乡村美术馆何以在松阳生长？从拯救老屋到古村艺术新生

提起松阳，大众脑海里浮现的，往往是藏在群山之间的古村落。但松阳的魅力，远不止停留在古民居的景观层面。这片土地的动人之处，在于乡土与当代艺术双向共生。一边是代代传承的营造智慧，夯土、木构这些古老技艺在古村当中生长出新空间；一边是开放包容的乡土实践，建筑师与艺术家走进乡村，就地取材、在地创作，艺术不是外来附加的装饰，而是从这片土地里自然萌发出来的。

一座座美术馆为什么能从古村肌理中“长”出来？

这份扎根山野的艺术生长力，背后有底层实践、有落地路径，也有看得见的成果。

老屋新生，艺术人才与深山的双向奔赴

松阳的艺术乡建，始于老屋保护的探索。随着“拯救老屋行动”扎实推进，夯土古房不再是等待修缮的遗迹，而是变成容纳艺术的空间。

2018年，松阳顺势推出“艺术助推乡村振兴——百名艺术家入驻松阳乡村计划”，邀约心怀乡土情怀的创作者扎根山村，用艺术改造激活古村。

陈家铺的文创业态、南岱的山野空间、膳垄的建筑实践、松庄的织造美学、平田的茶染艺术、力溪的连环画创作、沿坑岭头的油画写生……一批坐落在群山间的艺术村落次第成型。

乡村美术馆，乡土实践最直观的载体

玖层云水美术馆，藏在叶村乡横坑村膳垄自然村，由夯土老屋改造再生，取山石、原木、青瓦、夯土就地营造。建筑大胆运用“两柱七横木”曲面编木拱结构，舒展的拱顶与山林溪流相融，是名副其实从山野间生长出来的大地艺术。2023年5月开馆以来，十万余名访客循着山径而来，与这件大地艺术作品相遇，并在2025年一举拿下加拿大木材设计与建筑奖・至尊奖、DFA亚洲最具影响力设计奖最高两项国际重磅荣誉。

而“织”美术馆，扎根三都乡松庄村，脱胎于一幢三层民居，也是国内首座聚焦编织主题的乡村当代美术馆。建筑外立面缠绕交错，好似双色纱线织进夯土墙，突破传统乡村老屋的形态，却与整座古村浑然共生。2025年4月正式启幕，首展“未织之境”展出8位中外艺术家联合村民共创的13件作品，竹编、棕编、畲族彩带等非遗手艺在此焕发新生，央视新闻曾推出4分16秒专题报道，记录松阳这场山野共织的艺术实践。

松阳的艺术空间远不止这两处：南岱问山美术馆、力溪村连环画乡村艺术馆、沿坑岭头画家村美术馆，散落在群山古村之间。单单三都乡，就吸引近20位艺术家长期驻留，落地8间艺术家工作室。

这些展馆，并没有生硬地把都市白盒子展厅搬运到深山，而是让建筑顺着古村原有肌理生长，展厅嵌入夯土老屋。村民的寻常烟火，和艺术创作、公开展览彼此浸润。穿行在古巷之中，推开一扇老屋木门，就可能邂逅一场展览。在这里，艺术不再是远道而来的访客，而是乡土生活内生的一部分。

一个山区县为什么能让艺术家留下来？

从一间老屋工作室，到连片扎根的艺术聚落——单个创作者的短期驻留，慢慢变成一批人与古村长久相守的选择。

当乡土改造的实践，从零星的项目落地，生长成一套稳定的共建体系，留住艺术家，也就水到渠成。多年来，松阳探索构建“艺启共富”乡村共同体，搭建多方协同的合作框架：政府制定规范导则、设立激励机制；村集体拿出文化礼堂、闲置空间，以资源入股；运营团队投入资本，扎根乡村做市场化运营；艺术家输出创意方案、在地开展共创；在地村民参与共创共享。多方各司其职，让外来的创作者不再是短暂到访的客人，真正成为乡村的“自己人”。

鲜活的实践，藏在一座座古村里。叶村乡南岱村，由丽水问山传媒打造的“南岱问山”写生基地，融合原乡民宿、写生创作、艺术培训等功能，吸引中国美院教授夏克梁等手绘艺术家入驻，落地南岱手绘艺术共富工坊。依托“保底+分红”的合作模式，为村集体经济增收20余万元。2025年7月，画家严东红携写生学员和山水作品常驻南岱，“严东红艺术家工作室”正式落地，持续吸引写生、研学群体奔赴而来。眼下叶村乡已签约入驻艺术家10名，建成工作室3个、公共美术馆2个。

四都乡陈家铺村，则汇聚起艺术家、建筑师与人文主理人。先锋书店创始人钱小华、云夕建筑师张雷、宿集创始人夏雨清相继走进山村。先锋书店、飞蔦集、云夕MO+等特色品牌陆续扎根，陈家铺累计引入工商资本超1.3亿元。

这套机制不只是简单引进人才，更是持续滋养乡土艺术生态。外来创作者带着创意而来，依托古村空间开展创作、研学、展览；村民以资源参与分红，老屋活化带来持续收益，艺术乡建的成果留在乡村、惠及乡土。艺术家扎根山野，古村因艺术焕新，人与乡土，在这里双向成就。

