刘欢离世前已有预感，办最后一场家宴、给编曲结款，默默提前告别

一位歌者在生命最后阶段究竟做了什么？为何身边人事后回想，才发觉他早已用最安静的方式，向这个世界一一辞行？

很多人几乎是在不知不觉中听着刘欢的歌长大的。收音机里，电视里，街上的店里，总有那么一刻，他开口了，你就停下来了。

9月26日，对外经济贸易大学发布讣告。该校退休教师、音乐家刘欢于2026年9月25日在上海病逝，享年63岁。

遵照刘欢生前遗愿，丧事从简，不设治丧委员会，不开追悼会，也不举办遗体告别仪式。响彻一代人记忆的声音，就这样突然安静退场。

在中国流行乐坛，刘欢几乎是一个符号。他走红于西北风盛行的时代，伴随着大陆摇滚乐崛起，也伴随着港台音乐和校园民谣风行，刘欢和他的歌声几乎无处不在。

人们记住的他，是舞台上气度开阔的歌者。在奥运会开幕式上，他与莎拉·布莱曼合唱《我和你》。

从《少年壮志不言愁》《好汉歌》《从头再来》到《我和你》，每一首都带着时代的记忆，化作永恒经典。在中国影视音乐发展历程中，他是无可替代的国民级标杆人物。

刘欢去世的消息传来，韩红发文悼念：「惊闻欢歌驾鹤去，悲痛欲绝泪难收。三尺讲台音容在，清风长伴白云游。

」1990年北京亚运会上与刘欢合唱《亚洲雄风》的韦唯听闻消息缓不过神来，只觉往事历历在目。她写道，他是我的好搭档，也是我一直敬重的业内伙伴。

山河依旧，歌声未远，一路走好。1963年8月26日，刘欢生于天津。少年时代曾和戴志诚搭档说相声，相声名家常宝华有意收他为徒。

最终，他还是考入国际关系学院，攻读法国文学。大学时，他痴迷音乐，弹吉他，读文学。英法语言的积累，为他打开世界音乐的窗。

他没有接受过系统声乐训练，靠自己逐步磨砺演唱和作曲。1987年，刘欢演唱了电视剧《雪城》主题曲《心中的太阳》，他的声音正式走进大众视野。

《便衣警察》热播后，《少年壮志不言愁》横空出世。那个年代，电视剧是流行音乐的传播载体，全国人民的娱乐都聚焦在电视里，刘欢的歌声也随着电视走进千家万户。

改革开放中，大众文化蓬勃，社会经历理想、迷惘与奔涌，他的嗓音接住一代人的复杂情绪。左小祖咒说，80年代西北风流行，刘欢唱出辽阔苍凉，也让更多人听见，歌里不只有黄土远方，还有普通人的日子。

他后来唱的远不止西北风。能把大歌唱得有分量，把人间悲欢唱得不轻飘，是他的本事。此后数十年，他参与国产影视音乐最辉煌的岁月。

《弯弯的月亮》即兴假声给乡愁添朦胧；《千万次的问》是当年中国人海外漂泊求索的心声；《好汉歌》吸纳山东民间小调粗粝质感，吼出梁山好汉江湖意气。2012年《甄嬛传》，他包揽全剧作曲，将古典词章、民乐器和西方和声、转调融于一炉。

乐评人冯石认为，刘欢走出独特的主流艺人西洋化道路：没有倒向摇滚亚文化，而通过《北京人在纽约》呈现大陆流行音乐主流官方叙事——主动追赶、融入世界流行音乐语言。

他借电视剧占据大众入口，抓住有教育水平的人群，游离唱片工业却未脱离市场口碑，始终处主流中心。刘欢自称业余歌手，认为流行歌手面对漫长音乐传统，没理由把自己看得过高。

曾深度合作《甄嬛传》的编曲孟可，称刘欢是保留孩童趣味的音乐顽童。孟可记得，刘欢旋律充满转调，对民乐演奏者挑战极大，笛子演奏家需不停换调门乐器，一筐笛子被门卫笑称“卖甘蔗的来了”。

孟可弹琴时常被跳脱和弦打断，打趣他的和声摧毁自己固有认知，刘欢只是笑着，执意这么玩。孟可感慨，刘欢千古难遇，精通英法德三门语言，谈歌剧、古典如数家珍，骨子里有顽童般天真。

