X-JAPAN颠覆摇滚定义。
网易娱乐1月15日讯 对于视觉系这个名词，大家应该都不陌生，浓妆艳抹、打扮造型很夸张是视觉系的给人的印象，相信许多人想到这，就已经无法接受这个群体。但是，其实他们不是只有吵闹、夸张、甚至暴力的音乐与造型，他们还有温柔、深入人心、甚至让人思考的美丽。适逢日本的视觉系始祖X-JAPAN展开世界巡回演唱会，在香港站大家就可以感受到这种另类音乐给日本乃至世界的影响。
开创视觉系历史
80年代初，X给我们带来了视觉系摇滚。浓艳妖娆的化妆、超出常人认识的异相衣着打扮、狂野激烈的舞台表演。这是我们对视觉系摇滚初步印象。X的第一张独立专辑《VANISHING VISION》在短短几天就发售一空，让音乐界开始注意到他们的音乐，让世人开始从新看视觉系摇滚。这张唱片中浓缩了视觉系的特色，视觉系音乐不仅仅是摇滚乐，它是多元化的种类的流行摇滚，重金属、哥特摇滚、古典／巴洛克式音乐等都存在着视觉系的影子。
颠覆摇滚的概念
从X的音乐中，我们知道视觉系的歌风是极端的，不是疯狂激烈就是似水柔情，而歌词则是充满爱恨生死的激烈情感。视觉系摇滚又是多样化的，音乐中除了流行乐器元素，还有弦乐器，钢琴或交响乐伴奏的古典因素。正真的视觉系音乐应该像X的音乐一样轻而易举的把一段动人的古典乐章完美的加入摇滚音乐中。
通过视觉系的摇滚，我们真正的能够通过音乐来发泄生活上的压力，因为它往往能够触动到你的心灵。X的音乐是典型的视觉系摇滚，因为正宗的视觉系摇滚乐是会牵动到人的灵魂深处，让你的心都会跟着颤抖，久久无法忘怀那种被触动的感觉。
用眼睛观赏摇滚
那是一个华丽摇滚受到鄙视和排斥的时代，但却诞生了一个叫视觉系摇滚的词。X颠覆了世人的眼光与价值观， 成功的将视觉摇滚乐带入主流的音乐当中。原来，音乐不仅仅是听那么简单。X的视觉系摇滚带来的是视觉的改革。
视觉系的音乐不单用耳朵听，还是要通过眼睛去观赏，就像是在诠释一部舞台剧。他们的音乐探讨了社会、人生，将人类的喜怒哀乐诠释到了极致，让舞台成了摇滚最高的归宿。
视觉系的舞台就应该是狂暴与优雅的结合，那是一种强烈的视觉冲击。那才是视觉系的精髓。大胆、妩媚的装扮与服饰紧紧的与音乐类型紧密结合、浓艳妖娆的化妆、超出常人认识的衣着其实也是音乐中的一部分。他们相映成辉，呈现出的一种视觉音乐。
视觉系的舞台表演本来就应该是一种视觉的享受---将人类的喜怒哀乐全析到到极致，时而激切狂暴、时而柔情似水。音乐与舞台结合的视觉系摇滚才能打动无数人的心灵，还成为很多人生存的动力。（编译/丽君）
X-JAPAN经典名曲回顾
奠基之作—红
演唱会必备歌曲。这首歌让X在1989年日本有线音乐大赏获得最佳新人，标志着视觉系摇滚正式挤入主流音乐之列。整首歌首先是HIDE的平柔的吉他声，然后变调进入疯狂的摇滚境界。在演唱会上，每当要进入摇滚的疯狂状态是TOSHI都会说：“ku re nai da”“红”证明了X是具有无可限量的爆发。歌词突破束缚、狂乱、热情的精神状态，代表了当时X所期待和追求的境界。
歌曲的开头是凄凉、无望，随之所以积聚的情绪突然的爆发，这种突发的喧嚣给人以振奋。间奏的演奏更让人欲罢不能，高速的BASS、极速跨越多个音阶的吉他，显示出X强大、娴熟的演奏技巧！
在歌迷心目中，是个难以超越的作品。只因它让我们认识到X。由“红”开始X也确定了作品基调——眼泪、呼喊、伤害、探求、无助以及自由的强烈愿望。
08年的某次采访中，YOSHIKI表示，TOSHI能回来就是为了这首歌，每次演奏的时候，他都会进入忘我的状态。在复活的演唱会上，HIDE的演奏部分通过影响再现。
Endless Rain
