王娟受邀参加水墨乾坤·观墨养神——当代艺术名家邀请展

观墨养神

组织机构

|学术主持|

陈 明

|艺术顾问|

王晓辉 高文峰

|艺术总监|

陈子游

|策展人|

王一迪

|策展助理|

庹馨予

北京方阵文化有限公司

北京方阵艺术馆

|协办单位|

子游派

|展览馆|

北京方阵艺术馆

|展览时间|

2026/09/27 - 2026/10/15

|开幕沙龙|

2026/09/27 16：00

|参展画家|

（按年龄排序）

彭国昌/初中海/王新伦/谢麟/黄三枝/陈危冰/潘小明/孙海峰/程波/唐文国/刘保国/康辉/崔进/张巨鸿/熊晓东/李宏威/刘钻/李明/陈濂波/华杰/王稳苓/刘学惟/王跃奎/尤德民/程万里/尚莹辉/王娟/卢晓峰/刘亚璋/方向乐

观墨养神

王娟

王娟 盎底藏春 68x46cm

绚丽与深幽的和鸣

——王娟的中国画艺术

文 / 韩朝(首都师范大学美术学院教授，中国画系主任)

第一次见王娟，是在首师大与中国美协合办的第十届少数民族高研班上，记得她爱说爱笑，说话直率，笑声爽朗，那时她已是贵阳学院美术学院的教授了，后来她送我一摞自己的作品集，其中作品多是花卉和山水或两者的结合，画面丰富，有轻松的小品，也有构图比较繁复的大画。我当时想，花卉与山水正适合王娟。

中国画源远流长，花鸟画和山水画出现虽晚于人物画，但在古代发展更为完备，花鸟画与山水画内蕴了丰富的文化隐喻，受儒家“比德”思想影响，注重通过物象传达人格理想，由此便连接起人的价值观和生命意义，如牡丹寓富贵，松鹤喻长寿，荷花寓清廉，梅兰竹菊喻君子德行，山川象征崇高敦厚，水流寓意绵长清澈，无论象征高洁品格或葆有吉祥寓意，都满足了观者的某种心理期许。及至近现代，观念、方法、市场和材料的诸多变化因素促成了写意花鸟和山水的拓展与精进。写意以简练笔墨传递情意和思想，在笔情墨趣间追索深层意味。作为女性画家，王娟于此用心良多，她把女性的细致和对色彩的敏感融入其中。

王娟作品构图以一种类似蒙太奇式的组合打破了传统法则，意在增加可读性和视觉新意，她将不同时空的元素组合在同一画面中，对之进行自由选择和剪辑，突出关键，让观众更易理解作品主题和艺术家意图。她一面用平面化构图拓展形式张力，一面用虚实隐显的渲染提示空间纵深感，营造出神秘虚幻的特定的氛围。

譬如她的《乡韵》系列，融合多种元素，画中庭榭造型古朴，在暗色调中若隐若现，生出神秘与悠远的历史感。花卉或簇拥枝头，或散落各处，与山水相互映衬，氛围繁丽梦幻。看得出，王娟是一位造境能手，她善于融合东方元素与现代手法，作品既有古典韵味，又通过蒙太奇构图、绚烂色彩和细腻笔触打破传统束缚，有着超现实主义的意味，构建了一个亦真亦幻的梦境世界，引人遐想。

王娟作品布局含蕴着主次结构线索，她注意疏密节奏，讲究物象之间顾盼生姿的呼应关系，通过隐显虚实的变化营造空间，在二维和三维之间寻求平衡与张力，如参加全国美展，第十一届西部大地情双年展的《大地情深》。她的画很少用 “折枝法”，以此疏离了传统形制。其形态介乎工笔与写意之间，力图将细腻和广大融为一体，用色自由，是传统随类赋彩的当代转化，有时适度夸张，注重整体色调的统一，雅致和谐，有时也用撞粉撞水，在湿色中注入水或白粉，形成自然渗化的效果。中国画自古至今，核心在于“外师造化，中得心源”——既需观察自然，又需融入主观情思。王娟通过技法与哲思的结合，尤其在色彩方面着力，使画面焕发出新意。

王娟自述：“在贵阳已生活多年，收获了很多良师益友。生活本是烦琐，杂事缠身，作为一位大学教学前沿的专业老师，工作与兴趣爱好一致，深感人生幸事。已经很知足了”，”既画山水也画花鸟，二者可以相互转换着学习，让人不失新鲜感”。沿着她的思想脉络，不难发现其画面气息与内在修为的因果关联。

王娟毕业于四川大学，受业于唐允明先生，唐先生重视艺术家个性的发挥，曾言，十个优点抵不过一个特点，王娟谨遵师训，在创作中尽力发掘和守护自身艺术感受，她有意识地将山水和花鸟绘于同一画面，意在拓展作品容量，在意象和意境营构上形成个人面貌。

王娟兴趣广泛，她钟情于黄宾虹的浑厚华滋，也向往林风眠的简约幽深，近年她转益多师，师从卢禹舜先生、谌宏微、岳黔山及中国美术家协会西部少数民族骨干培训的多位老师等，奠定了作品的大致走向与基调，与师辈比较，她内参自我心性与认知，多了些女性的柔美和丰富。除了学习中国画，她也喜欢研习油画、版画、漆画、插画、民间艺术、综合绘画、音乐、舞蹈、茶道等方面的知识，主要在花鸟画、山水画的色彩、形式语言与实际生活相联系的方面做探索，对于女性画家而言，这种精神弥足珍贵，我认为这亦是成为真正艺术家应具备的修养和能力。王娟的内心充实而美好，她的笑声里亦有绚丽和明澈，她的思想深处有一块幽静的自我徜徉的花草地，能够长久驻留那片天地，足以让我们对王娟的艺术有所期待。

