网易音乐测评室 （文/琳距离） 经过四年的沉淀，孙燕姿终于在2011年开春发表了第11张专辑《是时候》。1月2月的唱片业主角是潘玮柏和罗志祥，毫无疑问孙燕姿凭借《是时候》的亮相，当之无愧成为2011年第一位发片的头号女歌手。新专辑中，孙燕姿担纲监制，并沿用了李偲菘、李伟菘的原有班底，以都市女性抒情K歌为主线，这是一张偏向于市场口味的专辑唱片，在流行与保守之间固守原有的燕姿式的情歌底蕴。
创意思路
对于孙燕姿来讲，在消失的四年里谈不上充电或增值，谈不上突破或转型。与其说四年后再出发，不如说在EMI CAPITOL的一张专辑后孙燕姿进入了事业的缓冲期。在08、09年两次巡回演唱会后，《是时候》是传说已久呼之欲出的产物。4年的时间里不时传出孙燕姿不想做唱片公司的“棋子”，想真正独立自主做“有想法”的女歌手的消息，于是在风雨欲来之下，这张复出的专辑保持了极高的神秘感和期待值。
但是，如果你对时下的歌坛局势多少有点敏锐的判断力的话，那么从新专辑里也不难看出它的基本调子了，延续固有的抒情基调，只是在年龄定位上相对成熟。歌迷们的利益要照顾到，那么音乐不能太出格，唱片公司的利益要照顾到，所以音乐不能太另类，而这四年的休息也要体现到，所以必要的创新品位更是需要的。所以《是时候》是一张各方利益折中化的产物，不会偏离市场太远，成就了一次意料之中的回归。
而在形象定位上，新专辑更侧重突出了“女人味”的主题。在造型方面，孙燕姿选择了她几乎从未尝试过的长发造型，一身黑色透视薄纱造型与摇滚风的一丝丝黑色流苏装饰彰显出冷艳的时尚感，充满神秘感的黑色雪纺若隐若现，诠释出飘逸独立的姿态，渲染出了四年蛰伏“天后回归”的强烈气场。在过膝长靴、蕾丝洋装、时尚流苏的时尚元素装点下，燕姿在造型方面全面转型，率先成熟，褪却了往日偶像女生的生涩感。
幕后班底
久违的四年的新专辑却让大多数听者找到了似曾相识的旧感觉，最重要的原因它基本沿用了李偲菘和李伟菘为主要制作团队的老班底与老模板。虽然写到这里会有粉丝会提出反驳，因为《是时候》中孙燕姿第一次亲自担纲简直，整张专辑势必会体现出燕姿本人独立掌控专辑走向的部分。但是要知道，虽然同样置身在新马的音乐体系中，但是唱将级女歌手和创作女歌手有着本质上的差异，这也决定了孙燕姿缺乏蔡健雅那种从创作女歌手、唱作女歌手向独立制作人身份转换的前提。此处的“监制”更多的是一种李式兄弟风格的传承与延续。孙燕姿还没有能力完全打破这个已经搭建好的架构，去建立属于她个体语境下的风格转换。在能力的束缚与受制下，孙燕姿没有进化成下一个陈绮贞、范晓萱、蔡健雅等人，而选择了另一条道路，从偶像小天后到华语天后，从女孩蜕变为女人。换句话，这种身份的转化和《情歌没有告诉你》里的梁静茹没有本质上的差异。
抛开制作人不谈，这张专辑是新旧词曲创作者的联袂表演，但都同时突出了“稳定性”和“延续性”。老搭档之间的默契自不用说，你可以说这是对孙燕姿创新的限制，但也可以说是对音乐的良好控制。他们在专辑中操刀了《愚人的国度》《时光小偷》《明天的记忆》三首歌曲。这三首歌曲也为整张专辑“慢热”的基调做了最好的注解。最先曝光的《愚人的国度》，这样的慢拍情歌虽不惊天地、泣鬼神，但内敛的格调、煽情的旋律至少具备了情歌的基本品质。而在主打歌方面更是全力体现K歌天后的定位。《当冬夜渐暖》这首由新锐作曲饶善强加上台湾作家藤井树的组合。这首歌很容易让人想起许美静当年的《当阳光变冷》，同样是走抒情芭乐歌路线，这首又比《我的爱》《我怀念的》更具备内敛与文艺的气质。
专辑中比例颇大的慢歌与上张《逆光》形成了鲜明的对比，从而也显示出了这张专辑的“慢热化”特点。毫无疑问，这是为了与《逆光》之前的低龄路线划清界限，也与偶像产品区分开来。作为预热单曲亮相的《世说新语》曾经给人对于新专辑的无限遐想，downtempo基底的吹泡电音自省曲式对孙燕姿来说是一次突破，但也仅限于偶尔尝鲜的阶段。而在专辑为数不多的快歌更是把握住了不偏不倚的火候，《空口言》《快疯了》都加重了贝斯吉他的轰鸣程度，一些流行金属与加重般的舞曲自然展现了孙天后的酷劲，对歌迷而言，更是印证了她的“成长”。
包装设计
孙燕姿此次将版权交给了以数字移动业务著称的滚石移动美妙音乐，也决定了这张专辑是以数字唱片为主实体唱片为辅的方式推出，将盈利的目标主要锁定在移动的数字音乐下载方面。唱片公司第一时间宣布“绝不改版”，这也秉承了燕姿提出的“不浮夸数字、不虚张声势”的低调原则。在台湾唱片，“绝不改版”几乎为实体唱片宣判了销量的“死刑”。在孙燕姿之前只有周杰伦敢于不发行改版唱片，这也直接影响力去年《跨时代》的销量完败于罗志祥。
