红星观察｜一朵簪花撬动古镇30%消费！国庆成都“国风+非遗”为何能火出圈？

10月3日14时，成都洛带古镇景区客流已趋饱和，主要出入口实行临时交通管控。同一天，元通古镇、街子古镇、道明竹艺村相继发布预警。而在假期首日，洛带古镇就因游客量即将达到核定承载量触发限流——当天，这座千年古镇的客流突破了12.2万人次。

“很多人都是为了一朵簪花来的。”洛带古镇一家簪花体验店负责人说。古镇现有近90家国风旅拍商户，跨城游客占比约30%。陕西游客陈雨桐就是其中之一——10月1日抵达成都后，她和朋友直奔洛带，花199元选了一套簪花妆造，一袭宋制汉服、头上簪满鲜花，在古镇里拍了一下午。

洛带的限流只是这个国庆成都“国风热”的一个切片。同一时间轴上，成都的另外几个坐标同样“热气腾腾”：武侯祠博物馆，30个国风摊位沿广场铺展，蜀锦织造、蜀绣、竹编三大国家级非遗项目领衔登场；金堂五凤溪古镇，80人汉服巡游队伍沿青石瓦路穿行；郫都望丛祠延时开放至晚8点，实行12小时“不打烊”。

从古镇簪花到博物馆蜀锦，从山野古乐到剧场木偶，从线下人潮到线上短剧——这个国庆，成都变成了一座“没有围墙的国风非遗体验场”。

带动30%整体消费

一朵簪花撬动一条消费链

陈雨桐的199元簪花套餐包含妆造和4小时服装租赁。拍完照，她和朋友拼了一壶茶，坐在古镇小院的竹椅上聊了一下午。“其他城市也能拍汉服，但洛带的簪花配客家土楼，氛围是别的地方没有的。”

她身上的簪花妆造，已经是洛带古镇最成熟的文旅消费场景之一。洛带古镇数据显示，今年国庆簪花季期间，预计旅拍商户营收增长20%，旅拍业态对古镇整体消费的带动比例约为30%。洛带古镇景区内的簪花体验店，去年全年累计接待游客超100万人次，带动周边配套消费超1.4亿元。

簪花带来的不只是拍照消费。今年国庆，龙泉驿区在洛带古镇启动“第三届汉风簪花季”，以打卡集章串联景区游线。簪花之后，古镇还推出《孔明开街》实景演艺、“洛带三国百戏集”等活动。《遇见三国·火烧赤壁》用近400平方米实景火海和巨幅水幕打造沉浸式体验，古镇客流停留时间已从原来的18时延迟到21时以后，国庆期间餐饮客流预计增长8%，夜间时段营业额占比约12%。

簪花之外，成都的“国风+非遗”正在向更广阔的空间延伸。

10月1日下午，钟家山三号观景台。“音韵山泉·乐续遗风”318山顶音乐会国庆专场如期而至。埙、陶笛、古琴与箫——这些平时只在音乐厅和纪录片里出现的古乐器，被搬到了海拔近千米的观景台上。

永田陶埙传承人余永田等非遗乐器老师现场摆开埙、箫、陶笛，手把手教观众持埙、运气、找音。“很多游客从未接触过陶埙，担心吹不响。经过手把手纠正口型、气息，不少人很快就能吹出简单的乐音，当自己亲手吹出第一个声音时，会获得很强的成就感。”

这场演出吸引了一批特殊观众：有人是埙圈玩了好几年的“老玩家”，专程从市区开车上山；还有正在学古琴的学生，带着琴谱散场后追着老师问技法。

30个国风摊位排长队

博物馆里的非遗课，年轻人抢着上

如果说洛带代表的是古镇消费型体验，那么在成都中心城区，另一条路径正在展开——把非遗做成博物馆里的“深度课”。

10月1日，成都武侯祠博物馆“汉风华诞·锦南妙集”国庆主题活动启幕。国家级非遗中幡方阵巡游率先登场，国风歌舞、杂技、川剧变脸、情景演出轮番上演。大师工坊集齐蜀锦织造技艺、蜀绣、竹编三大国家级非遗项目在内的30个国风摊位，游客排起长队，现场观摩蜀锦经线起花、挑花结本的织造技艺，观看青神竹编将百斤竹子制成八两竹丝的绝技。同日，“大师课堂”准时开课，蜀绣大师现场展示精妙针法，带游客在一针一线间感受非遗匠心。

杜甫草堂博物馆同样推出文艺演出、沉浸戏剧、非遗市集等活动。在“花开三圣·囍迎华诞”国风主题体验日活动中，卖花郎与十二花神巡游赐福，游客穿梭于花灯与秋景之间，沉浸式体验簪花、花草拓印与飞花令。夜幕降临，“国潮花月夜”汉服变装音乐会将传统汉服与现代音乐交融。三圣花乡国庆期间婚宴报备达3594桌，较去年同期增长14.7%。

在成都另一端，金堂五凤溪古镇的礼衣华夏汉服模特大赛西南大区赛同步启幕，来自云贵川渝的80名晋级选手同台竞演。汉服巡游、国风展演与码头“村糖”集市、沱江夜市融为一体。在郫都望丛祠，“古蜀望郫都·家国共此时”主题活动火热开启，景区延时开放至晚8点，实行12小时“不打烊”。

超4100万热度播放、两场演出满座

国风非遗线上线下同时“破圈”

国风非遗的“破圈”，也在线上和剧场里同时发生。

9月24日上线的《凤鸣传》，由扎根成都高新区天府长岛的四川超维光年文化传媒打造，将蜀锦、蜀绣、绒花、缠花、錾刻等非遗技艺深度融入服化叙事，剧中上百套唐制汉服由园区国风品牌听月小筑全流程设计制作，上线当天即超4100万热度播放，冲入新剧榜前三。更关键的是，剧中经过考据设计的汉服款式，后续将依托听月小筑的供应链走向消费市场，完成“剧本创作—非遗工艺落地—影像传播—实体服饰市场化”的闭环。作为“汉服第一城”，这套线上线下联动的机制，已经在成都得到市场验证：听月小筑近年来年均交易额已达五千万。

而在剧场里，非遗正在以更实验性的方式被呈现。10月2日、3日，彭州市文化馆，肢体剧《悬丝梦》两场演出，三四百人的场地座无虚席。这部融合当代肢体剧场、面具、偶剧与泉州提线木偶非遗元素的舞台剧，在国庆假期完成了成都首秀。谢幕时，有观众找到导演阎泠西说：“我一开始以为那些面具只是道具，看到谢幕，我突然觉得每一个面具都是活生生的人站在台上。”更让她意外的是成都观众的反应：“他们似乎真的进入了一种场域里。演出开始后，观众会进入很安静的状态，很少有人看手机。”

回到最初的洛带古镇。陈雨桐在洛带的半天，算下来：簪花妆造199元，伤心凉粉8元，盖碗茶15元，文创和冰箱贴35元，加上后来在春熙路买的汉服上衣300多元。但如果加上她为此专程从西安赶来的高铁票和两晚酒店住宿，这朵簪花的“真实成本”超过2000元。

“为一朵簪花来成都，值吗？”面对这个问题，陈雨桐想了想说：“其实不只是一朵花，是穿上那身衣服走在古镇里的感觉，是在武侯祠看蜀锦织造的那种安静，是地铁上刷到汉服店上新突然想买一件唐制上衣的冲动。这些东西加在一起，才是我来成都的理由。”

红星新闻记者 彭祥萍 图据受访单位

编辑 李钰仪