如果重新设计 Futuroscope 的砼画，我会为这座未来乐园画些什么？——从法国一个景观项目，重新思考混凝土成像的素材设计

在法国，有一座以未来科技、影像体验和创新娱乐为特色的主题乐园——Futuroscope。

这里的建筑不仅是容纳功能的空间，也是塑造未来感、传递科技文化的重要媒介。混凝土作为一种具有质感、力量感和持久性的建筑材料，自然也可以参与这种表达。

Graphic Concrete（混凝土成像）为这个项目提供了另一种可能：通过混凝土表面显露的骨料形成图案，让原本简洁的混凝土构件拥有视觉内容。

从官方公布的项目资料来看，Futuroscope 项目采用了深色成像效果，图案既包括 GC Collection 标准图案，也包括设计师原创图案。

这是一个值得欣赏的项目。

但如果我们不只是欣赏，而是进一步提出一个设计问题：

假如由我们重新设计这个项目的砼画素材，我们会画些什么？

我的思考是：既然这里是一座面向未来的主题乐园，砼画就不应该仅仅停留在植物、装饰纹样或一般性的景观图案上。它还可以成为表达未来科技、宇宙探索、光影艺术和人类想象力的媒介。

这并不是否定原项目，而是尝试从另一条设计路径出发，让砼画与场所主题建立更加紧密的联系。

一、先看原项目：砼画为什么适合这里？

主题乐园的空间设计，通常需要处理三个问题。

第一，建筑和景观需要形成统一的视觉语言。

第二，公共设施不能只有使用功能，还需要参与环境氛围的塑造。

第三，空间需要具有识别性，让游客在游览过程中不断发现值得观看、体验和记忆的内容。

Futuroscope 项目中，混凝土成像让景观构件摆脱了单纯的材料表面状态。图案不再只是附加于混凝土之外的装饰，而是与构件共同构成视觉效果。

这正是砼画的独特之处。

它不是在混凝土表面绘画，也不是将图案印刷成贴纸粘贴上去，而是利用表层水泥浆体与显露骨料之间的明暗差异形成图像。

图案与材料同在，构件与表达相结合。

不过，面对 Futuroscope 这样的主题乐园，我们还可以进一步追问：

既然这里讲述的是未来，砼画是否也应该讲述未来？

二、如果重新设计，我会选择五组砼画素材

我的设计原则是：不追求图案越复杂越好，而是让每一组素材都与主题乐园的空间、建筑和游客体验建立联系。

方案一：宇宙与星际探索

这是我最希望优先尝试的一组素材。

既然 Futuroscope 的核心形象与未来科技、影像体验和想象力密切相关，那么宇宙、星球、轨道、星座和探索航线，就可以成为砼画的视觉语言。

素材可以包括：

• 星球运行的轨道线；

• 月球表面的环形山轮廓；

• 星座与星图；

• 火箭、航天器的极简线描；

• 彗星运行轨迹与星际航线；

• 由圆、弧线和点阵构成的抽象宇宙图形。

我不会把这些图案设计成一幅完整的科幻插画，而会将其拆解为适合混凝土成像的线条、轮廓和几何结构。

例如，一段长条形混凝土矮墙，可以从左至右呈现星球、轨道、星座和航线。游客沿着墙体行走，就像阅读一张被展开的星际地图。

图案可以在构件之间延续，也可以独立成组。

这样，混凝土不再只是景观的背景，而成为一段关于宇宙探索的视觉叙事。

方案二：光、波与影像

Futuroscope 最值得挖掘的主题之一，是光影和影像体验。

因此，我会设计第二组素材：将不可触摸的光、波和运动，转化为可以显现在混凝土表面的图案。

素材可以包括：

• 光线扩散的放射线；

• 声波和信号波形；

• 同心圆与干涉纹样；

• 像素矩阵；

• 由点阵逐渐过渡为连续线条的图形；

• 从规则几何到自由形态的渐变构图。

这些图案不必直接描绘屏幕、摄像机或电子设备。

相反，我更倾向于抽象表达。

例如，在一段景观长墙上，让规则点阵逐渐扩散，转化为弧形波纹，最后汇聚成一个圆形光环。

整组图案可以表达从信息、信号到影像的变化。

这样的设计既有科技感，也能充分发挥砼画通过骨料显露形成明暗层次的特点。

方案三：数学几何与未来秩序

科技并不只是机械和电子设备。

数学、几何、空间结构和自然规律，同样构成了人类理解未来世界的基础。

因此，我会把第三组素材交给几何。

例如：

• 圆与切线；

• 螺旋线；

• 三角网格；

• 分形图案；

• 对称与非对称构图；

• 球体、立方体与空间投影；

• 从简单几何逐渐演变为复杂结构的图形。

这些图案特别适合用于大型混凝土立面、景观挡墙、座凳侧面和连续矮墙。

设计时，可以利用构件的长度建立图形的变化关系。

例如，一组连续混凝土座凳，每件构件采用不同阶段的几何演变图案：第一件是圆，第二件是圆与切线，第三件是网格，第四件则是由网格演化而来的复杂结构。

单独看，每件构件都是一幅完整图案；组合起来，则形成一套连续的视觉系统。

这比简单地在每件座凳上重复同一个装饰纹样更有设计价值。

方案四：自然界中的未来密码

科技主题并不意味着必须排斥植物、动物和自然形态。

事实上，自然界本身就蕴含着许多令人惊叹的结构：叶脉、蜂巢、贝壳、花序、昆虫翅脉和分形枝条，都可以成为未来设计的素材来源。

