“AI是加分项，不是流水线”，爱奇艺龚宇亮出三张牌

“AI是内容的加分项，不是用来搭建流水线、生产工业化、标准化产品的工具，不能牺牲内容品质，这是爱奇艺坚守的底线。”

9月23日，在2026爱奇艺iJOY秋季悦享会上，爱奇艺创始人、首席执行官龚宇这样说。当天，爱奇艺发布2026-202年度的350余部新作片单、全新的品牌营销体系，以及首部超长真人出演AI季播剧。

All in AI，但底线是内容品质；加码供给，但押注的是创作者生态。

赋能长片、生态、新形态三张牌

过去一年，AI短剧、漫剧在碎片化场景里快速落地，但龚宇在演讲中表示，爱奇艺的核心根基仍在传统影视长片。不同的是，过去几个月里，“实拍与AI结合制作”，行业里称之为“混制”迎来爆发式应用，有效提升视听体验、缩短制作周期、降低成本，成为影视行业快速崛起的一个细分赛道。

发布会现场，龚宇给出的战略框架是三件事，All in AI赋能实拍影视长片及AIGC长片；全力建设健康的内容创作者生态；探索AI催生的新形态作品。

在龚宇看来，互动视频当年没能大规模落地，核心原因是成本太高，如今制作周期与成本下降，互动视频的落地可能性和盈利空间正在重新打开。如今，爱奇艺APP互动频道已经上线，依托AI，任何人通过自然语言交互就能产出体量轻巧的小游戏或交互应用，“如果能把互动视频跟这种小应用结合在一起，创意的空间无限”。

演讲中，龚宇引用了杰文斯悖论，英国经济学家威廉·斯坦利·杰文斯1865年在《煤炭问题》中写到，技术进步提高资源使用效率后，该资源的总消耗量反而会增加。

龚宇由此提出了“一一二定律”，作品质量保持稳定的前提下，单位内容成本降低一个数量级，创作者数量至少增加一个数量级，作品数量至少增加两个数量级，用户消费暴增，行业规模爆发。

短视频、短剧的爆发印证了这一逻辑，AI给长内容带来的机会与之类似。数据显示，爱奇艺电视端用户时长占比从2022年的42.5%提升至2026年上半年的50.58%，而流媒体发展更早的北美地区，2018年Netflix互联网电视流量占比已达70%。

“对标这个行业发展规律，国内大屏端的流量占比还会持续提升。”龚宇同时提醒，电视端的营销价值在过往被低估了，亟待重新重视。

从播出平台到社区，让创作者稳赢

同时，龚宇宣布，平台正加速从中心化播出平台转型为社交媒体，成为“影视创作者和观众的社区”。今年8月，爱奇艺发布了创作者平台品牌“+你，更快乐”，加号，是全世界社交媒体通用的上传符号，也意味着“加入”创作者群体。

支撑这个定位的，是爱奇艺的七大创作者服务体系：集成大模型、智能体、爱奇艺IP库、数字资产库的纳逗Pro专业制作平台；对接内容上传、分发、变现的爱奇艺号；面向一人公司和中小团队的AIGC创意中心实体共享空间；AI影视创作营；纳逗·AIGC创投大会；鲍德熹·爱奇艺电影剧场；以及系统化的创作者客服。

龚宇说，要尊重创作者，从初步了解，到深度理解，再到认可赞赏，更重要的是提供全方位、实实在在的支持，目标是让创作者“被看见、有钱赚、有荣誉”。

这套布局背后是一个朴素的经济逻辑，创作者能够持续获得收入、拿到回报，这一点至关重要。

行业僵局正在被打破

如果说龚宇讲的是平台和生态，首席内容官王晓晖讲的就是行业判断。

王晓晖认为，中国影视正全面迈入三大时代：C2C时代、“少数派”时代，以及情绪高溢价的白金时代。这三大变局将打破眼下观众分化、创作窄化、成本固化的僵局。“AI浪潮下，人人皆可创作。”王晓晖说，当老百姓手握AI工具，必将汇聚成推动行业前行的力量。

爱奇艺商业内容营销中心总经理王汇霖集中推介了40多部精品长剧：《孔雀东南飞》由辛爽执导，汤唯、秦昊、蒋奇明领衔主演；马伯庸IP《两京十五日》由成毅领衔主演；《雾里青》由瞿友宁执导，李现、张婧仪出演；为纪念红军长征胜利90周年、建军100周年创作的《伟大的长征》同样备受期待。

更具风向标意义的是AI长片的落地，首部超长真人出演AI季播剧《不羡鸳鸯只羡仙》全剧共三季，第一季将于今年第四季度上线；演员实拍结合AI混制的古装长剧《天行九歌之举世无双》将于2027年上线。

龚宇用“混制爆发”概括这一轮变化，而此次片单意味着AI的应用已从“赋能提效”走向“AIGC长片正式上桌”。

只得关注的是，商业闭环也已被验证，《灵魂摆渡》“浮生梦”系列AIGC网络故事片前两部《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》于8月22日上线，首周即收回两部影片制作成本，上线首月分账票房累计突破800万元，第三部《灵魂摆渡·公主之梦》已进入后期制作。

“现在虽然技术创新带来的一些作品增量或者是收益还比较小，但是规律就是规律，未来一定按照规律的方向发展下去。”在爱奇艺创始人、首席执行官龚宇看来，AI带来的不是流水线，而是一个创作者、作品与用户共同爆发的时代，谁能先让规律兑现，谁就先赢。