Pocket 4P，让这届年轻人过足了导演瘾

自从“记录生活”变成短视频时代的一句政治正确，“怎么把生活拍好看”也被卷成了一门显学。眼看中秋、国庆长假将至，小红书已经准备好八百个宝藏机位，朋友圈摄影大赛也即将开赛。

于是你心里痒痒，也想给自己整点大片。然而，真相往往是“你一P我一P，到了现场全懵逼。”怎么，同样的海边、同样的日落、同样的机位，别人拍出来像电影海报，我拍出来就是天气预报？

问题大概率出在你那部拍摄手机上。这些年，任凭手机厂商把影像功能吹得天花乱坠，但真正上手用起来，很多人还是会发现：手机摄影，总归还差那么一口气。画面缺少主次，好像什么都拍进去了，却不知道重点在哪里；算法自动帮你把天修蓝、把月亮P上去、看起来完美，却少了点真实；精心设计了一个转场，小手一抖全白干。

也有人一步到位买相机，但镜头、滤镜、三脚架往身上一背，Citywalk立马爆改重装徒步。急头白脸一顿拍完，回去还要导素材、剪辑、调色。“去年和朋友去海岛旅游，拍了无数个创意转场，说好要剪一个人生Vlog。如今一年过去了，原片还安详地躺在硬盘里。”

我们究竟缺一台怎样的拍摄搭子？这届年轻人逐渐想明白了：它最好和手机一样轻便，随手掏出来就能拍；但又不能只简单记录，得带点镜头语言和电影质感，操作起来也别太复杂。

几个月前，主打双主摄多焦段、电影级质感的“口袋电影机”大疆 Pocket 4P 推出，填上了手机和专业相机之间长期存在的空白地带。通勤塞进随身小包，旅行放进行李夹层，不必扛着长枪短炮，也能把日常拍得有意思。

而就在最近，Pocket 4P 全新推出了珠光白配色，手感和颜值都在线，机身会随着光线泛出柔和细腻的光泽。这下，它不仅仅是一台方便带出门的设备了，更成为OOTD的一部分。

比如超模贺聪，就带着珠光白 Pocket 4P 在上海来了一场城市漫游，她逛花店、看街景，随手拍下路边的小狗。一身低饱和度的米色穿搭里，珠光白机身像墨镜或耳机一样自然，握在手里是拍摄设备，放进造型里又成了配饰。

拍得好、带得动，戴在身上还时尚起范儿，这才是年轻人想要的出片好搭子。

为什么大家在拍摄装备这件事上，显得既要又要？因为每个“不愿将就”的拍片人，手里大概都攒着一部《踩坑血泪史》。

为了让自己的摄影水平从“随手拍”进阶到更有质感，00后小吴刚换了一部主打摄影功能的手机。没想到第一次带出门，自己就被新手机狠狠上了一课。

“暑假出去玩，我和闺蜜挤在人堆里自信凹造型，心想这手机有AI优化，能自动美颜、消除路人、提升画质，出片肯定好看。结果一优化，直接傻眼——背景路人全被整成了抽象派异形不说，我俩的脸直接膨胀成两个大号豆包。”

这让小吴终于下定决心，入手了一台大疆 Pocket 4P ，“理由很简单，就看中它拍的人像真实有质感，甚至价格都比许多主打影像的手机便宜。”

就在前几天，小吴去海边避暑玩水就带上了它。那天太阳当头，照得海水波光粼粼，但她发现，即便在大逆光的环境下，Pocket 4P 都很好地平衡了人脸和天空之间的亮度，既没有把人拍成一团黑影，也没有为了提亮人脸而不顾天空一片惨白。

图源@吉姆JIM

更让小吴满意的，则是 Pocket 4P 的双主摄系统。尤其新增了一颗60mm中焦镜头之后，她的五官立体且自然，“它拍出来的人像，没有开了十级美颜的假人感，而是一种干干净净、气血十足的活人感之美。”说白了，Pocket 4P 不追求把每个人P成同一个模板，而是在原本真实的基础上，再好看一点点。

