张学友《Private Corner》
网易音乐频道唱片评测室 在华语歌坛，有不少的歌手都有个未完成的“爵士梦”，苏永康、莫文蔚都不止一次表达过想要出爵士专辑的愿望，却奈何限于市场形态以及制作技术达不到料想的高度，只得作罢。张学友也是个喜欢爵士乐的歌手，怀揣多年的爵士梦终于在他出道超过25年，经历近百张专辑的磨练和经验积累后得以实现，现如今的张学友在唱片制作方面可以完全拥有自己的话语权，于是他便把自己对爵士乐的热爱付诸实践，并且采用发烧级的TARA LABS铜线录音，力求能同时满足了流行乐迷和发烧爱好者的耳朵。张学友久违粤语歌坛5年之久的新专辑《Private Corner》便在这样的背景下应运而生。
包装设计
专辑封面与内页照片，由造型大师奚仲文做美术指导，夏永康做摄影掌镜，力求用简单的线条、单纯的色系勾勒出张学友成熟男人的沈稳内敛与时尚品味。封面上的张学友一个人蜷曲在角落里，低头微笑，像是在享受着个人音乐世界的快乐。在视觉上，不管是“私人”还是“角落”的镜头捕捉，都和专辑名称相契合。此次专辑除了会推出惯常的CD版本，唱片公司还额外推出了玻璃CD的特别版，定价不菲，想要收藏的歌迷可以在网上订购。
专辑概念
新专辑取名为《Private Corner》，意即“私人角落”，这一次，张学友完全抛却了市场压力和商业考量，只想简简单单的唱些自己喜欢的歌曲，传递一些很个人的情感。乐迷可以听到、感受到歌神对爱情、对社会现象、对节庆以及对朋友的各种态度和看法，情感丰富、角度多样化，却也都是张学友放在Private Corner的私人观点。
幕后班底
在专辑中，张学友找来的音乐合作伙伴都是曾经的老搭档。
十首歌曲的作词工作由乔星和陈少琪各自完成四首，林夕的弟子林若宁填词一首，最后一首《Everyday is Christmas》的中文词改来改去，最后张学友索性决定用回原版本中的英文词，成为他在2000年发行英文专辑《Touch of Love》后又一首英文单曲。
曲的部分，既有原创又有翻唱。高世章、Roxanne Seeman、Kine Ludvigsen、Olav Fossheim等人来完成原创写曲，同时张学友还翻唱了Bobby Caldwell等爵士大师的一部分作品。
编曲和监制方面，则由杜自持和几个搭档负责统筹，以及曲式、器乐的编排。几位顶尖乐手在录音室共同演奏的自由即兴与灵活互动，更是这次专辑录制中的一大亮点。
词曲创作
全碟被统一成爵士风格，不过在爵士的基调上，歌曲与歌曲之间又有着颇见心思的细微差别。在这里，你既能嗅到《Double Trouble》中BigBand的欢乐气息、又能听到《不只有缘》运用上弦乐四重奏的耳目一新；既有《月巴女且》如百老汇般丰富多彩的编曲，又有《Let it Go》中唱诗班的悦耳人声合唱；还有《找对你》轻快的华尔兹节奏、悠扬的口琴，《恋上你背面》性感的萨克斯风，统统都在这张专辑中汇聚一起，让乐迷从各方面感受到张学友通过爵士所传递的迷人气质。
歌词内容方面，更是透露了张学友对身边生活环境的多角度观察。像是表达迷恋的《迷你》、沉迷热恋的《不只有缘》、劝慰失恋的《Let it Go》、路遇凶险的《Double Trouble》、哀叹生存压力的《伯爵茶》以及适合在圣诞节唱起的《Everyday is Christmas》等等，还有一首歌曲名称很有喜感的《月巴女且》，分解开的四个字合在一起正是“肥姐”二字，这首歌是讲张学友对逝去好友沈殿霞的怀念，但是却用到了很欢快的编曲和演唱，以证明肥姐生前带给我们更多的就是欢乐和笑声。
歌手表现
