网易娱乐9月28日报道 (文/empty)近日,台湾星光大道冠军李佳薇发行的新专辑首波主打歌《煎熬》在网上引起热议,这首由台湾知名MV导演周格泰操刀完成的mv,不仅全长将近11分钟,堪比一部小电影,更因为其露骨直接的情色画面,各种重口味的长镜头,成为YouTube首例遭禁播的MV。为了吸引更多的关注,有些歌手甚至在MV上的投入超过歌曲甚至专辑的投入,这仿佛已经成为时下歌手发片的潮流。
《煎熬》MV创禁播纪录 床戏露骨女主角全裸出演
新人歌手李佳薇表示:“我知道主打歌《煎熬》的评价很两极化,对我来说有人来听我唱歌我就已经很开心了。”
李佳薇的首波主打歌《煎熬》力图描述因为爱的太深,身陷伤痛难以自拔,虽然一度失去生活的意义,却最终获得重生的过程。向来喜欢“讲故事”的台湾知名MV导演周格泰,在这支MV中,将女主角的房间布置的犹如垃圾山,虫和蟑螂任其攀爬,将近11分钟的MV中,有至少1/3的内容,是长镜头的近景拍摄房间的每个细节,吃剩下的披萨、生了虫子的水果、花瓶,水池里的脏水、用过的杯盘,充满污垢的马桶、地板,堪比垃圾场的整个房间,周格泰用超级重口味的镜头描述女主角失恋後不修边幅,任由她像个废人一般,好似完全找不到理由支撑她活下去的状态。
除了让人看了胃抽筋的重口味镜头之外,这首被评为限制级十八岁禁入的MV中,最博出位的是MV女主角、话题女星初家晴全裸上阵的大胆演出。MV中,身陷感情伤痛难以自拔的女孩,蓬头垢面的在宛如垃圾场一样的房间醒来,行尸走肉般呆坐房间中,甚至上厕所时脚踩蟑螂而不自知、拿起爬过蛆虫的剩披萨塞到嘴中,初家晴将失去爱情后“生不如死到死不如重生”的心情表现得淋漓尽致,让观众看了也感到备受煎熬。
为了描述MV女主角难以忘怀的浓烈爱恋,导演周格泰选择用相当直接的手法表现情侣间的“亲密接触”,MV中所有情色镜头都是初家晴亲自上阵,仅贴胸贴和遮住第三点,甚至背部全裸洗澡。不仅如此,其中一幕导演还要拍摄初家晴坐在马桶上尿尿的画面,并且要求要收音,所以初家晴需要真的尿尿,才能收进滴滴答答的声音。据台媒报道,拍摄当时,即使导演已经清场,仅剩重要的工作人员在现场,但头一次要在众目睽睽下尿给大家看,初家晴压力非常大,几乎尿不出来,甚至一度中断拍摄,让她狂喝水以及纾缓心理压力。最后初家晴的情绪也几近崩溃,收工后一度虚脱无力,她直呼:“太投入这支MV的拍摄,不管是心情或是现场的场景,真的都让人很煎熬!”
唱片公司回应:MV与歌曲配合度高
MV找来近期话题十足的初家晴担任女主角,透过她的演技希望可以诠释出在失去爱情后“生不如死到死不如重生”的心情。
接受网易娱乐采访时,作为李佳薇新专辑的企划团队成员之一,台湾华纳国语部总监Terry表示:“被禁是可预期的,但大家不要以情色的眼光来看待,脏、乱和情欲,以及清洗家具和清洗自己,都是和歌词想要表达的内容相一致,我跟周格泰导演认识超过十五年, 虽然合作不多,只有几个案子,不过对于他擅长哪一种风格非常明了, 导演百分百做到唱片公司要求的企划方向和拍摄要求。”Terry介绍到,从这首歌本身的演唱来看,是女生的音域从最低到最高的16度真音, 演绎的方式和歌词都是歇斯底里, 非常崩溃的情绪,不是经历几次被爱情所伤害, 不会有如此煎熬的情绪。从企划的角度,公司针对的消费族群是23岁以后的女性,视觉上需要相对要充满震撼力和话题性, 导演提出用最直接又不传统的方式呈现一个女人被爱情伤害后,自我挣扎再心理调整后,走出阴霾作为整支影片的视觉主轴。MV当中穿插的情欲戏是交待过去的回忆戏份,是男女主角甜蜜互动为主, 这种方式太普通了,所以选择用情欲戏来交代以往的甜蜜, 相对受伤害后只剩下一个人的煎熬。”
对于周格泰导演这部重口味MV,台湾知名新生代导演李旻浩受访表示,周格泰导演在台湾属于大师级别的MV导演,最擅长“说故事”。而《煎熬》这个故事说的很精彩。从专业的角度来看,李旻浩觉得这支MV制作上很用心,“那些腐烂生虫的道具,脏乱的房间,都是需要耗费时间的,对于一直MV来说,这个成本就很大,要等着那些食物真的烂掉,如此长的周期,应该需要花很多钱(场地的租用等)”。从女主角初家晴的表演来看,李旻浩说:“不仅道具很扎实,选角应该也用很久。虽然初家晴在台湾是话题女星,但真的很会演,因此并不能说是因为她具有话题性,才找她出演,对于很多人来说,可能都不认识她,但会记住她的演出,虽然是裸戏,但演的很干脆很到位。”从早期拍《勇气》让众人记住了那个“宇宙无敌美少女”萧淑慎,就可知周格泰在选角上的慧眼识珠。