在专辑包装方面，孙燕姿也秉承了“一切从简”的原则，专辑的赠品没有浮夸的大礼包，而是附赠在《世说心语》这首歌中念的印度女诗人Sarojini Naidu的诗作“Life”做成的纸胶带，“胶带”与“交代”谐音，不得不说，这件赠品的“心意”远大过它的实际价值，三万件预购赠品也在三天内一售而空。
歌手表现
演唱一直不是孙燕姿的弱项。但《是时候》最大的进步是她终于告别了小女生式的“用力”唱法，像多首白领丽人式的柔美情歌中，燕姿自如的真假声转换、气声唱腔都增加了知性女子的味道。《空口言》也一扫以往燕姿摇滚式歌曲的手舞足蹈，因为风驰雷电都是属于青春期的荷尔蒙，她目前需要表现的是独立女性的坚定，所以唱腔的“快狠准”取代了小女生时代的“眉飞色舞”。如果有心的老歌迷可以对比《180度》与7年前的《祝你开心》，同样是散满阳光的加州民谣小品和摇摆的曼陀铃，这一次是不是有180度的转变，除了可爱与诙谐，孙燕姿唱腔的稳定与成熟显而易见。
专业乐评人意见
孙燕姿一直在坚持的是她原汁原味的燕姿式音乐，而不是所谓的一些墨守成规的音乐套路。无论是旧伙伴李偲菘、李伟菘的默契火花还是新音乐搭档饶善强的新灵感，孙燕姿用强大的唱功权衡了不同风格作品之间的不同味道，进而杂糅出了一张独属于孙燕姿味道的专辑。 【详细】
《是时候》这张专辑总体水准不俗，各方面细节都有惊喜之处，无论熟悉还是陌生的元素都给人酣畅淋漓的快感，总体发挥稳定。此次大胆启用新的创作团队借助新老交替的磨合，为她出道至今四平八稳的的风格注入尽可能适用的新鲜元素，专辑的改变扎实而具体，完全达到效果。 【详细】
从曲风、编曲、歌词甚至到孙燕姿的新造型，《是时候》的整体色调都非常统一。而专辑的十首歌听下来，又会发现孙燕姿变得更平静、舒服，也越来越会在音乐上搭构氛围。所以比起以往孙燕姿的专辑，《是时候》会让人扑捉到音乐的色彩和温度。 【详细】
相比孙燕姿过往的作品来说，并不算最优秀，然而也维持在一个均态的水准上。作品步调的统一，让《是时候》多了几分整体感，少了几分突兀的精彩。这很好的体现了孙燕姿四年的成长，或许孙燕姿用一张《是时候》告诉我们，平静，也是一种自由，她已经找到这种自由。 【详细】
网友歌迷意见
在专辑正式推出之前，就已有无数歌迷写下自己与孙燕姿有关的故事。网友听完歌曲后表示无论是《世说新语》的新曲风，还是中慢板的《愚人的国度》等歌曲，专辑里呈现的还是大家熟悉的朗朗上口的旋律、坚毅真挚的唱腔、动人心弦的情歌。
“不可否认，《是时候》是一张很耐听的专辑。等了四年，这个任性而执着的女生用她自己想要表达的方式，给了我们这样一张平衡而有深度的专辑。”
“《是时候》的音律、声线、歌词对我来说都不重要，重要的是，燕姿还在唱！”
“真的，不得不说，这是一张特别耐听的专辑，一个人，在暖暖的被窝里，有可能边听边流泪。因为不只是歌曲的感动，更是因为，她，孙燕姿，回来了，并且没有让我们失望。”
“整张专辑听下来，感动、惊喜、惊叹……《是时候》，孙燕姿，回来的是时候，最喜欢《180度》，轻松的小品，很耐听。”
“新的唱片公司、新的DEMO、新的广告，强打，她带着她完美的爆发力回来了。如果仔细听清晰版的广告，会听到“free"的性感气声，她还是她，坚持自由，主导自我的孙燕姿。”
“等待四年，真的很值，很期待《是时候》，《世说心语》每个人感觉不同，我的朋友有的说普通，但我还是很喜欢，真的是迷恋那嗓音，喜欢这首简单而又很有画面的歌。”
总结点评
孙燕姿的强势回归令2011年的华语天后大战一触即发，复出歌坛的本身意义可能远大过于这张专辑的突破性。而新专辑在强化了都会女性、轻熟女情歌的题材之外，也延续了孙燕姿一贯的口碑和K歌风格。在选曲制作编曲上，孙燕姿及其团队以一种“不变应万变”的方式稳定发挥，整体表现中规中矩。专辑选曲以慢板歌为主，“慢热”或许是这张大碟最为人诟病的地方。除此之外，孙燕姿在拒绝了海蝶、金牌大风、索尼后爆冷签约美妙音乐，也为唱片产业提供了一个新的课题，就是依靠新渠道，依靠数字音乐，歌手们能否扳回一城。孙燕姿是继江美琪、光良、莫文蔚、张亚东、张震岳后，又一位尝试数字音乐发行的歌手。这能否改善当前唱片市场的窘境，且让我们静观其变。
本文来源：网易娱乐专稿
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