古偶、现偶接力出海，爱优腾在海外写出新故事

文 | 文娱价值官，作者丨赵钰，编辑丨美圻

2026年国内的剧集市场，仍在调整中。

最近几个月，长剧市场被“怀旧”二字统治，虽然各平台仍有不少亮眼新作播出，且题材丰富，但观众讨论兴趣最高的，最有二创热情的，却是十几年前的老剧。不过伴随着《早春晴朗》《兰香如故》等剧播出，国内长剧集的话题度表现开始攀升。

可在海外，迎接各平台的是一番截然不同的火热景象：多部长剧登上Netflix榜单前列，且题材不再限于古装；被记住的不再只有角色，演员也吃到了红利，在海外拥有属于自己的粉丝群体；东南亚、日韩以及北美等地区对于国产长剧的采买意愿变得更强。

海外观众的观看行为也变得主动，他们甚至会提前买股，为喜欢的剧或角色自发预热造势，更有人会针对剧中内容进行二创或做科普等等。

2026年，长剧内容墙内开花墙外香，而这一轮长剧出海，做对了什么？

中国长剧集 集体拿到“大结果”

越来越多的国产剧，正成为海外观众的“心头好”。

去年，《凡人修仙传》《雨霖铃》《藏海传》等剧集在海外市场表现出色，特别是《藏海传》连续52天稳坐中国台湾地区Disney+热播榜首位，更拿下2025年中美电视节“年度最佳金天使奖电视剧”、第十六届澳门国际电视节最佳电视剧“金莲花奖等多个奖项。

今年，国剧出海又在创造新的历史。

优酷出品、由井柏然与孙千主演的现偶剧《早春晴朗》，在国内表现亮眼的同时，更征服了非大陆地区观众的心——《人民日报》撰文表示，中国台湾地区观众对这部剧热情很高，不少岛内观众在线催更，希望一次性看到大结局。

在Netflix上，《早春晴朗》开播仅5天，就以240万次观看、2150万次观看时长夺得全球非英语榜周榜第二，这也是国剧在该榜单上创下的最好成绩。在新加坡、越南、泰国、印尼等国剧影响力本就强势的国家，《早春晴朗》拿下日榜榜首。

值得注意的是，在巴西，这个以西语剧集消费为主的拉美国家，《早春晴朗》成为首部登顶Netflix日榜的中国剧集，而且IMDb和MyDramaList均给出了8.4分的高开分。

说《早春晴朗》拿到了海外大结果，并不算夸大其词。而拿到大结果的国剧，并不只有《早春晴朗》一部，《逐玉》在海外的表现也算亮眼。

今年三月份，即《逐玉》在国内热播期间，海外同步播出的它连续四周跻身Netflix全球非英语剧集周榜前十，累计播放量破700万，创造了历史性成绩。

在韩国，《逐玉》最高冲到Netflix综合榜第二，刷新了历史最好成绩；向来自娱自乐的日本，也被《逐玉》攻开一扇门，其在爆期间打入Netflix日本区剧集热度榜前列，打破了近年华语古装剧在当地市场的沉寂局面；泰国明星平采娜，则在社交平台上化身该剧自来水。

而《逐玉》的两位主演，张凌赫和田曦薇，也因剧集的播出在海外狠狠吸了一波粉。

张凌赫的Instagram账号，在两个月内粉丝暴涨超200万，剧播期间发布的14条动态点赞均破百万。凭借着海外的高人气，张凌赫入围了2026年首尔电视剧大赏国际竞赛单元的“最佳男演员”的角逐。

田曦薇则在6月20日举办的釜山亚洲内容大赏拿到了人气女演员的称号，拿到人气男演员的，则是《骄阳似我》的主演宋威龙，他打败了韩国演员金宣虎拿下该奖项。

正在热播《兰香如故》，腾讯视频热度破3万，并进入腾讯视频的爆款俱乐部。海外方面，腾讯视频WeTV发文，表示该剧在马来西亚、日本、越南等多个国家和地区登顶Top1（指WeTV站内）。

