫瑰大众音乐的G-MUSIC销量榜没有一张新专辑问鼎，五周销量冠军均被老唱片和改版唱片瓜分，五月天《第二人生》、林俊杰《学不会》、黄鸿升《黑心伤品》、萧亚轩《我爱我》这些来自12月出品的唱片继续称霸2月唱片市场，从一个侧面说明了唱片业的后继乏力。12月31日发行的五月天《第二人生》，一直稳占前三甲长达九周之久，接棒去年的罗志祥，成为2012开年的救世王牌。但和罗志祥相比，这是一张没有改版、没有签唱销售的专辑，而是通过五月天“诺亚方舟”巡回演唱会的形式同期推出，更是用事实说明了五月天如日中天的天团人气。除五月天，林俊杰凭借25.16%、18.13%的百分比数字蝉联两周销售冠军，作为加盟华纳的首张专辑，《学不会》一扫以往JJ在台湾的销售颓势开出红盘。当然，值得留意的是，林俊杰也是借助了唱片改版的发力。华纳在2月14日情人节这一天以情人节限定版的形式推出了改版专辑。专辑更换了专辑的封面，附送7支MV，特别附送了林俊杰在欧洲出外景的片段花絮。此外改版唱片包含了大幅海报、亲笔签名相片，让JJ的粉丝感觉格外“超值”。此外，华纳为林俊杰举办了改版签唱会，至此《学不会》在台湾的热卖期超过8周依旧稳坐冠军，实属突破。

另外黄鸿升改版专辑《黑心伤品》无疑是2月市场的一大黑马。这张专辑1月突破3万张销量，2月又一举冲破6万张的销售量，这样的成绩相当出色。此次改版专辑不仅更换了唱片封面，还附送了一首全新单曲。全台湾一连十二场次的签唱活动换来了玫瑰大众销售榜冠军位置，更加确定了台湾“改版+签唱”的成功模式。

除了改版唱片，2月“影视音乐”的全面开花成为了华语音乐市场的又一大讯号。一直以来，影视原声带向来不是华语唱片市场的主流，但随着音乐行业的式微，影视剧在这两年大行其道，由相关电影或是电视剧的影视音乐也成了市场的大热。在台湾的玫瑰大众网上，《Love》《阵头》《前男友》先后跻身销量榜前十。由赵薇、舒淇、赵又廷、阮经天等出演的情人节电影《Love》，其电影原声带由华研唱片一手打造。原声带由知名音乐人陈建骐操刀，集结四位灵魂歌者林宥嘉、田馥甄、杨乃文、魏如萱，更有豆导钮承泽倾情献声，其中的歌曲更是包括了田馥甄《My Love》，魏如萱《飞鸟》、《我们》等热门作品。难得的是原声带还附送了影音DVD，其中包括林宥嘉主唱的《傻子》的MV及相关花絮，让唱片更具备收藏价值。讲述台湾本土社会的《阵头》，电影原声带特别找来吕圣裴跨刀制作。在18首音乐作品中收录了主演柯有伦的六首歌曲，如同一张个人EP，人气偶像的销售推动力不言而喻。台视偶像剧《前男友》由杨佑宁、李千娜、黄志玮出演，除了一度爆炒的激情床戏，这张原声带也有一定的影响力。久未发片的小宇的包办了11首作品中的六首，也将电视原声带变成其个人的小EP。

内地市场方面，“影视音乐”更显示出了它的强劲竞争力。继去年的《宫》《步步惊心》《将爱》、《那些年,我们一起追的女孩》之后，《北京爱情故事》《如意》《新西游记》等电视原声成为开年后的歌坛收听热点，包括侃侃、汪峰、杨幂、何晟铭在内的艺人也同时搭上了影视的顺风车。影视专业户华谊兄弟在湖南卫视最新话题喜剧《夫妻那些事》中安排旗下歌手陈楚生、何洁对唱情歌《经过》，开始试水电视剧音乐。《深宫谍影》《宫锁心玉》《我愿意I DO》《夫妻那些事》《蚁族的奋斗》《华丽的挑战》等各路影视歌曲扎堆流行歌坛，成为华语流行音乐的一大“看点”。可以看出，在艺人专辑不景气的大背景下，影视原声音乐将是未来的大势所趋。当然，目前零散的影视歌曲无法形成真正的产业链，借影视剧外壳推荐单曲，搭载影视剧的顺风快车的现象比比皆是。相比，台湾影视OST逐渐向国际看齐步入正轨，相信、滚石、福茂等唱片公司与制作方保持长期的合作关系，相信不久后处在“真空”地带的内地影视音乐将成为内地歌坛的兵家必争之地。

