电影原声推荐系列3-James Horner和Georges Delerue，Francis Lai

一、James Horner 詹姆斯.霍纳

詹姆斯·霍纳（James Horner，1953年8月14日－2015年6月22日），全名詹姆斯·罗伊·霍纳（James Roy Horner），出生于美国加利福尼亚州洛杉矶 ，美国音乐人、作曲家。

1979年，霍纳为刘易斯·提革执导的动作电影《红衣女郎》配乐。1983年9月，担任道格拉斯·特鲁姆布执导的惊悚科幻电影《头脑风暴》的创作配乐，并因此获得第11届土星奖最佳配乐；同年，霍纳担任彼得·叶慈执导的科幻电影《电光飞镖侠》的配乐创作。1986年，他担任詹姆斯·卡梅隆执导的科幻惊悚片《异形2》的配乐 ；随后，为唐·布鲁斯执导的动画电影《美国鼠谭》配乐。1987年，为朗·霍华德执导的电影《风云际会》进行作曲配乐 。1995年，为电影《勇敢的心》的原声作曲配乐 ，并凭借该电影获得奥斯卡最佳配乐提名。1997年，为詹姆斯·卡梅隆执导的电影《泰坦尼克号》配乐，霍纳也以该片拿下了第70届奥斯卡最佳原创歌曲奖和剧情类最佳配乐奖 。2000年，为电影《完美风暴》、电影《圣诞怪杰》配乐。2002年，为电影《风语者》进行作曲配乐 。2008为电影《奇幻精灵事件簿》进行配乐 。2009年，为电影《阿凡达》作曲配乐，并凭借该电影获得奥斯卡金像奖最佳原创配乐提名。2010年，为电影《功夫梦》配乐 。2012年，为电影《超凡蜘蛛侠》配乐 。2014年，为电影《狼图腾》配乐 。2015年，为电影《豪勇七蛟龙》配乐。

2015年6月22日9点（美国时间），詹姆斯·霍纳在飞行事故遇难，享年61岁 。

1、泰坦尼克号

James Horner最知名的作品，这大约也是自己最早买的电影原声，磁带。而且效果很好，虽然我买的是引进版。后面买了CD，反而不喜欢，动态太大了，以致于我一直到后面整出NS19后才搞好。磁带压了动态，就好播多了。

这部电影配乐拿了奥斯卡，但其实在他的配乐里，连前五都排不进去。不过，由于太知名，而且是我的第一次，就列出来了。里面那首歌加分了不少（My heart will go on），但其实霍纳的配乐才是真正的精彩。大型交响乐队的丰富色彩的运用，没几个比得上他的。

这张唱片应该算是霍纳销量最好的唱片，总共卖了1200万张。然后，霍纳买了私人飞机。最后，他就死在这个上。也算是因福得祸了。

2、勇敢的心

苏格兰风格的代表，James Horner最好听的配乐之一，非常精彩的配乐和电影，没有听过和看过的赶紧去找。最后，当梅尔吉普森扮演的威廉华莱士喊出那句“Freedom”的时候，感人的音乐响起，电影在此完成了升华。

顺便说，苏菲玛索在里面超漂亮！

3、私日的传奇

James Horner最好听的配乐，没有之一。里面的主题好听极了，James Horner受过严格的古典音乐学习，他的配乐古典味十足，弦律优美迷人，录音超级发烧（不过这张不算），唱片极受欢迎。因此，他后期的唱片很好买到，但前期的就很难，以致于价格巨高。我一直想收集他早期的某些唱片，一直没搞到，很可惜。

电影嘛，我不是太喜欢这种过于情意绵绵的电影，但不得不说，布拉特皮特帅呆了。

4、阿凡达

James Horner和卡梅隆合作的电影挺多的，从异形2，到泰坦尼克号，再到阿凡达。实话说，这部就配乐来讲一般般，远不如他早期的一些配乐。但对他来说一般般的东西，也是别人顶级的配乐了。之所以把它列出来而不是列他早期的，比如美国谭鼠和阿波罗十三、风云际会这类，主要是因为好找。他晚期还给一部中国电影配过乐，就是《狼图腾》，不过，也一般般。当然当然，还有一个原因是我比较喜欢这部电影，虽然故事比较老套，但卡梅隆是讲故事的高手。当然，故事不是最重要的，最重要的是特效，以及3D。

5、爱国者游戏

James Horner的配乐录音通常都非常棒，而这张更是荣获TAS榜单推荐。音乐一开始的人声聆唱就能深深的吸引住你，甚至比泰坦尼克号中的人声更富有吸引力。这张配乐非常的精彩，James Horner全盛时期的代表作之一。