在3月初举办的香港影视展上，有买家表示，对于头部国产剧，单一买家出价能到单集10万美元左右；在上视节，爱奇艺国际内容业务总经理王祺则透露，去年爱奇艺海外业务增长显著，相关收入同比2024年增长约50%，已经成为新的增长飞轮，华语长剧更是覆盖全球190多个国家的内容基石。

更重要的是，在爱奇艺国际版发布的2026上半年全球内容热播榜中能看到，虽然出海的主力军仍旧是古偶剧，但现代题材的《双轨》《轧戏》《爱你》开始进入海外观众视野，另外像《家业》这种偶像剧色彩较淡，更偏现实主义的剧集，也出现在了TOP10序列中。

海外观众 为何热衷消费C-drama？

海外媒体，把国产剧称为“C-drama”，它正在成为中国内容产品的又一张亮眼名片。那么，海外观众的消费理由又是什么呢？

提及国产剧出海的表现，很多人会将其直接归因于“文化背景相通”。这确实是原因之一，但并非全部。目前国剧出海的优势地区，以东南亚国家为主，比如新马泰、印尼、越南等等，在这些地区古偶剧的受欢迎程度尤其高，相似的文化背景是一方面，另一方面则与平台的策略有关。

与日韩以及欧美国家相比，东南亚地区的进入门槛相对较低，且当地居民对于中华文化的接受程度更高，因此爱优腾不约而同地在东南亚地区进行布局。

其中，爱奇艺的布局最远，2020年，爱奇艺在新加坡设立国际总部，形成“北京+新加坡”双中台架构，后续又在泰国、马来西亚、北美、迪拜等地设立本地办事处或公司。

腾讯视频则在2019年于泰国上线，以话语内容为主、面向非华人市场的视频流媒体平台WeTV，以此作为出海的主战场之一。

优酷更偏向于轻资产模式，2021年其国际版APP上线，海外运营方面主要依靠与专业的服务商进行深度合作的方式。这一模式使优酷能够在自有实体投入较小的情况下，维持海外市场的运营和触达。

长视频平台的布局多以东南亚为第一站，自然在本土化运营方面下功夫。包括但不限于，本地化、字幕配音、与当地KOL进行合作，以及见面会等后链路开发。这些本地化运营措施，使得海外观众的追剧体验变得更丝滑。

当然，平台的布局只是搭建了舞台。海外观众真正愿意留下来消费C-drama，背后还有更复杂的原因。

如果对同一剧集的国内、及海外观众的反馈稍加留意，你会发现伴随着欧美日韩等文化输出大国纷纷走起的高概念之路，国剧其实填补了全球观众渴求的生态位——对细腻且极致的情感关系的需求。

这种需求并非小众偏好，而是一种被长期压抑的普世心理。

欧美剧集近年来在叙事上越来越依赖强设定、高反转和世界观奇观，情感线往往被设置为支线，甚至被“政治正确”的框架所规训；而韩剧则在Netflix等平台的推动下，大量转向复仇、生存游戏、超能力等强类型题材，早期那种以细腻情感见长的“纯爱剧”传统正在势微。

全球观众并非不再需要情感故事，而是找不到足够多愿意认真讲情感故事的内容供给方。C-drama恰好填补了这个空缺。

国剧擅长的恰恰是把情感关系本身，作为叙事主体来对待。 即使当下长剧创作受到短视频的节奏影响，开始剧情进展的速度，但对于男女主角情感进展徐徐铺陈的“慢功夫”仍旧一以贯之。用眼神、停顿、欲言又止的台词、衣袖的触碰来层层递进。

这种“慢”在追求快节奏的欧美剧里几乎绝迹，在韩剧里也越来越少见。但海外观众对此的反应是热烈的。这几年国剧陆续成功闯入拉美、中东等非传统中华文化受众圈，就是得益于这种娓娓道来的情感描述，补上海外观众对于细腻情感情节的需求。

从政策出海到商业出海， 有什么被改变了？

回看最早出海的国剧，渠道和逻辑与今天完全不同。

1986版《西游记》是最早成功走向海外的国产剧之一，新加坡、泰国、韩国的电视台都购买了播映权。1993年，《渴望》在越南中央电视台播出，收视率达到90.78%，主题曲《好人一生平安》在河内大街小巷传唱，当地许多人称挑媳妇的标准就要“像刘慧芳那样的好姑娘”。仅仅1996年至1997年间，越南中央电视台与河内电视台就先后播出了23部近500集中国电视剧。

