华语纪录电影大会 业界专家多维度探讨数字时代纪录电影发展路径

9月23日，第五届华语纪录电影大会三场焦点对话在广州举行。上午，《守住创作的底线：数字时代，影视版权的保护与价值新生》《无界之镜——影像美学的多元化路径》两场对话并行；下午，大会首次设立中医药文化主题对话《光影铸魂——中医药文化影像传播的使命与路径》，数十位跨界嘉宾同台交流。

三场对话环环相扣：版权之问聚焦价值底线守护，美学之问探讨表达边界拓展，文化之问锚定传播使命定位——从“守得住”到“飞得远”再到“留得下”，完成了从产业制度、创作技艺到文化使命的全链条探讨，回应数字技术变革下纪录电影如何守护、表达、传承真实的命题。

价值之问：守住创作底线

“作品可被无限复制、搬运、改编，靠什么守住创作源头？”上午，焦点对话《守住创作的底线：数字时代，影视版权的保护与价值新生》在相见欢厅开论。中国电影著作权协会副理事长、博纳影业集团行政总裁蒋德富主持，咏声动漫电影事业部总经理黄龙、中国音像著作权集体管理协会原副理事长周亚平、珠江电影集团副总经理孙金华、华策影视（北京）有限公司总编辑贾尧、北京韬安律师事务所首席合伙人王军五位嘉宾，构成IP运营、集体管理、内容生产与法律实务的交流闭环。

黄龙以《猪猪侠》运营实践提出，数字时代版权价值重心已从“播”转向“用”和“养”——作品播完价值才开始，衍生授权可能撑起IP商业版图。周亚平亮出集体管理制度实绩：面对海量传播，集体管理组织能集中行权——协会去年收取版权费数亿元，全转付版权方，版权收取仍有上百亿市场空间。

孙金华道出老牌国有影业的喜与忧：珠影近70年积累的数百部影片“是新中国发展史”，正开展抢救性修复，但版权流转面临确权难、评估无标准、维权成本高、变现渠道单一四个堵点。

华策给出市场化路径：贾尧介绍，《去有风的地方》立项起便厘清权利边界，自建小院播出后转型为商业空间，被评价“一部剧带火一座城”。在他看来，票房只占收入三至四成，衍生才是长尾。

王军把讨论推向AI前沿。他提出“语料权”与“数字资产”：影视素材是AIGC宝贵语料，应获对价保护；不能认定为作品的AIGC内容，也应作为数字资产获权益保护。他以腾讯在美维权获赔8500万美元为例提醒重视出海规则：“管理好历史资产，是面对未来增值最好的准备。”

蒋德富凝练共识：版权保护从“事后维权”转向“事前设计”，价值不再只由票房定义，新业态需制度创新与行业协同，集体管理要从“收费—分配”升级为“价值运营”，“守住底线，才能迎来新生。”

表达之问：打开美学边界

同一时刻，满江红厅进行《无界之镜——影像美学的多元化路径》对话。北京电影学院智能影像工程学院院长陈军担任学术主持人。影视器材走向“智能体化”，技术之变给影像美学带来何种影响，是本场之问。

中国影协电影摄影工作委员会会长梁明回望华语纪录电影影像美学演进：胶片时代片比3:1，纪录片是“稀缺物种”，《红旗渠》成全民记忆；80年代安东尼奥尼《中国》、伊文思《愚公移山》带来观念震动；90年代DV普及、2010年前后数字化，纪录电影迎春天。谈及AI影像，他态度审慎：“可运用，但要掌握度。纪录片真实性不能被打破。”

“真实性”是对话焦点。导演王竞辨析故事片与纪录片分野，并强调两者同源——“伟大故事片趋向纪录片，伟大纪录片趋向故事片”。更大“无界”来自技术：通过4DViews记录王羽佳演奏，自动钢琴复奏，“过去与当下打通时空”；VR纪录片《Free Solo 360》让观众“站”上千米岩壁，“‘我’与‘他’的界限被打破”。