就凭张学友声音中的张力，还有那股在历经岁月磨砺后愈加有味道的醇厚度，歌神先生早就该发爵士专辑了。所谓声音的合适度是天生的，而情感技巧拿捏的精准度则是靠后天锻炼而来的。这些年，张学友经历了“雪狼湖”音乐剧的打磨和一系列巡回演唱会的经验累积，显然无论是从声音的合适度、还是情感技巧的拿捏程度来说，都足以传神的用声音演出一张带有灵魂色彩的爵士乐专辑，所以张学友在专辑中颇具声音表情和情绪层次的演唱，自是可以让乐迷放心来享受他带来的这场爵士盛宴。（文/三石一声）
张学友的熟男风范 [更多相关美图]
常任评委打分：
丁博（网易音乐频道主编）：85分
张学友自己也没有期待过这张专辑大火，这只是一个音乐人在实现自己的音乐梦想。事实上，这张专辑应该属于那种有些人非常喜欢，但是有些人很难接受的东西。从技术角度讲，这是一张很精致的专辑，旋律、录音、演唱都很用心，应该说是高品质的专辑。不过，如果你期待《吻别》、《偷心》或者《你最珍贵》那样的歌曲，可能会失望，张学友这次没有将市场放在很重要的位置上，不会有那么流行的作品。粤语歌曲在这个时代已经很难做到大火，更何况爵士曲风虽然很多人都会提到，但是没有群众基础。所以，这是一张给少数人去仔细品味的专辑，如果你能做到品味二字，你会发现这张专辑的精彩。
爱地人（资深乐评人）：78分
张学友的这张专辑，相对华语流行乐坛那么多伪爵士风格来说，才是真正玩到了爵士的点子上。而对于他来讲，这既是一种挑战，也必须为此付出代价。这种代价，并不是指市场回报或者销量数字，而是指张学友实际上也在这样一张相对纯粹的爵士专辑里，暴露出了他太多的流行根基，偏重的咬字，稍显笨拙的衔接，以专业和经典的爵士标准来讲，很多细节都非常菜鸟。但除此之外，张学友在对氛围的营造，对词意的渲染，以及专辑偏流行部分细节拿捏得准确，却依然让这张专辑很好地呈现现出张学友想要呈现的那种私人角落的味道，而这就是他这么多年在流行乐坛的积累。可以说，这是一张及格的爵士唱片，但同时又是一张优秀的流行专辑。看你怎么选了。
卢世伟（《音乐周刊》编辑部主任，主笔、知名乐评人）：：70分
我是这样来理解歌神张学友当下唱歌的心态：一个在歌唱方面已经用声音为歌曲服务了几十年并取得了卓越口碑和成就之后，都会考虑如何让歌曲也来为声音服务，在完全不考虑外界影响的情况下，在绝对的私人角落纯粹通过作品来展现声音的境界，于是在歌神也需要重新出来唱歌的时候，他选择了爵士。关于爵士曲风，张学友在从前嗓音状态最好的时候也都有过很优秀的演绎案例，而以他当下的年龄感与阅历感，来处理这种最讲究情调和情境的曲风来讲，按理说是再合适不过了。这一张专辑，有不少人说过，堪称是爵士歌曲的入门大全－－－关于爵士的各种形态，无论是老式的BIG BAND式还是钢琴爵士小品，张学友都有了足到的展现，并且都做得很精致很到位，以他的身份影响力，这对于原来并不算是主流的爵士音乐在大众间的普及，也然居功一件。
然而，我个人总是习惯先从声音表现上去理解和判断一个歌手的表现，更何况他本身就是个靠声音成名的前辈级歌手，于是，整张专辑听下来，我倒觉得歌神这次马失前蹄了：我以为爵士最突出的特点，是一种暧昧的胶着的状态，但是这一张里的歌曲，张学友唱得太清晰了，唱得比一个毛头小伙子还要力冲斗牛，我本以为他要带我去小酒馆，进去了才发现原来是个斗牛场，所有的运声和行腔方面，都显得过重了一些。而旋律方面在整体创作力下降的情形下，让再次出马的歌神，依然没能再拿出可以给人留下深刻记忆点的、可以为自己再添一首代表作的歌曲。
媒体评分团打分：
甘鹏（《上海电视》周刊音乐记者）：95分