但这些早期的出海行为，本质上是电视台之间的版权售卖或文化交流项目，播出即结束，没有持续的用户运营，也没有可量化的商业回报。

而今天的情况已经发生了系统性的变化。

内容供给从“单点爆款”变成了“矩阵式输出”。 正如像文娱价值官在前文所提到的，国剧出海已经不再是偶发性事件，而是长期布局。而且，过去海外观众与国内观众存在“观看时差”，剧集在国内完播几个月甚至几年，海外观众才能看到；如今的海外与国内市场，已经实现了同步追剧。

变化背后，我们看到的是长视频平台在海外市场的长期投入，和本地化运营能力提升的必然回报。也是海外市场对国剧内容的一路看涨，愿意花钱采购、第一时间引进的结果。

国家广播电视总局发展研究中心国际传播研究所所长朱新梅在公开活动中表示，2025年中国电视剧(含网络剧)出口达约1亿美元，现当代题材电视剧的出口额占比从2020年的不足40%提升至2025年的近60%，其中都市爱情剧是重要力量；谷歌搜索趋势数据显示，“Chinesedrama(华剧)”的全球搜索热度自2024年下半年加速攀升，2025年在多个时间节点超过“Koreandrama(韩剧)”。

这一变化被业界视为华剧影响力的全球性拐点。

这种趋势反映出一个事实：海外市场对C-drama的需求，已经从“可有可无”变成了结构性缺口。

商业变现的突破则更为直观。 爱奇艺2025年财报显示，海外全年会员收入同比增长超过30%，下半年会员收入同比增速提升至40%，其中巴西、墨西哥和印尼市场表现尤为亮眼，会员收入同比涨幅均超80%。

但比这些数字更值得追问的是：剧集结束之后，海外市场能留下什么？

早期的《渴望》在越南播出后，留下了“刘慧芳式好姑娘”的社会讨论，但这种影响是偶发的、非组织化的。而今天C-drama在海外留下的，是一套可持续运转的粉丝生态。

据德国媒体Deutsche Welle报道，来自孟加拉国的坦维尔·汗2018年偶然刷到一部中国古装剧片段后被吸引，如今他在达卡读大学，管理着一个拥有超过70万名全球成员的中国剧脸书粉丝群，并持续将英文字幕翻译成孟加拉语。

文娱价值官的一位从事医疗器械出海的朋友则透露，与泰国客户开线上会议时，对方会趁着会议休息的间隙，向她们打听王星越、张凌赫、许凯等国内年轻男星的情况。

这种由海外观众自发产生的关注、翻译与主动追问，构成了C-drama在海外最底层的传播基础设施——它们不依赖平台的推广预算，而是由真实的情感投入驱动。

内容产品具备着连通线上线下的特点，跳出剧集行业，这种情况在游戏行业有更直观与具体的表现。

今年上海的BILIBILI WORLD展会，创下了海外观众人数新高。他们远赴上海的原因，就是因为喜欢某款中国游戏中的角色。而这一点，或许也是未来国剧出海的方向之一。

今年2月8日，爱奇艺在江苏扬州开设的首个线下乐园正式开业，呈现《唐朝诡事录》《狂飙》《苍兰诀》《莲花楼》等头部剧集的现实场景。这意味着C-drama的价值链条正在从“播完即止”向“长期运营”延伸，海外用户到中国旅行时也能参与到剧集的线下体验和娱乐当中来。一部剧结束后，留下的不仅仅是一个播放数据而已，而是一个可以被反复进入、反复消费的情感空间了。

扬州爱奇艺乐园

不难发现，当下的国剧出海与早期的政策性出海，最大的区别在于C-drama真的开始在海外“播种”了——它不仅种下粉丝社群、还实现了对中国的具体想象以及屏幕延展到线下的情感链接。这些都在剧集完播后，依旧持续生长，而这些无形的影响力才是衡量C-drama出海真正深度的标尺。