事实上，Pocket 4P 双主摄系统带来的不只是“把人拍好看”。它既有广角和中焦两种物理焦段，也支持最高12倍变焦，可以根据人物与景物的距离灵活调整画面。20mm一英寸广角负责交代大的环境，60mm中焦负责捕捉人物的情绪和细节，二者来回切换，镜头语言挠的一下就出来了——这让每一次拍摄，都带上了电影叙事感。

前不久，演员宋佳出演了 Pocket 4P 拍摄的《光影漫游》系列短片。北京雨后的公园里，广角拍摄湖面、绿树与天空，画面空间显得开阔，宋佳“人在景中”，巧妙融于湖光山色里；其间又随时切换中焦，原本藏在远处的野鸭、鸽子与小鹿，被丝滑地拉到眼前，成为画面主角。

一次寻常的雨后漫游，在镜头远近的变化里，有了电影般的起承转合。

其实，大家选择 Pocket 4P ，除了追求美感和电影感，更因为它可以提醒我们：再普通的一天，也值得被认真拍下来、被反复回看。至少在 Pocket 4P 镜头下，人是真实、灵动且富有生命力的，它让每个人都自带主角光环。

曾经，“电影感”还是专业玩家的专属名词。毕竟，拍电影从来不是一个人、一台机器就能完成的事，运镜、色彩、补光、收音……这些听起来就很专业的词，对应着一套昂贵而复杂的工作体系。电影感的背后，往往是一整个剧组的努力。

但现在，即便是刚入门的摄影新手，也能在 Pocket 4P 上体验到专业级的影像能力：17级动态范围、D-Log2 色彩曲线、智能跟随 8.0、最高 4K/240fps 超清慢动作，还有 Pocket 系列一以贯之的三轴机械云台……过去只出现在昂贵的专业电影机和专业片场的配置，如今被统统塞进了这台巴掌大的机器里。

对于热爱摄影的普通人来说，这种体验多少有点开大，“甭管能不能拍出大导演同款效果，至少情绪价值直接拉满，扎扎实实过个拍片瘾。”

值得一提的是，它配备的“17级动态范围”和“D-Log2色彩曲线”堪称越级配置，直接把专业电影机的规格下放了，属实有点不讲武德。简单来说，动态范围决定了相机能同时拍清多少“最亮”和“最暗”的细节。一般家用相机通常在13到15级之间，而17级已经是公认的行业天花板，能达到专业电影的画面质感。

试想一下，Citywalk时好不容易遇到一条氛围感拉满的小街，阳光透过树叶缝隙洒下来，斑驳的光影甚是美丽。于是你赶紧掏出手机，想记录下此刻的景色，结果因为明暗反差太大，有阳光的地方白成一片，阴影处细节又黑成一团，现场明明色彩丰富，拍出来却差点意思。

但当你手持一台 Pocket 4P，17级动态范围能把最亮和最暗的细节全包揽下来，而 D-Log2 会把那些丰富的现场色彩完完整整地打包进原始素材里。这时，你尽可以优雅地说出那句老法师的口头禅，“问题不大，都能修。”

图源@挽歌

除了画质，“电影感”还体现在镜头会不会讲故事。过去，许多让人眼前一亮的电影镜头，比如一镜到底、超低视角、人物环绕等，看起来只是镜头轻轻一转，背后却需要摄影师、稳定器、滑轨等一整套人力物力共同配合。普通人别说复刻了，光是把设备凑齐，就已经足够劝退。

而如今，Pocket 4P 依托三轴机械云台的稳定性，以及智能跟随功能，一个人、一台设备，就可以完成推、拉、摇、移、跟、环绕等复杂运镜。

FIRST电影节获奖导演吴郗琛，用 Pocket 4P 拍摄了短片《生命万岁》。车内双人对话的镜头，过去剧组得把整辆“演员车”搬上专用拖车，由拖车带动，再在拖车上架设摄影机和灯光；现在，则可以直接用 Pocket 4P 固定在车内稳定跟拍。