电影摄影指导高伟喆认为，影像越易生成修饰，真实拍摄“在场性”越珍贵——它意味着未知与妥协，也意味着独一无二的真实，“情感真，总会被察觉。”

创作者的实践为“无界”写下注脚。导演汪士卿把纪实方法带入《我本是高山》的创作，目前正在为徐光耀、吕其明等老电影人做口述历史影像记录。

野生动物摄影师顾莹在可可西里坚守十余年，为拍藏羚羊产仔，一年仅十几天窗口期。零下40摄氏度环境里，设备可靠性是生命线。

爱图仕、唯卓仕、猛玛等七家国产影像设备企业代表登台：博冠8K摄影机可在零下30摄氏度工作，东正光学研制适合亚洲人肤色的镜头，斯莫格开发1300多个产品，南光认为“AI布光”是参考而非答案。中国影像工业与美学，在纪录电影现场双向奔赴。

使命之问：扛起铸魂担当

下午，满江红厅迎来中医药文化影像传播主题对话。广州中医药大学第一附属医院院长李俊介绍，正与中央新影集团推动首部中医人物纪录电影《国医魂邓铁涛》和抗癌题材纪录电影《生途》——“镜头对准中医药，光影便有了深沉底色。”

广东省中医药局副局长柯忠亮出广东中医“家底”：11个全国宣传基地、12个国际传播基地建成，医药类中华老字号16家。他提到《国医魂邓铁涛》已完成审片，并发出邀请：岭南中医药是富矿。

中国文联原副主席夏潮指出，中医药文化是“最具实践品格、最融入日常的活态传承”，纪录电影当“为时代立传、为行业铸魂”。人民日报健康客户端、健康时报副总编辑王君平主张守住原创思维、内容为王、技术赋能，让中医药成为生活方式。广州中医药大学校长王宏斌从百年校史讲到邓铁涛百岁人生，“铁肩担道、仁心仁术”精神令全场动容。

本场焦点对话由著名演员赵保乐主持。国医大师周岱翰，中国电影剪辑学会会长周新霞，《当代电影》杂志社社长皇甫宜川，广东中医药博物馆馆长张书河，中央新闻纪录电影制片厂（集团）纪实节目部主任于鹏，中国中医科学院博士高颖筠六位嘉宾，围绕中医药文化传播“破圈”碰撞。

周岱翰回顾“带瘤生存”理念从被调侃到与世卫共识殊途同归，寄语：“把中医治癌道理说清，让民众理解中医，就是造福民众。”

皇甫宜川主张回到创作核心“拍人”——采药人、炮制人、号脉人，关键在“转译”：长视频立魂、短视频破圈、线下体验发声。

周新霞支招“五分钟带观众进故事”，提议跟踪拍摄老中医的治病人生——“慢，更能呈真。”

于鹏坦言用影像表达中医哲学与科学属性“好难”，透露计划开拍药食同源题材作品。

张书河分享博物馆年参观量从数万跃至数十万的经验，主张反向传播：“去欧美拍，看外国人怎么信中医。”

高颖筠呼吁打破影视对中医“玄”与“窄”呈现，用青年人的语言讲中医。

“中医药文化传播，不缺题材、专家、热情，缺的是‘会讲故事的镜头’和‘愿做翻译官的人’。”赵保乐总结道：“通俗不低俗，传播不失真。中医药永远姓‘中’，是不能失守的底线。”

一天之内，三场对话画出完整弧线：版权之论守护价值，让真实“守得住”；美学之辩拓展表达，让真实“飞得远”；文化之思锚定使命，让真实“留得下”。无论技术如何迭代，“真实”始终是纪录电影不可让渡的底色：需制度守护，需美学抵达，需使命传承。

昼夜均分，光影各半，三场对话凝聚的共识，将为华语纪录电影产业发展、创作创新与文化传承提供持久动力。