我会尝试将自然形态与几何秩序结合。

例如：

• 将叶脉转化为线路网络；

• 将蜂巢转化为模块化几何图案；

• 将贝壳螺旋转化为连续曲线；

• 将昆虫翅脉转化为精细的线性结构；

• 将树枝生长转化为分形图案。

这种设计不是简单地把一朵花放大后印在混凝土上，而是研究自然形态背后的结构，再将其转化为适合成像的图形语言。

它可以让科技主题不那么冰冷，也让混凝土的天然质感与自然形态产生联系。

方案五：人类想象力的视觉档案

如果说宇宙代表探索，光影代表科技，几何代表秩序，自然代表生命，那么第五组素材，我希望留给人类自身。

未来最终是由人创造的。

因此，我会考虑将古今人类关于飞行、探索、创造和想象的图像，转化为一组具有文化叙事性的砼画素材。

例如：

• 飞行器从早期幻想到现代航天的演变；

• 人类观察星空的简化图形；

• 机械结构与运动原理示意图；

• 代表探索精神的抽象人物剪影；

• 从手绘草图到几何模型的演化；

• 由文字、符号和图形构成的未来宣言。

这组素材可以设置在游客停留、休息、交流的空间中。

人们不必像阅读说明牌那样认真阅读，也可以通过图像感受到探索和创造的主题。

如果条件允许，还可以为不同构件设置不同主题，让游客在空间中逐步发现一组完整的视觉叙事。

三、这些素材应该放在哪里？

素材设计不能脱离空间。

如果我是这个项目的设计者，我会先研究每一类混凝土构件的尺度、位置、观看距离和使用方式，再决定采用哪一种图案。

第一类：长条形景观矮墙

优先采用星际轨道、光影波形和连续几何图案。利用墙体的长度，让图像产生方向性和节奏感。

第二类：混凝土座凳

优先采用简洁、完整、近距离可读的图案，例如星球、几何结构、自然纹理和局部线描。座凳的图案不宜过于密集，以免影响材料本身的视觉质感。

第三类：建筑入口和空间转换区域

可以采用具有较强识别性的主题图案，例如星图、抽象光环或大型几何结构，让游客在进入不同空间时感受到主题变化。

第四类：连续步道与铺装空间

如果项目的工艺条件允许，可以把轨道、波形、几何图案设计成连续的地面视觉语言，引导行走方向，并形成具有辨识度的空间体验。

地面图案还应兼顾实际使用要求，不能因为追求图像效果而忽视防滑、排水、耐磨和维护。

需要强调的是，以上属于重新设计的构想，并非对原项目实际构件和工艺的认定。

四、真正的难点不是画什么，而是怎样把图案变成砼画

对砼画而言，设计图只是第一步。

能够在屏幕上呈现的图像，并不一定能直接转化为高质量的混凝土成像图案。

如果由我负责这套设计，我会特别注意四个问题。

一是线条必须适应材料。

过于细密的线条、复杂的灰度渐变和大面积密集图案，都需要经过成像测试。设计不能只追求屏幕上的精细效果，还必须考虑骨料显露、图案边缘和实际观看距离。

二是图案需要建立层次。

我会把素材分为主体轮廓、辅助线条和背景纹理三个层次。主体保证远距离识别，辅助线条丰富近距离细节，背景纹理则控制整体密度。

三是必须考虑构件拼接。

连续图案需要提前考虑构件尺寸、分缝、转角和安装顺序。特别是星际轨道、波形和几何网格，如果在构件连接处突然中断，就可能破坏原本的视觉节奏。

四是需要通过真实材料验证。

正式应用前，应制作小样，验证图案在实际骨料、胶凝材料和成像工艺条件下的清晰度、对比度与表面效果，再确定最终素材。

对于威锴众润而言，AI 可以帮助快速探索图案、建立设计方向、模拟不同场景，但最终的成像素材仍然需要经过针对工艺的图形处理和实物测试。

设计可视化与材料成像，是两个相互关联但不能混为一谈的环节。

五、从一个法国项目，想到砼画未来的设计方法

重新设计 Futuroscope，并不意味着一定要把原有植物图案全部替换成宇宙、光影和几何图形。

原项目的价值，在于它展示了成像混凝土与景观设施结合的可能性；重新设计的价值，则在于进一步探索素材与场所主题之间的关系。

如果是自然公园，可以研究当地植物、动物和地貌。

如果是历史街区，可以研究城市地图、传统纹样和历史事件。

如果是科技园区，可以研究数学、科学、工业和未来生活。

如果是校园，可以研究学科知识、科学家、诗歌和成长主题。

不同的场所，需要不同的素材体系。

砼画设计真正需要回答的，不是混凝土表面还能放进多少种图案，而是这个空间需要表达什么，以及混凝土如何把这种表达长期保留下来。

对于威锴众润来说，我希望未来的砼画设计能够逐渐形成一种新的工作方式：

先研究场所，再确定主题；先建立素材体系，再进行图形设计；先完成真实场景的视觉验证，再进入材料成像测试。

这样，成像膜就不只是一个等待客户选购的材料产品。

它还可以成为建筑师、景观设计师和公共空间设计者表达创意的一种工具。

从法国 Futuroscope 出发，我们看到的不只是混凝土表面上的几幅图案。

我们更应该看到：当材料技术、图形设计与场所文化结合起来时，混凝土能够拥有怎样丰富的表达能力。

让混凝土不只是建造未来的材料，也成为讲述未来的媒介。

这，才是我希望砼画继续探索的方向。