第二届中国戏剧经典保留剧目展演在南京闭幕

11月11日，“登临计划 戏聚栖霞”——第二届中国戏剧经典保留剧目展演在南京闭幕。当晚，越剧《柳毅传书》在南京工业职业技术大学开演，为这场金秋时节的戏剧之约收官。

本届展演由中国戏剧家协会、中共江苏省委宣传部、江苏省文学艺术界联合会主办，中国文联戏剧艺术中心、中共南京市委宣传部、南京市栖霞区人民政府承办，中共南京市栖霞区委宣传部、南京市演艺集团执行。展演于10月28日启幕，汇集10部中国戏剧经典保留剧目，涵盖京剧、昆剧、越剧、秦腔、晋剧、豫剧、瓯剧、河北梆子和民族舞剧9个艺术门类，共演出20场，约18000人次入场。

今年3月，中国戏剧家协会面向全国征集经典保留剧目，要求申报剧目累计演出在300场以上。经专家评审，最终确定参与本届展演的10部作品。10月27日晚，佘太君挂帅出征的故事拉开了剧场展演的帷幕。青春版《杨门女将》以扎实的唱念做打，让杨家将的巾帼气概在南京保利大剧院重新立了起来。

让这个秋天“热”起来的，是河北梆子《钟馗》。11月3日、4日两场演出，南京文化艺术中心座无虚席。这版《钟馗》集结了吴桂云、郝士超、孙娜、邱瑞德四位梅花奖得主。吴桂云是第二代钟馗扮演者，承担前半部的文戏；郝士超是第三代，接过后半部的武戏。一个角色，两代演员接力。

一部“回家”的戏，把展演与这座城市的文脉接上了。三百多年前，孔尚任登栖霞山，看云起云落，三易其稿，写成《桃花扇》，戏里的结局也落在栖霞山。这次展演，江苏省昆剧院携“一戏两看”《桃花扇》亮相江南剧院，完成一次跨越时空的对话。

剧种的版图也在这一届被铺开。瓯剧《张协状元》依据的南戏剧本，被认为是最早的中国戏曲剧本之一；民族舞剧《丝路花雨》1979年首演，至今已演了四十多年。

剧场之外，10场戏曲快闪、社区惠民演出、校园讲堂和商圈剧本围读，参与人次超百万。老城南熙南里的青砖巷子里，秦腔《周仁回府》快闪开场，西北的苍劲撞上江南的温婉；迈皋桥金山花苑的社区广场上，豫剧《七品芝麻官》唱到居民楼下，居民跟着丑角学“官靴碎步”；达摩古洞前，《丝路花雨》的水袖从壁画里走出来；紫东锦创书城的书架与阶梯之间，九百年南戏来“串门”，读者从文字走进戏里；仙林金鹰湖滨天地，上海京剧院带来现代京剧《智取威虎山》经典选段，南京市越剧团带着《柳毅传书》走进玄武湖，在湖边表演《湖滨惜别》，热闹的商圈、景区、社区变成了天然戏台。

校园里的戏，走得更深。国家京剧院《杨门女将》的主演走进栖霞古镇，和龙潭中心小学扬剧社的孩子同台，两种唱腔演绎同一个穆桂英；江苏省昆剧院演员走进栖霞区金陵小学，手把手教孩子们手腕怎么转、眼神如何配合、站姿往哪儿定，六百年昆曲有了10后新听众；栖霞区文联携手南京大学文学院排了《桃花扇》，把与栖霞最相关的三折搬上南大舞台。晋剧《烂柯山下》走进艺术讲堂，开展剧目导赏和片段展演。

围绕“戏·正青春”“戏·空间”“戏·体验”“戏·茉莉花开”四个板块，本届展演组织校园讲堂、商圈剧本围读、景区快闪和社区惠民演出，地点包括栖霞古镇、熙南里、玄武湖。参与者除专业院团，还有民营剧团、戏迷票友和高校社团。值得一提的是，本届展演推出199元“登临计划一票通”，观众任选一部剧目观演，可兑换栖霞山、达摩古洞、燕子矶公园三大景区门票，另含40余项城市吃住玩购权益。

展演期间，戏剧教育人才培训、主创访谈和学术研讨同步举办。“全国戏剧教育推广计划”——2026年戏剧教育专业人才研修班更是集专家授课、实地研学、学员分享、剧目观摩于一体，为新时代高校戏剧教育人才成长赋能蓄力。闭幕学术研讨会在南京举行，议题延续“戏里戏外话经典”，把半个月的演出当作样本，讨论经典剧目的创演规律与传承经验。

据悉，“登临计划”已经办了两届。2025年4月至6月，首届“登临计划”在苏州举办。苏州做的是同题双作，舞剧《牡丹亭》对青春版昆曲《牡丹亭》，京剧《白蛇传》对粤剧《白蛇传·情》，梨园戏《陈三五娘》对潮剧《益春》，音乐剧《赵氏孤儿》对豫剧《程婴救孤》，解决的是经典之间如何互相参照；南京这一届把舞台铺到剧场、古镇、景区、商圈、社区、校园，解决的是经典如何被一座城市接住。从文本比较转向空间打开，是两届之间最明显的变化。

现代快报/现代+记者 李鸣

（活动方供图）