黑龙江
杨士奇是明代初年著名的政治家、文学家，历仕五朝，内阁辅臣四十余年，任首辅二十一年，与杨荣、杨溥并称“三杨”。他不仅是“台阁体” 的代表作家，其诗歌内容雍容华贵，艺术手法却平易质朴，集中代表了“台阁体”诗歌的最高成就。他的诗作中也有不少清新可喜、韵味悠长的写景抒情小品。
下面为你选取杨士奇的三首经典诗作，并附上浅析。
杨士奇三首诗概览
诗题 主题与核心意象 风格特点
《刘伯川席上作》 赏雪探梅、孤高自许 清雅脱俗，意境隽永
《发淮安》 水乡风光、采菱女的羞涩灵动 清新自然，天趣盎然，闲雅清淡
《江上早行》 江上晨景、旅途的孤寂与清幽 空寂清幽，含蓄隽永
一、《刘伯川席上作》
飞雪初停酒未消，溪山深处踏琼瑶。
不嫌寒气侵入骨，贪看梅花过野桥。
【白话译文】
村中的大雪才刚刚停了下来，而我的酒意还未完全消减，惬意地在这深山野溪旁踩踏着似玉的雪。我不介意这侵骨的寒气，只为走过野桥，贪看那高洁的梅花一眼。
【赏析】
这首诗是杨士奇在友人刘伯川的宴席上所作。它捕捉了一个极富情趣的生活片段：雪后初霁，酒意微醺，诗人兴致勃勃地踏雪寻梅。
• “踏琼瑶” 三字，将雪比作美玉，既写出了雪的洁白、晶莹，也透露出诗人对此景的珍视与欣赏。
• 后两句是全诗的点睛之笔。“不嫌”与“贪看” 形成强烈的对比和呼应。“不嫌”表明诗人全然不顾寒气，“贪看” 则生动刻画了他对梅花的痴迷与喜爱，为了多看一眼梅花，不惜踏过野桥。这贪看的“贪”字，最见性情，将诗人对梅花的痴情与向往表现得淋漓尽致，也含蓄地寄托了他对傲雪独立、超然脱俗品格的追求。
二、《发淮安》
岸蓼疏红水荇青，茨菰花白小如萍。
双鬟短袖惭人见，背立船头自采菱。
【白话译文】
岸边的蓼草淡红，水中的荇草青青，慈姑开着白花，小小如萍。她梳着双鬟穿着短袖羞于见人，背着身子立在船头自顾采菱。
【赏析】
这是一幅清新的水乡风俗画。诗人在离开淮安的船上，被眼前的景致与人物深深吸引。
• 前两句工笔细绘，色彩明丽。“疏红”、“青”、“白”三色相映，蓼花、荇菜、慈姑花，错落有致地构成了一个宁静、生机盎然的水上世界。
• 后两句白描传神，刻画了一位年轻的采菱女。她“双鬟短袖”，是水乡女子的寻常装扮，却因“惭人见”而“背立船头”，一个“背”字，极其生动地写出了少女的羞涩与娇憨。她并非刻意回避，而是“自采菱”，专注于劳作，这更显得天真自然，楚楚动人。诗人不直接描写她的容貌，而是通过她的动作和姿态，留下无限想象空间，使人物形象跃然纸上，充满了浓郁的生活气息和人情美。
️ 三、《江上早行》
汉阳矶上鼓初稀，烟柳昽昽一鹊飞。
乘月不知行处远，满江风露湿人衣。
【白话译文】
汉阳矶头，晨鼓之声渐渐稀疏，朦胧的烟柳间，一只喜鹊振翅高飞。我趁着月色前行，浑然不觉已走了多远，满江的清风与寒露，早已悄然浸湿了衣衫。
【赏析】
这首诗描绘了江上早行的所见所感，营造出一种空寂清幽的意境。
• 首句“鼓初稀”点明时间是清晨，报晓的更鼓声已渐渐稀疏，天色将明未明。
• 次句“烟柳昽昽一鹊飞”，镜头由远及近。在朦胧的烟柳中，一只喜鹊飞掠而过，动静结合，更反衬出清晨江面的空旷与宁静。
• 后两句从视觉转向全身心的感受。“乘月”说明诗人走得极早，甚至月亮还未落下。“不知行处远”则写出了他专注于行路、浑然忘我的状态。结句“满江风露湿人衣”堪称神来之笔。诗人并非刻意描述露水打湿了衣服，而是通过“满江风露”的清冷与湿润，侧面烘托出早行者的孤寂与艰辛，同时也暗示了路途的遥远和时间的漫长。一种淡淡的清冷与孤寂，弥漫在字里行间，余韵悠长。
总结与延伸
杨士奇的这三种诗，虽题材不同，但都体现了他作为“台阁体”领袖的“平易质朴” 的艺术功底。
• 《刘伯川席上作》 见其雅趣，《发淮安》 见其细腻，《江上早行》 见其清逸。
• 它们不同于其歌颂功德、雍容典雅的庙堂应制之作，更多地展现了个人日常生活中的情趣、观察与感悟，是其诗歌创作中更为灵动、鲜活的一面，也让我们看到了一位历经五朝、身居高位的重臣内心深处那份未曾泯灭的诗意与情感。
阅读提示：杨士奇存世诗作颇丰，有《东里集》传世。除了上述三首，他的《夜发清江口》、《三十六湾》等写景小诗也颇为可观，若你有兴趣，可以进一步找来读读。
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