碟鉴：

胡夏 唱功有余，燃点不足

艺人：胡夏

唱片：燃点

厂牌：索尼

时间：2012/02/24

推荐值：★★★☆

胡夏新专辑封面。 >>>>[点.击.试.听]

胡夏相比于内地歌坛一水的选秀男歌手，具有一些生俱来的优势。由于他是通过“超级星光大道”这个台湾歌唱比赛脱颖而出的，这一先决条件决定了其“唱片歌手”的属性。作为索尼唱片2012年在内地打头炮的首席歌手，胡夏又集结了港台团队的企划优势，让他的两张专辑呈现出了浓厚的台式风格，其运作模式与本土唱片公司的“山寨风”形成了强烈反差。当然这些都构成了这张《燃点》的诸多优点，统一的慢板曲风，精致的企划定位，清新的文艺风格，加上胡夏本人干净的声线。特别是在主打歌《燃点》中，胡夏的唱功优势体现的更为明显，稳定的中音区、不拖泥带水的唱腔、没有明显的发音弱点，使胡夏可以将许多内地同龄歌手轻松抛在身后。当然专辑在音乐气质上还是差了一些火候，相比于个性棱角更分明的林宥嘉，胡夏想文艺却又不够文艺，相比于以优质情歌打天下的张信哲、品冠前辈，胡夏整张专辑千篇一律的温吞慢歌又显得不够攻心。其实胡夏的声线优势可以朝着年轻版齐秦身上靠一靠的，专辑中的《勉强》就是一首让人眼前一亮的民谣作品，但类似的尝试确实太少了。如今的胡夏什么不缺，唯独缺少一种笃定的人文气质。

杨坤 重回老东家 变身“男版黄小琥”

艺人：杨坤

唱片：真的很在乎

厂牌：竹书娱乐

时间：2012/02/14

推荐值：★★★☆

杨坤新专辑封面。 >>>>[点.击.试.听]

《真的很在乎》对于杨坤来说是一张具有标志意义的唱片，因为它不仅是杨坤入行十年的纪念性产物，更是杨坤重返老东家竹书文化的首张专辑。从华谊、朝代回归竹书，这一次杨坤“倦鸟回巢”式的回归，与当年萧亚轩重返EMI有异曲同工之妙。只是物是人为的是，如今的竹书与曾经拥有陈琳、杨坤、轮回、黑豹的竹书早已不能同日而语，个中原因的《真的很在乎》必定会淡化昔日豪门的出身。从音乐的角度上说，《真的很在乎》也是杨坤自我风格的一次梳理。从《无所谓》一夜走红后，杨坤在一次次企划、一次次推倒重来后换来一次次的颠覆，却一直纠结于最初的“瓶颈”。舞曲、流行、摇滚甚至草原曲风，杨坤试了个遍，《真的很在乎》来了一次慢条斯理的“洗牌”。专辑打头的《弥补》邀请到了姚若龙填词，“敢去割舍是无敌，一路无敌是孤寂，原来无所谓仿佛墨镜，拿掉才看得清可惜”，姚若龙的出现是很妙的一招棋，犹如“男版黄小琥”的本色演出，在唱片中将一个熟男一路走来的“悟”字慢慢道来，着实难得，《空房》《过站不停》都是一些需要用心去品悟的作品。在音乐上，杨坤正在逐渐确立了成人流行音乐的大方向，甚至不经意间流露出了些许黄大炜、萧煌奇的影子。相比于过去的“急躁”，这是一件好事，也是一种进步。