这首超长版MV长达近11分钟,歌曲本身出现的部分不足3分钟,全程都在拍摄女主角周遭的环境,和她的状态,这也饱受网友诟病,更有偏激网友认为:“周格泰应该去拍文艺片,这哪里是MV,分明就是小电影。”,对此,台湾华纳国语部总监Terry表示:“当时是我一开始就明确要求导演要拍摄一支10分钟的影片, 我是真的想要有一部小电影的感觉。我也特别要求导演两件事, 一是这个小电影版本,歌手不能出现,,二是歌曲的部份不要出现整首歌或太长,觉得画面适合情绪到位再出现歌便可,其实导演交初剪版本时, 歌曲远远比现在看到的比例多很多, 是我要求他剪掉的, 另外初剪的版本,导演和我都觉得剪得太像MV, 所以后来又重剪了好几天, 画面长一些不能太碎,才更像电影。”
李旻浩表示:“完全不会有喧宾夺主的感觉,因为正好用到的那一两句与画面的配合的很完美,让人一下子就记住了这首歌,这个歌手,而这一两句也正是这首歌的精髓之处,这个手法还蛮妙的,这也是周格泰导演一贯的风格。”至于MV里饱受争议的激情床戏,李旻浩则认为,虽然从商业的考量上看确实可以吸引观众注意,但并不为过,“从我个人来看,通常我拍的MV都是感同身受地加入我自己对于歌曲本身的理解和感受,一个好的MV必然会加入导演主观的情绪进去,相信这样的表达方式,也是周格泰导演对于这首歌本身的理解。”
MV要么烧钱要么制造话题 商业考量所致
胡彦斌新歌《LISA I LOVE U》MV,安又琪与同性演员演出翻云覆雨的性感戏分。
尽管《煎熬》的激情肉搏引起网友热议,但在MV中出现情色镜头的并不在少数。当年那英的《爱上你等于爱上寂寞》由于出现大胆镜头遭禁;张惠妹的《相爱后动物感伤》挑战床戏尺度;蔡依林《玩爱之徒》在浴缸中全裸的马赛克引人遐想;李玟《So Good》MV中出现的从头到尾近乎真空的内衣秀。近日,胡彦斌推出新歌《LISA I LOVE U》MV,女主角安又琪真空上阵,题材直指敏感话题。
除此之外,唱片公司也不惜花重金打造歌手MV,斥巨资派出摄制组到国外拍摄已经不在少数,有媒体报道,当年蔡依林《特务J》豪掷千万打造险些“掏空”唱片公司。在王力宏的新歌《火力全开》MV中,就以电影高规格大阵仗耗资1000万新台币(约220万元人民币)来拍摄MV,更有大场景和爆破场面。因为极度危险的拍摄环境,为免身体受到重伤,王力宏更是从头到脚投了5家保险公司,共5亿新台币(约1.1亿元人民币)保险金。
当用来宣传歌曲的MV被做的太过华丽或者噱头多多,是否会削弱观者对于歌曲本身的注意,就像《煎熬》在被人争相传播和讨论时,李佳薇作为歌曲演唱者是否能够因此而名气大涨,Terry说:“演绎的方式和歌词都是歇斯底里, 这些都是高规格高水准,如果视觉很正常很平淡的反而会削弱对歌曲的感觉,只有视觉强烈, 才能 1+1 大于 2,而且因为现在网络太发达, 不管哪一国哪一个歌手的MV,随时随地都可以看到, 消费者什么画面都看过, 一般的方式已经不能轻易满足消费者的口味,所以大家才要挖空心思去想去做一点什么才能吸引人,让观赏者有共鸣。不过我想强调的是,无论多夸张的事都可以做, 不过我还是坚持要做跟歌曲和歌手有关连性的东西,,这样才有真正的效果,不能只追求效果和话题,否则就是本末倒置。”
【小结】MV玩噱头只为市场效应
MV作为搭配整首音乐作品而拍摄、为宣传唱片而制作的短片,一直以来都成为唱片公司制作歌手专辑是否用心重要的指标之一,也越来越成为歌手们力拼的重要阵地,甚至在MV上的投入远远超过歌曲以及专辑的制作费用,而MV的拍摄内容和场景也比歌曲本身更有话题性。一首《煎熬》虽然争议不断,但整体周格泰导演制作的用心还是让新人李佳薇得到更多关注。正如李旻浩所言:“现在大家都拍的狠一点,当然有可能是按照客户的需求,无论什么样的MV,都一定是有商业上的考量,但对于挑战禁忌为噱头的,当然是为了更引起观众的注意。”