离世十几天前，妻子卢璐主动联系孟可，要结清一笔数万元节目录制酬劳。那档节目最终未播，素材废弃。

孟可推辞，觉得项目没落地不必结算，对方坚持付清。孟可猜想，刘欢或许已隐约感知身体不佳，才急着结清。

《甄嬛传》女声部分，刘欢交给正处化疗周期的姚贝娜。她往返化疗与录音，刘欢耐心等待，没有催促。姚贝娜想上《歌手》却未等到。

2019年《歌手2019》总决赛，刘欢重新编排《甄嬛传》曲目，借技术完成与姚贝娜生前录音的隔空合唱，一曲唱罢含泪。在熟悉他的人眼中，国民歌手盛名只是一面。

他是自学成才的音乐人，是教了30余年西方音乐史的大学副教授，也是守护华语原创的推动者。讲台是他坚守最久的岗位。

1991年，他到对外经济贸易大学开设公选课《西方音乐史》，一讲30余年，直到2023年退休。这门课选课人数远超容量，只能抽签，未中者常挤在过道旁听。

他几乎不用PPT，用满黑板板书讲西方数百年音乐史，讲到关键处直接示范。学生回忆他幽默松弛，期末只要求一篇音乐感悟短文。

病痛缠绕他后半生。2009年，他确诊右侧股骨头缺血性坏死，病后需拄拐。大病重塑了他对人生的理解。

年轻时音乐几乎是生命全部，妻子卢璐曾调侃，若只能保留一样，他大概会舍家人抱琴走天涯。病后他才懂，亲情、陪伴与安宁才是生命最实在归宿。

他推掉大量商演，陪伴家人，坚持游泳。髋关节置换手术后，2011年秋他重新站上讲台，站立完成两个半小时课程。

尽管远离公众视野，他对华语原创不愿放手。他认为乐坛若一味翻唱老歌、追逐流量，终会无米之炊。

因此，他在翻唱节目遍地时推动只唱原创的《中国好歌曲》，挖掘赵雷、苏运莹、霍尊等草根创作者，让小众原创走向大众。

2019年参加《歌手2019》，不为歌王，而为推动原创，首秀唱原创《夜》，唱法语老歌《爱的一生》《带着地球去流浪》，融合古典、流行与影视配乐。录制期间身体不适，短暂离场后继续登台。

他说：“在我心里，只有歌，没有王。”他还联合芒果V基金设立刘欢原创音乐专项公益金，个人捐资2000万元，每年拿100万元资助30岁以下有才华却缺资源的年轻创作人。

对音乐，刘欢有清醒甚至刺耳判断。他坚持歌曲核心是音乐，歌词只是文学辅助。

他提出：假如把歌词换成听不懂的语言，一首歌是否还保有打动人心的力量？在他世界里，音乐不分高低，只分好与不好。

不盲从流量，尊重结构、和声与旋律，是贯穿一生的信念。这两年他很少出现。

2025年12月31日，B站跨年晚会上海金山沙滩户外舞台，寒风呼啸，他带红围巾登台，微笑完成最后一次公开演出。他唱《千万次的问》，0点10分唱《我欲成仙》，和观众倒数迎2026年。

“天降我在天地间，总有故事后人听”，这句并非他写的歌词，冥冥中成为最后舞台注脚。下台时主持人邀他未来多回来，他沉默，只留一个背影。

刘欢一生有无数高光，但他始终清醒，不被盛名裹挟。他说，把音乐看大一些，把自己看小一些，会少很多烦恼，多很多快乐。

他也遗憾晚年写的作品太少，搁置专辑《忘记刘欢》终究未问世。对作品苛求，若内心没有想诉说的东西，宁可停笔。

回望离世前细节，除了托妻子结清未播出节目酬劳，还有最后一次家宴。刘欢不仅是歌唱家，也是桃李满天下的名师。

他习惯把综艺选手当学生，连续多年邀他们来家中聚会。2024年，他办最后一场家宴，吉克隽逸、李行亮等明星到场，还罕见邀节目组记录。

几十位学生围绕，有人远道而来祝健康长寿，有人说他像父母，害怕岁月流逝。每次聚会他都亲手做红烧肉，最后一次依旧亲自操刀。

吉克隽逸当时感慨，群里说这样的家宴可能以后不会再办了。对应她在他去世后换上的黑色头像，冥冥中，刘欢和学生们或许早已默默提前告别。

刘欢曾在最后一堂课上对学生说：音乐没有消除过贫困，也没有阻挡过战争，但对热爱它的人，音乐能让人心底始终留住对美好的盼望与希冀，让自己更幸福、更快活。

越是了解他，越觉得他活得通透，这大概也是他选择丧事从简的原因——人的一生都在告别，有时候见上的那一面，就已经说了再见。