古村中的村民为什么能从看客变身创作者？

最有温度的转变，落在普通村民身上。

在横坑村，玖层云水美术馆创始人杨洋搭建玖层艺术社区，联合乡镇谋划竹制品共富工坊。村民就此转变为“艺术居民”，跟着学习茶席编织，制作竹筷、竹篾簸箕、竹包等手竹工艺品，并依托美术馆的渠道实现变现，20多位留守老人在家门口实现就业增收。

松庄村里，驻村艺术家孙迎盈发起“全球艺术家驻留计划”，十多位青年创作者与本地村民携手，共同完成“村口的涂鸦”创作。2023年元旦，86岁的叶国文爷爷凭借茶叶拓印作品拿到1200元分红；75岁的叶金娟奶奶依靠手掌拓印作品收获2700元收益。村民创作的图像还被印在农产品包装之上，依靠设计分红持续拓宽收入来源。如今松庄村落地“织”美术馆、林子小间等业态，吸引20名青年返乡创业，年均引流超10万人次，2025年全村旅游收入达到600万元。

“织”美术馆展厅之中，由国内外艺术家和村民联合编织而成的13件大型装置惊艳展出。在这里，村民不再只是观展的观众，更是艺术共创的实践者。

让曾经远离艺术的乡村百姓，成为艺术乡建的亲历者、参与者与共创者——这正是松阳艺术乡建最动人的内核。

山野间的展厅为什么能催生出共富新动能？

一座座乡村美术馆，持续释放出跨界联动的溢出价值。

2025年，三都乡游客量同比增长20%，文旅收入突破500万元；横坑村成功招引5个文旅项目、4个配套项目，总投资额超8200万元，修缮艺术家工作室、美术馆、博物馆等公共空间超四千平方米；松庄村获评浙江省艺术乡建特色村、浙江省金3A景区村；陈家铺村2025年接待游客突破60万人次，旅游收入超4500万元，村集体收入逾300万元，先锋书店单日最高营业额突破5万元，“今有光”文创门店年营收达到百万元量级。

从艺术家走进山村，到以艺术赋能共同富裕，松阳不断探索，将艺术乡建打磨成一套能够自我循环、长久运营的乡村发展模式。

实用信息

玖层云水美术馆：位于叶村乡横坑村膳垄自然村，由夯土老屋改造而来，以石、木、瓦、土为主要材料，创造性运用“两柱七横木”曲面编木拱结构，被誉为“从山野中长出来的大地艺术”。

“织”美术馆：位于三都乡松庄村，由一幢三层民居改造而成，是国内首座以编织为主题的当代乡村美术馆。外立面如“织入丝丝缕缕双色纱线”，跳脱出传统夯土房的形态，又与村落和谐共生。

南岱问山美术馆：位于叶村乡南岱村，由老屋改造而成，完整留存老屋木构架与天井风貌，常态化展出艺术家挖掘松阳乡土文脉创作的绘画、装置作品，古建底蕴与当代乡土艺术共生，是依托老屋活化打造的乡村美术馆。

FAQ

Q：松阳有哪些乡村美术馆值得去？

A：玖层云水美术馆、“织”美术馆、南岱问山美术馆。

Q：美术馆里的展览是长期固定展，还是会定期更换新的艺术主题？

A：并非长期固定展。玖层云水美术馆、南岱问山美术馆会定期更换主题展览；松庄“织”美术馆不定期更新展览内容。

Q：乡村美术馆需要提前预约吗？门票收费标准是什么，开放时间是怎样的？

A：玖层云水美术馆：免预约、免费参观，每周一闭馆；开放时间9:30-12:00，14:00-17:00。县城客运站每日上、下午各有一班班车前往横坑村，可直达美术馆。南岱问山美术馆：免预约、免费，全天候开放。乡政府发往斗米岙、南岱、岱头的班车每日上、下午各两班，但班车不一定直达美术馆，更推荐自驾或打车。松庄“织”美术馆：免预约、免门票；开放时间周三至周日9:30-11:30、12:30-18:00（17:00停止入场，节假日正常开放）。公交可达松庄村口，步行5分钟即可抵达场馆。

Q：松阳乡村美术馆有哪些艺术特色？

A：松阳乡村美术馆坚持老屋活化，一馆一特色。比如玖层云水美术馆巧用曲面编木拱结构，复刻古桥营造智慧，成就山野大地艺术；“织”美术馆以交织外立面呼应乡土编织技艺，展出艺术家与村民共创的竹编、畲族彩带作品；南岱问山美术馆保留老屋木构架与天井，持续展出来自乡土文脉的绘画与装置作品。它们摒弃城市的“白盒子”，让古民居、传统技艺和当代艺术共生生长。

本文系“江南秘境”系列之四（关键词：松阳旅游攻略、小众艺术空间、大山里的美术馆、松阳乡村美术馆；松阳“拯救老屋行动”、艺术助推乡村振兴、艺术家入驻松阳乡村、全球艺术家驻留计划。）