2027春夏MODE上海服装服饰展落幕，搭建全球时尚商贸新平台

10月12日，以“万象·共见”为主题的2027春夏MODE上海服装服饰展圆满落幕。本季展会携手多个国家和地区的时尚机构，设立国际合作专区，汇聚来自中国、韩国、俄罗斯、法国、希腊、匈牙利、意大利和美国等市场的创意力量。海外品牌占比超过50%，成熟商业品牌、独立设计师品牌、新锐力量与专业服务机构共同构成多元化的品牌矩阵，展现全球时尚视野与亚洲市场活力的交融。

以MODE为窗口起步出海走向世界的中国原创品牌RAXXY，将羽绒服面料裁剪成一块块材料，像剪纸和编织辫子一样，创造出变幻无穷的纹样。RAXXY不断将专利立体羽绒技术、传统编织灵感与国际高端渠道结合，强化中国品牌在技术型高端产品上的辨识度。

在扩大内需、提振消费和推动服务业提质增效的背景下，专业时尚展会的功能正从集中展示向品牌孵化、渠道连接、消费引导与国际交流延伸。随着跨境人员往来日益便利、入境消费热度持续上升，全球品牌、专业买手与行业机构重新汇聚线下，时尚展会也成为连接国内国际两个市场、促进设计、商业与消费资源高效流动的重要平台。

来自俄罗斯3DS品牌的14岁主理人米哈尔·尼科尔斯基（Mikhail Nikolskiy）本次亮相MODE赚足了全场的眼球，他笑起来略带腼腆，用英语向每一位驻足的买手解释自己的创作理念，这是他的品牌第一次入驻MODE展。

在米哈尔·尼科尔斯基（Mikhail Nikolskiy）看来，上海是一个时尚枢纽，他在这里碰到了全球的设计师，每个人都很友好，也想让自己的品牌被更多人认可。

来自俄罗斯3DS品牌的14岁主理人米哈尔·尼科尔斯基（Mikhail Nikolskiy）带来了他主理的3DS品牌。

与此同时，时尚消费的价值坐标也在发生变化。消费者在关注设计感、稀缺性与品牌影响力的同时，愈发重视产品的材质质感、文化内涵与可持续使用价值，以及设计能否真正融入日常生活。从视觉吸引到情感共鸣，从创意表达走向实际消费，时尚正在经历从“被观看”到“被感知、被选择与被使用”的转变。本季MODE展以全球资源、本土创新、文化转译、材料工艺与生活方式的多元交汇，呈现出时尚消费与产业发展的新方向。

上海本土服装品牌“在我”将2027春夏清新的风带进本季MODE展。

“在我”品牌主打原创印花和高质感面料，获得了不少买手和客商的青睐。

安踏上海设计中心-陈鹏工作室也落子上海，同步首发，进一步推动品牌与设计师之间从联名创作走向长期共建。

安踏上海设计中心--陈鹏工作室也落子上海，同步首发，进一步推动品牌与设计师之间从联名创作走向长期共建。图为安踏上海设计中心负责人陈鹏正在介绍本次全新亮相的和平鸽系列服饰。

上一季首次参与MODE的EP YAYING获得国际买手渠道关注，本季再度参展，以丝绸、苏绣、羊绒与高级女装体系拓展全球连接。

EP YAYING再度亮相MODE。

围绕产业链各环节的协同发展，本季MODE展通过商贸对接、首发机制与区域联动，进一步搭建连接材料研发、设计表达、品牌运营、渠道拓展与终端消费的平台，推动创意成果与市场需求有效衔接，让设计价值转化为品牌成长与商业发展的持续动力。

饰品品牌“摩登博物馆”带来了本季最新的设计和产品。

来自韩国包袋品牌ToforTo主理人向顾客展示本季最新的设计和产品，该品牌致力于将废弃皮革边角料升级再造为都市手袋与皮带。

作为MODE的重要行业内容单元，本季M SPACE共创聚谈的开场论坛继续围绕“长期主义”展开，邀请中国时尚品牌企业及设计师代表，探讨创新融合、新时代消费者关系构建等议题，分享如何通过持续创新与深度连接消费者，塑造更具韧性的企业与品牌基因。

循旅品牌展台前，一位工匠正在现场展示法式刺绣。

本季MODE由成熟商业品牌、独立设计师品牌、新锐力量与专业服务机构共同构成多层次阵容，来自中国、韩国、俄罗斯、法国、希腊、匈牙利、意大利和美国等市场的创意力量集中亮相，海外品牌占比超过50%，形成兼具全球视野与亚洲市场活力的品牌矩阵。

展会携手10家优质Showroom包括YUN SHOWROOM、MMUUZZ慕织、LEDOME、GYEONGGI FASHION CREATIVE STUDIO、BUSAN COLLECTIVE、DAEGU FASHION LAB、Showroom by Violet、DFO SHOWROOM、TUDOO SHOWROOM及ALTER SHOWROOM，共同构建品牌展示及商贸对接平台，进一步强化MODE连接全球品牌与中国商业生态的资源配置能力。

当时尚从远处的视觉景观走入真实生活，展会所承载的也不再只是新品展示与趋势发布，更是创意、产业与消费之间的深度连接。在全球时尚资源与本土市场需求的交汇中，MODE正持续探索时尚产业的多元可能，为设计创新提供更广阔的展示空间，也为品牌发展注入持续的产业基础与消费动能。

设计师陈鹏正在MODE展览现场吸收新材料对于服饰设计所赋予的全新灵感。

本季MODE展所呈现的，正是时尚由“被观看”走向“被感知、被选择与被使用”的过程。全球资源、本土创新、文化转译、材料工艺与生活方式在同一平台交汇，也勾勒出当前时尚消费与产业发展的八大趋势。

由海藻纤维等环保材料制作而成的系列服饰亮相“有料空间”展示区。

同期亮相的“有料空间”以“材料有为·MATERIALS,ACTIVATED”为题，联合材料企业从技术研发切入，独立设计师品牌从产品实践出发，从“来路、规则、时间”三个维度展开：植物基与生物生长让材料拥有新的起点。

由海藻纤维等环保材料制作而成的系列服饰亮相“有料空间”展示区。