这是X演唱会里面一定可以听到的歌。总觉得在演唱会里面可以更加感受到这首歌的感觉。YOSHIKI称这首歌是他没有办法超越的作品。作为经典歌曲，曾被郭富城翻唱《唱下去》，2008年的日本的中村亚由美也把它翻唱收录在自己的专辑《VOICE》里面。最精彩的高潮部分。先是平实的旋律中隐含的伤感和追忆然后到高潮癫狂极致，层次感十足。可惜高潮部分吉他的演奏已成绝唱。
Week End
演唱会必备。这首歌的编曲新颖，后半部分和吉他独奏引人入胜，还率先加入了钢琴和管弦乐的音乐元素。在演唱会上“Week end”又是另一面貌。YOSHIKI极慢旋律的钢琴声和TOSHI清澈流水般声音配合得天衣无缝。
这首歌以死亡为主题。在PV里面TOSHI除外，其他的成员场面是HIDE抱着头，PATA醉倒，YOSHIKI自杀，TAIJI开枪。在1993年的演唱会里面，X还以剧场的形式表演全体灭亡的情景剧。“Week end”没有突出的突破，但是它探讨的主题贴近人性。其中最出色的地方是断续间歇的鼓手演奏给人以强烈的层次感还有开头时，吉他清新的表现。
Silent Jealousy
在歌迷“我最喜欢X的歌曲”选票中，仅次与《红》。,同名专辑还曾勇夺日本Oricon榜的第一位。歌曲的是以YOSHIKI的钢琴演奏开始，接下来就进入高速的节奏。可惜只在1993年的演唱会出现过。YOSHIKI解析的理由是，演奏的部分实在是太难了。另外TOSHI曾经因为唱该首歌的高音部分，导致喉咙损伤，所以不敢再冒险了。因为太珍贵了，X宣布复活后，在问卷调查“最想在演唱会听到的歌”里面票选第一。
Say Anything
X在改名为“X-JAPAN”在即前最后的一首单曲。只在在1995年的东京演唱会演唱过。但是在2008年的3月28日我们终于听到了。
“Say anyting”同时是日剧“摇篮曲刑警91”的主题曲。但，最出名的是2001年12月1日，YOSHIKI为了庆祝日本爱子内亲王的出生演奏了它的钢琴版本。
Tears
Tears是X新的起点。它产生于TAJI的退出，HEATH的加入，然后X正式改名为X-japan，并决定想世界出发的阶段。它曾经是TBS连续剧《憎恨的微笑》主题曲。也曾经被选为2004年的韩国电影《介绍我的女朋友》里面的插曲。这首歌是YOSHIKI为了1992年的红白歌会而写的，高潮部分的KEY特别高。因为得到广泛的传唱，所以《Tears》是X销售量最高的一张单曲。
Forever Love
这首单曲的销售量在X的所有单曲里面排第四位。关于这首歌引人瞩目的是2001年，当时还是自民党党魁的小泉纯一郎竞选总理时，在自己演出的自民党CM就是使用这首歌曲为背景。《F》更是X在20世纪最后演唱的歌曲。当时的表演地方就是第48回红白歌会。在HIDE的葬礼里面，YOSHIKI也弹奏了这首歌曲。
“Fover Love”是《Ｘ战记》剧场版的主题曲，所以听起来特别浪潮澎湃，鼓声震撼人心。
Crucify my love
可以说是纪念YOSHIKI和TOSHI伟大友情的歌曲。歌曲的配乐只有钢琴和管弦乐，而参加的人也只有YOSHIKI和TOSHI。歌曲的是以凄凉唯美为基调的，弦乐开头提琴背景，冷静而流畅的钢琴成为主要的伴奏器乐。TOSHI用一种对月抒情诗人的情调演唱爱的失落，演唱爱的悲伤。我们相信只有X-Japan才能给我们带来这么动听的音乐。
I.V.
这是X自1998年普遍发售形式的单曲。是好莱坞电影《SOW4》的主题曲。这首歌完成了X多年的梦想，进军世界。《I.V》中I表示我，V是五的意思。表示X五人永远存在。《I.V》是X的复活之作，歌曲风格是久违的X风，开头激昂的鼓手弹奏，加上TOSHI清澈高昂的声音，仿佛歌声都穿入了你的身体。一部分的英文歌词是来自《红》的。这首歌最神秘的部分是吉他的演奏，据说是出自HIDE生前收录的吉他演奏再加上加工，但是具体是哪部分现在还没有公开。