小巧的机身，还能抵达传统设备难以进入的位置，片中“雨刮器”视角和“后车轮”视角的出现，让观众看了很是新鲜。

“后车轮”视角

Pocket 4P 降低的不只是拍摄门槛，还有拍摄之后那一长串繁琐的流程。很多人都有这样的体会，买了相机之后才发现，折腾人的不是拍摄，而是拍摄之外的一切。出门前要反复检查有没有带存储卡，收音要外接麦克风，夜景要补光灯；拍完还要记得拔卡、倒素材、传文件……

Pocket 4P 以及大疆完整的生态，尽可能为这些流程做了减法。Pocket 4P 内置了103GB的存储空间，即使忘记插存储卡也可以录制；它还支持与 DJI Mic 即连即用，后期导入剪辑软件，可以直接选音轨，不必手动对齐。

拍完后甚至不用惦记导素材，与手机绑定并开启无感传片后，即使相机关屏也能自动连接手机，在后台将指定素材静默传入相册。需要导入电脑时，有线传输速率最高可达800MB/s，进一步缩短等待时间。

一套更轻便的工作流，或许没有双摄镜头、17级动态范围那样一眼可见，却实实在在提升了一台相机的使用效率。毕竟“记录生活”最大的敌人，不是不会拍，而是“嫌麻烦”，只有足够简单，人们才愿意按下录制键。

短短几年，口袋云台相机已经从一个新奇玩意，变成了生活里随时闪现的固定道具。出去旅游，总有人在举着它拍Vlog；看演唱会，也有人用它录了一整场。

别说这些吃喝玩乐场景了，就连很多正式场合，举着 Pocket 干活的人也越来越多了。可以这么说，Pocket 正在改变很多行业的工作方式。

比如一些大型活动的媒体采访区，以前是前排记者举着话筒，后排摄影师扛着机器，如今再看，齐刷刷一排 Pocket。怪不得有人精准形容，“现在全世界自媒体和记者出门参加活动，就是 Pocket 的仪仗队。”

Pocket 越来越受欢迎，不全因为它体积小。对于被采访者来说，没有长长的话筒伸到嘴边，没有硕大的机器怼脸拍摄，回答提问时人会自然放松很多。而对于记者来说，Pocket 拿出来快，收起来更快，一个人就能完成过去需要两三个人配合的工作。

在文娱行业，Pocket已经成为必不可少的设备。今年夏天，歌坛小天后张韶涵开巡回演唱会，就把记录台前幕后精彩瞬间的任务交给了一台 Pocket 4P。

开场前，她拿着它在后台自拍，随手记录候场状态。演唱会开始后，这台小机器又来到观众席，凭借智能跟随8.0、最高12倍变焦和4K/240fps超清慢动作等功能，捕捉到舞台上的闪光时刻。

一台能装进口袋的设备，就能覆盖更多机位和场景。艺人的内容团队能攒下足够丰富的素材，粉丝老爷们则看到了在舞台之外，偶像更松弛、鲜活的另一面。

而对于众多自媒体创作者来说，他们几乎就是 Pocket 的原住民。如今你刷到一条爆款短视频，已经很难再肉眼分辨出，它究竟是出自专业团队，还是个人博主的创作？

Pocket 抹平了专业与“业余”的边界。当普通人手里的设备越来越接近专业影像水准，决定内容能不能出圈的，是创意，是表达，是一个个稍纵即逝的好点子。

越来越多自媒体博主开始用 Pocket 拍摄Vlog视频

这种变化，也开始出现在更专业的电影创作里。今年9月，Pocket 4P 来到威尼斯国际电影节，4部由青年导演全程使用 Pocket 4P 拍摄的短片亮相电影节。

知名法国摄影指导Valentin Vignet从这些作品中看到，电影创作中人与镜头的关系，正在因为设备的变轻变小而发生改变。“当巨大的摄影机从片场消失，演员不再为设备表演，而是为你表演，相机从障碍变成了见证者”，他深知“在场”的分量，而“一台让你忘记它存在的相机，恰恰能让你捕捉到最真实的东西”。