倪安东 重口味嗓音是个大问题

艺人：倪安东

唱片：wake up

厂牌：华研音乐

时间：2012/02/24

推荐值：★★★

倪安东新专辑封面。

这张唱片让人首先感到的不是什么摇滚不摇滚，而是倪安东的嗓子肿么了？亦或者说为了与越来越沙哑的嗓音相匹配，华研音乐使出了重口味摇滚乐的杀手锏，突出他声线上的粗糙质感。与倪安东阳光迷人的混血笑容形成鲜明对比的是，这可能不是一张纯粹的泡泡糖偶像专辑。更是因为与倪安东日俱增的声带老茧，反而增加了整张唱片的indie rock感。《wake up》先声夺人的吉他扫弦过后，整首歌曲在倪安东的演绎下，好像是一首北美独立乐队的作品，真是和时下的台式情歌、华研模式格格不入。抛开他奇怪的声线不说，其实《这一刻》《傀儡》《救命》都是直来直往的英式摇滚，只是倪安东本人的演绎，将主流唱成了另类，将阳光唱成了月光，破败而颓废。而在专辑的慢歌方面，倪安东声线的问题更加突出了，《想念是一条河》有一种Tom Waits上身的趋势。对于这位86年生人而言，变成“破锣嗓”是太过成熟的负担，真是让人捏把汗啊。

林奕匡 “翻版方大同”惊叹不惊艳

艺人：林奕匡

唱片：林奕匡

厂牌：索尼

时间：2012/02/22

推荐值：★★★☆

林奕匡新专辑封面。

这不是方大同的新歌吧？是大多数人听过林奕匡的第一印象。没错，相比于方大同而言，同样师出“海归派”的林奕匡多少给人吃力却不讨好，与“既生瑜何生亮”的感慨。在加拿大长大，2007年参加新秀歌唱大赛温哥华选拔赛获得冠军的林奕匡在10-11年先后获得新城劲爆新人王、 叱咤乐坛生力军等新人奖项。《Stay With You Tonight》作为林奕匡的第二张专辑除了“Stay With You Tonight”《伤仲永》两首新歌以外，一并收录了第一张专辑内的五首作品，更像一张新歌+精选集。和方大同一样，林奕匡的音乐才华可以让人一耳惊叹，惊叹于他骨子里纯粹的西洋血统，收放自如却又内敛低调的唱腔，一扫港乐过于小心翼翼的刻意精致。虽然他的唱腔与方大同的黑人唱法颇为相似，但以钢琴为创作主线的林奕匡，更多呈现的是一种蓝调音乐的流动与颓靡。这方面又与方大同做出了分水岭式的区分。然而林奕匡的音乐在惊叹之余又少了一份惊艳之感。这或许和ABC歌手在本土文化“水土不服”有关，虽然有王菀之的制作人冯翰铭担当监制，但林奕匡始终缺少一个周耀辉式的音乐partner，令他的音乐有成色没底蕴，这也是限制他发展的最大“瓶颈”。

后弦 不甘示弱转攻90后市场

艺人：后弦

唱片：很有爱

厂牌：天浩盛世

时间：2012/02/09

推荐值：★★★

后弦新专辑封面。 >>>>[点.击.试.听]

其实，追溯起来后弦的出道时间比许嵩还要早很多，可以说是网络独立歌手的鼻祖。在长达7年的时间里，后弦经过了从最早期《西厢》《昆明湖》“中国风”、《唐宋元明清》《九公主》宫调R&B到如今《很有爱》《你还欠我一个拥抱》韩式流行风的转型。不管从创作才华还是唱功上看，后弦更接近内地网络唱作派的科班标准，对比许嵩口齿不清的鼻音，汪苏泷、徐良等人的90后非主流语言，师从陶喆、周杰伦一代的后弦是最接近主流审美、音乐最规整的一个。只是低调的后弦缺乏众多网络音乐人自我炒作的“功力”，也让后弦一直处在一个叫好不叫座的境地。新专辑《很有爱》明显开始刻意放弃了原有的R&B、中国风优势，开始切入90后的卖萌、哈韩系市场。从这一点上说，“很有爱”和“伤不起”是一个道理，只是他还是缺乏那种“大无畏”的精神，豁不出去很要命。