转型是再优秀的演员都逃不掉的宿命，歌手一样如此，声音也会老的。张学友的声音，好是没话说了，但已是一把“过时”的声音，一听就会想到90年代。要怪只能怪过去太成功，已经成为一个时代的声音符号。
21世纪里他不是没有挣扎和努力，也电子过也rap过就差没有黑泡泡了，无所适从。在马不停蹄地出丑之后，一代歌神这次终于找准了自己的方向，安心做把“过时”的声音，歌喉隐身为乐器，不再夸父追时髦，而朝老派经典的路子奔去。
游刃有余。往后退一步，也是“与时俱进”的一种。
冬青（《当代歌坛》副主编）：90分
如果做歌手像招商银行一样有刷卡积分，且终身有效，那么张学友这张专辑的起评分应该就在80分以上。从80分进步到90分，虽然只进步了10分，却是增长了50%啊！很难的！所以，张学友的流行爵士专辑即便非惊艳之作，却还是让人欣喜的，歌神到如今这个段位还在变换唱腔，尝试新曲风，对听者来说已经是一种福利了。说简单点，张学友唱爵士，跟方大同唱Soul的意义是一样的，他们都是很漂亮的“桥梁”——让更多的音乐类型被大众认识。
王击凡（《城市画报》记者、《RICE》主编）：88分
老将状态回勇，带来珍贵感动的复刻回忆，《月巴女且》教我想起《南北妈打》里与学友情同母子的肥姐，时光流转，学友要讲你知的是最美丽的时光一直在我们心里。
邮差（资深媒体人，“华语音乐传媒大奖企划”）：87分
新年前后是号称各路贺岁大片的黄金档期，但在目下这个华语唱片市场上，真正担当得起华语音乐贺岁大片重任的，只有一代歌神张学友。近年来已少有出山的杜自持这回担纲制作的爵士味配器相当纯正，虽然他并不只限于BIG BAND、FUNKY等的一味怀旧，但BOSA NOVA与LATIN的融入倒也不至于使这张明显走老火慢煨路线的专辑焖得过分闷熟。
诚然热爱蓝调唱腔的人还是会觉得JACKY在演绎上还可更磁性一点，更随兴一点。只是对于一个二十年来不倒的中文情歌图腾而言，不论是在《迷你》还是《十二个音》上的拿捏，都可窥见他感情之娴熟，尺度之放松，已远超中文流行曲惯常套路束缚。从这个角度而言，我愿意为这一次的惊艳再多加几分。通往歌神的道路，是由每一段勇敢的尝试铺就的，张学友今天站出来如斯挑战这个不思进取的华语乐坛及它的传统K歌旧体制，同样是垂范后世关于他这代传奇的定义——永远挑战自己，岂能因声音弱小而不呐喊？所谓奇迹，就是相信奇迹会发生，仅此而已……
阿汪（《快乐8》编辑）：85分
歌神归来，夫复何求。
朱尔摩斯（光线传媒策划）：85分
张学友的这张专辑证明了一句话：牛不牛逼玩玩爵士就知道。事实证明张学友不光会唱歌，还会玩歌。这个市场，用实体销量来衡量一张专辑的生命力没有意义了，这张专辑的销量比得过Super Junior的么？二者没有可比性。张学友这样的歌手不需要去争取90后的欢心，70、80才是他的群体，搞定我们，张学友就依然是王，就像滚石永远是老炮的枕边物一样。
熊子昂（《长江商报》音乐记者）：80分
相形歌神上张《在你身边》的东拼西凑，《Private Corner》的音乐风格、制作水准、演唱方式完整度、整体感都很优秀。而偏爵士曲风的歌曲，本身对歌者演唱技巧，乃至人生阅历都是一大考验。张学友选择以此挑战自己，足以显现出回归歌坛的诚意。
五摆五折（《新京报》编辑）：75分
《Private Corner》属于一张需要慢慢咀嚼的唱片，要知道，爵士乐不是速食音乐。
平均得分： 83分 （由常务评委和媒体评分团打的分数求和后平均算出）
评测结果：
“歌神”张学友的新碟改玩爵士，获得了评委和媒体的一致认可。毫无疑问，无论从录音技术还是包装设计，抑或歌手本人的表演来看，这都是张学友出道以来水平最高的一张唱片。尽管缺乏琅琅上口的主打歌，但如香醇的红酒值得细细品味。
