新质策源导刊丨周翼虎：在残局里追赶浪潮

AI入场，人向何处去

编者按

随着AI加速赋能千行百业，技术与产业的融合催生社会新形态，AI对产业的影响正在显现，一些行业面临重构，影视行业首当其冲。从剧本、分镜到影像生成，人工智能正以前所未有的速度进入微短剧生产链条。2025年还被称为“AI微短剧元年”，转眼已至产能井喷：2026年前8个月，上线微短剧共43万部，其中AI剧占比超过九成。制作周期缩短、成本下降、创作门槛降低，一个庞大的内容市场被迅速改写。

技术带来的并不只有繁荣。真人实拍开机量减少，演员、摄影、灯光、剧务等岗位承压；海量供给之下，题材雷同、优质内容稀缺、版权边界模糊等问题日益凸显。当“拍一部剧”逐渐变为“生成一部剧”，人的经验、表演和创造力如何重新估价，成为行业无法回避的追问。

AI微短剧由此站到十字路口：向前，可能是人机协同、精品涌现的新空间；失序，则可能陷入低价内卷与重复生产。本期新质策源导刊以影视行业作为切入口，采访数十位影视从业者、专家学者，记录入行新锐的探索、摄影摄像的惶惑、资深导演的转型，以小见大，透视AI带给产业的冲击与变局。我们试图呈现技术浪潮中的真实处境，也寻找一条兼顾效率、就业、原创与文化品质的发展路径。希望以影视行业为例，剖析AI时代的应对之策。

新质故事

■中国经济时报记者 张一鸣 王彩娜

“我的职业熟人圈里大约有60个从业者，十年洗牌之后，只有我们一家公司还在持续产出作品。其余的，有的注销了，有的只剩空壳维持。折算下来，存活率1.6%。”

说这话的是资深导演、北京星原传奇文化传媒有限公司董事长周翼虎，身上交织着传统影视人的积淀与新视听开拓者的锐气。他既深耕历史题材创作，也早早扎进VR、AI视觉创意赛道。

站在行业新旧交替的路口，亲历行业十年大浪淘沙，他给当下影视行业的处境下了一个定义：残局。

残局：资本收缩在前，AI冲击在后

2016年，周翼虎离开传统传媒机构“下海”时，影视还是万众奔赴的朝阳赛道，“几乎人人注册过影视公司，撰写项目PPT，指望靠创意和大纲拿到融资”。十年大浪淘沙，他用“残局”概括行业现状：传统影视已经走完高速增长阶段，市场份额快速萎缩，就业不足持续蔓延。

他对变局的归因有着清晰的排序：第一是资本收缩，“影视本质是资金驱动型行业，经济上行周期里，资本愿意为创意冒险，经济环境一变，资本先撤”;第二是短剧、短视频、游戏分流传统影视受众;第三才是AI，“AI只是雪上加霜的助推力量，并非产业下行的根源”。在满行业把颓势归咎于AI的喧嚣里，这份排序出自一个真正在泥里滚过的人。

但他并不轻视AI短剧的冲击力。他算过：长剧折合每分钟制作成本2万元左右。作为对比，一部中等以上水准的传统动画电影每分钟成本约100万元，电视端同等品质动画每分钟也要50万元左右。在AI短剧方面，降本幅度更大，目前市场每分钟成本为800至1000元，而传统真人短剧单分钟成本为8000至12000元。

周翼虎说，一场百人械斗群戏，真人实拍需要武指、威亚、场地、群演，要花整整一天;但AI反复调试大概半天可产出基础素材。“制片成本、时间成本大致维持2∶1的差距，带来碾压式的效率提升。”但他始终保持理性：“AI生成像抽盲盒，输出未必精准。别幻想几十万拍完一部戏，它带来的是成本缩减，不是零成本。”

产业链权重正在重构：谁受益，谁受冲击

“过去行业通行导演负责制、制片人负责制，几乎不存在编剧负责制。”周翼虎拆解道，制片人是资本的代表，导演相当于“工头”，负责把文字转化为画面、调度数百人的现场，因为好故事落地太贵，权威只能属于管钱和管现场的人。

而AI普及之后，编剧反复打磨提示词、让AI生成画面直至匹配脑中构想，成本大幅下降，“投资人没必要再花高额成本聘请导演”。在他看来，AI最大的受益者恰恰是长期被轻视的编剧，“观众最在意的永远是故事、对白、戏剧冲突，创意源头在他们手里。这并非彻底重构产业链，只是产业链内部各个角色权重发生巨大改变”。

冲击来得比想象中快。周翼虎判断，演员受到冲击五年之内就会成为现实，仅有五年过渡期，后续冲击会加速。摄像、灯光、场工等大量现场岗位会大规模失业。他过去长期合作的摄影师有10位，如今最多只用到一两位。“部分摄影师开始自学AI，还有部分资深摄影师离职转型博主，尝试直播带货。”

什么不能被替代：人的想象力与洞察力

残局并非死局。在技术的雷霆万钧里，周翼虎始终为“人”划着一块不可让渡的疆土：想象力与洞察力。

“AI可以替代资料搜集和重复性判断，替代不了这两样天赋。”在他看来，技术带来了平权，“AI消解了体力消耗，有想法却被生活琐事困住的中年创作者，反而可能重新获得机会”。也正因如此，他认为，“当下的具体技能很快会被淘汰，要培养的是想象力和洞察力。温水煮青蛙式的煎熬才最痛苦，技术快些定型，所有人回到同一起点重新竞争，反而是好事。”

对于仍在挣扎的同行，他给出三个关键词：创新、多元化、国际市场。“导演的核心能力是讲故事，讲故事不局限于胶片，也可以参与文博展馆设计，赋能文创产品，参与城乡空间再造等。”

年轻人还该不该入行AI短剧?周翼虎没有给出直接答案，而是留下了三个问题：是否真正热爱?是否拥有匹配这份热爱的能力?市场能否给出对等的回报?

三个问题，恰是他自己这十年的注脚。潮水方向既定，有人筑墙，有人造船。周翼虎站在残局中央，手里握着的不是怀旧，而是下一张船图。

总 监 制丨杨玉洋车海刚

监 制丨陈 波 刘卫民

审 核丨周子勋发 布丨申双艳