2025年5月下旬写于北京花园村

◎图片由艺术家工作室提供

王娟

Wang Juan

字柔石，号三月，四川南充人。

现为贵阳学院美术学院教授，主要从事中国山水画、花鸟画的教学与创作。

教育与研修经历

四川大学艺术学院硕士毕业，师从著名山水画家唐允明教授。

先后在卢禹舜、谌宏微、岳黔山教授高研班及中国美术家协会高研班进修深造。

社会任职

中国美术家协会会员

中国女画家协会会员

贵州省中国画艺术委员会秘书长

贵州画院特聘研究员

教育部学士学位论文评审特聘专家

学术与创作成果

出版多部学术专著，作品与著作在京东、淘宝、孔夫子旧书网等平台均有收录。

在专业期刊发表学术论文十余篇、美术作品五十余件。

举办个人专题展览两次，作品多次入选全国及省市级重要美术展览。

曾获日本京都市长奖、亚洲双年展优秀奖等专业奖项。

获省级课题两项，市级一项，已完成两项。

作品被马来西亚郑和博物馆、多伦多国际美术机构等国内外专业机构收藏。

艺术主张

其艺术创作立足传统文脉，探索中国画当代性创新路径，在传承中求变，深耕学术深度与视觉表现力。

观墨养神

天地有清和之气，笔墨藏养生之道。

中华书画千年传承，从来不止于笔墨技法的雕琢、山川物象的描摹，更是中国人独有的修身养性、安顿身心的生命哲学。一笔一画，藏乾坤之韵；一皴一染，蕴平和之心。观山水以静心，赏笔墨以养神，书画艺术与康养之道同源共生，皆在于寻自然之静、守本心之正、养身心之和，亦是北京方阵艺术馆“水墨乾坤”系列展览一以贯之的精神内核。

作为立足京城、面向全国的专业艺术机构，北京方阵艺术馆秉持学术立馆、文脉传续、跨界融合的办馆定位，坚持以系列主题展览梳理当代书画发展脉络，挖掘传统艺术的当代价值。自“水墨乾坤”系列启幕以来，我们先后邀约全国各地名家，举办多场专题展览，循文脉、探艺理，在笔墨的流变之中探寻东方艺术的精神本源。从对传统笔墨的回溯研习，到当代艺术语境下的创新表达，每一届展览皆以学术为根基，以作品为载体，搭建名家交流、大众赏鉴的专业平台，持续探索书画艺术与时代生活的联结。

本次“水墨乾坤·观墨养神”，是该系列的又一重要篇章。特邀全国深耕艺坛、潜心修行，笔墨兼具古意与新风的艺术家参展，作品涵盖山水、花鸟、人物等题材。他们以笔墨为媒介，融山川灵秀、人文风骨、静雅心境于尺幅之间，将岁月沉淀的从容、对自然的敬畏、对身心合一的体悟，尽数凝于丹青。一幅幅佳作，或雄浑开阔、气韵绵长，或清雅灵动、温润治愈，褪去尘世浮躁，留存纯粹本心，让观者于笔墨乾坤之中，邂逅宁静、滋养心神。

当今时代，世事纷繁，人心常流于喧嚣。人们终日奔波，愈发渴求一方清净之地，安放身心、消解浮躁。而传统书画，正是最好的精神归处。观墨凝神的过程，是目遇山河的审美之旅，更是涤荡心绪、涵养气度的康养过程。落笔有静气，观画得心安，笔墨的温润力量，能够抚慰浮躁心境、舒缓身心疲惫，真正实现以艺养心、以墨润身。

艺术为康养铸底蕴，康养为艺术赋温度。北京方阵艺术馆深耕“艺术+康养+跨界”创新业态，打破传统艺术展览的单一维度。我们不局限于书画作品的陈列展示，更致力于挖掘中华传统文化中蕴含的身心滋养智慧，推动高雅传统艺术走进大众生活，实现艺术审美与身心康养的双向赋能。本次联展，既是“水墨乾坤”系列学术脉络的延续拓展，也是一场东方康养美学的沉浸式传播。以翰墨为桥，传清雅之风；以丹青为媒，养浩然之气，让每一位观展者皆能在笔墨乾坤中，品读东方美学，体悟养生智慧，于静赏、静思、静心之中，收获身心的松弛与丰盈。

纸短情长，笔墨无言而意蕴无穷。愿此次展览，承“水墨乾坤”系列之文脉，以一方水墨天地安放世间从容，让丹青雅韵滋养岁月，让笔墨精神温润人心，使传统书画的康养智慧生生不息、代代相传。

是为序。

王一迪

策展人

北京方阵艺术馆馆长

北京金融科技学院艺术顾问

学术主持

陈明

ChenMing

中国国家画院理论研究所所长、研究员，博士

学术顾问

王晓辉

Wang Xiaohui

中央美术学院中国画学院人物系主任、教授、博士研究生导师

学术顾问

高文峰

Gao Wenfeng

荣宝斋原副院长

艺术总监

陈子游

Chen Ziyou

《中国艺术家年鉴》书系主编、艺评人、画家

策展人

王一迪

Wang Yidi

曾用名：王韵儒

独立策展人

北京方阵艺术馆馆长

北京金融科技学院艺术顾问

学习于中央美术学院，导师易英先生