4部由青年导演全程使用 Pocket 4P 拍摄的短片

这种庞大设备带来的“压迫感”的消失，也体现在戛纳国际电影节最佳女演员伊莎贝尔·于佩尔（Isabelle Huppert）主演并参与创意指导的短片《仿佛相识》里。

这部短片展现了法国作家乔治·桑和中国词人李清照两位女性跨时代的对话，全片没有密集的台词，更多用阅读、聆听、微表情等形式传递剧情和情感。面对这样克制的表演，Pocket 4P 像一个不动声色的旁观者，把那些稍纵即逝的情绪留了下来。

电影《海街日记》的摄影指导泷本干也，则全程使用 Pocket 4P 拍摄了微电影《寻她不遇》：女孩沿着小镇石见银山的街巷、坡道和庭院寻找一个人，也在一路兜兜转转中，慢慢与小镇相遇。

影片没有跌宕的剧情，延续了泷本干也擅长的风格——从自然光线和日常空间中，捕捉细腻的生活质感。最初，拍摄团队特地从东京带去了灯具，最后却没有派上用场。只靠窗外照进来的自然光，Pocket 4P 便很好地完成了明暗交错的室内戏，让寻常空间里的光影与人物情绪自然发生。

人们关注 Pocket 4P，不再仅仅因为它够小够便携，而是它真正具备了专业创作的潜力。

这份认可不是突然发生的。它的背后，是大疆十多年来开拓并定义“手持影像”的深厚沉淀：2015年，灵眸 Osmo 首次把手持云台和相机拍摄一体化，定义了何为“手持云台相机”；2018年，初代 Pocket 问世，把相机、云台和屏幕装进一支口红大小的便携机身里，从而首创“口袋云台相机”这一新品类；再到 Pocket 3，用一英寸传感器把画质提升到新高度，让这款小众产品走向大众和各行各业……

十多年时间里，大疆的每一步似乎都在回答一个问题：一台大家真正愿意随身携带的相机，究竟该是怎样的？

答案在探索中逐渐明晰。大疆既没有沿着传统相机路径做减法，也没有沿着手机的思路做加法，而是凭借自己的技术积累，走出了一条独立的移动影像产品路线：把三轴机械云台、相机、屏幕、手柄、主体追踪、独立拍摄能力，全部装进一个口袋大小的消费级设备里。

有意思的是，这条产品路线最初不是在会议室里规划出来的，它源于一个真实的需求。回望最初的起点，灵眸 Osmo 的诞生，是大疆的工程师们在极客论坛上发现的一个有趣现象：不少用户会把无人机上的云台拆下来，安装到手持支架上，进行地面拍摄。这让工程师们意识到，人们对于“稳定”的渴望，不分天上和地下。

十多年后，Pocket 带来的变化早就超越了“稳定”，它让影像创作不再是一项需要郑重准备的复杂事。过去，一段有电影感的画面背后，往往站着一群人和一整套大型设备；现在，只需要创作者从口袋里掏出 Pocket。想象力与灵感的边界，被极大地拓宽了。

因此，Pocket 不是手机与相机之间的折中品。手机擅长随手记录，相机负责专业创作，它走出的第三条路，是既能记录眼前发生的事，也能用景别、光影和运动形成独特的表达。

Pocket 4P “让电影感走进生活”，大概不是让每个人突然都有了拍电影的野心。只是下一次遇见窗外照进的光、街口跑过的人，或是朋友脸上一闪而过的表情时，我们不必大费周章，便能将它们好好地记录下来。

你想用 Pocket 4P 拍点什么？

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策划丨三联.CREATIVE

编辑 排版丨孙思

作者丨三北

图片来源丨大疆

*文章版权归《三联生活实验室》所有

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