如果说有什么遗憾，就是没有一首能让人一听难忘的主弦律，但精彩的录音和丰富多彩的音乐弥补了这点。

---------小广时间--------

自然声NS15Pro音箱是自己在NS17推出后研发的一款音箱，原因有两，一是NS16和NS17之间相差太大了，16是入门级，而17已经可以说是hi-end级别的书架音箱了；其次，17步子迈太大，扯到了蛋，它太难推太挑周边了，入门级烧友很多人根本搞不定。不过，NS15这个命名不好，它会让人觉得它比NS16要低一级，但实际上15比16好太多了，这也是自己做产品规划太随意的缺点。我这个人做产品有点随心所欲，或者说看机遇，而不是事先规划好路线图啥的，然后按计划去做。这样的优点是能保证质量，缺点是任何产品都不能保证推出来的时间，甚至不能保证一定能推出来，但如果我不满意，就不可能推出来。还有一个不知道是优点还是缺点就是，自己会随时准备跨界，机会一来，啥都可能做。机会不成熟，就等。

不扯远，NS15用的是一只5.5寸的低音单元，它原本是老ken用来为MC15开发的一只全频单元改的（这也是自己命名它为NS15的主要原因），因此它的中频和延伸都好到不行。加上它在2.5k Hz后有一个5-10dB左右的凹坑，这让它的分频器设计非常简洁（天然的一个分频作用），这也极大的提高了它的易推性。这里再多说一句，真正对无源音箱易推性影响最大的其实并不是灵敏度而是分频器，复杂的分频器会吃掉太多的功率。因此，NS15有良好的易推性，实木振膜特有的中频（而非突起的中频曲线），良好的低频（-3dB为48Hz），声音平衡并富有活力。高音单元它也用了和NS17同款高音，这让它的高频延伸和解析极佳。同时对周边要求大幅度降低，A120就能推得非常好了，甚至有很多人喜欢它更甚于NS17（它的颜值也是）。

二、Georges Delerue 乔治.德勒吕

乔治·德勒吕（Georges Delerue，又译佐治·狄奈许），1925年3月12日出生于法国鲁贝，1992年3月20日在美国加利福尼亚州伯班克因心脏病去世，法国作曲家、电影配乐家。

乔治·德勒吕早年进入巴黎音乐学院学习，师从亨利·比塞和达律斯·米约。学习期间在巴黎钢琴酒吧演奏爵士乐谋生。1950年代开始为法国国家广播电视的俱乐部管弦乐团指挥，并为舞台和短片创作音乐 。1957年起为特吕弗、戈达尔等法国新浪潮导演的作品配乐，成为特吕弗的御用配乐人 。其演员身份参与过《温柔的爱》《日以作夜》《情感教育》《Un otage》四部影片的演出，并在其中兼任音乐创作 。作为配乐师与贝托鲁奇等导演合作，作品涵盖《祖与占》《野战排》《2046》《同流者》等影片 [。凭借《情定日落桥》获得奥斯卡最佳原创配乐奖，另有多次提名 。1992年为电影《Rich in Love》创作配乐，同年因心脏病去世 。

6、情定日落桥

德勒吕代表作之一，他靠它获得了奥斯卡。想想大名鼎鼎的Ennio Morricone一辈子没拿到一次奥斯卡奖，就知道欧洲的配乐家要拿奥斯卡，难度是相当的高。当然当然，奥斯卡音乐奖，在深资电影音乐迷的眼里就一笑话。都不知道他们的评选标准是什么，啥都能漏。

主题很好听，但其实很一般，不如他在里面随意写的弦律好听。整张专辑的音乐都是轻松、小资的味，怪不得奥斯卡评委喜欢。但其实，他的随便一张配乐都不比这张差。

7、黑袍

如果你以前不知道这部电影配乐，奉劝你，赶紧、马上找来听听。它是德勒吕最好听的原声配乐，没有之一。非常非常的美，从第一个音符到最后一个音符，都能让人心醉。

知道德勒吕的乐迷毫无疑问是最资深的电影原声迷，他的名气似乎不大，但实际上，他的水平可比James Horner高多了。James Horner见了他，绝对是要恭恭敬敬的叫老师的。

8、朱门情仇

就个人喜欢而言，我更喜欢他为法国大革命配的音乐。但这张更好听，更知名。最重要是，我有，哈哈。德勒吕的配乐水平非常的高，但唱片很难买到。没法，他主要是给法国新浪潮的电影配乐，而不是给好莱坞。如果他要在老美混，估计私人飞机是随便买的。

音乐写得很美，非常的罗曼蒂克，人人都会喜欢的。感谢流媒体，我随便在流媒体上就找到了一堆我在原声中怎么都找不到的他的唱片。

三、Francis Lai弗朗西斯.莱

弗朗西斯·莱（Francis Lai，1932年4月26日-2018年11月7日），法国意大利裔手风琴演奏家、电影配乐作曲家，出生于尼斯。其代表作品包括《偶然与巧合》，曾获奥斯卡最佳原创配乐奖、金球奖最佳原创配乐奖 。

莱自幼自学钢琴与手风琴，父母为意大利裔园丁。20世纪50年代赴巴黎发展，曾为伊迪丝·琵雅芙担任伴奏，并为多位法国歌手创作歌曲 。1965年与导演克洛德·勒卢什首次合作电影《一个男人和一个女人》配乐，1970年凭借《爱情故事》同时斩获奥斯卡与金球奖最佳原创配乐奖 。职业生涯为超100部电影创作配乐，作品总量逾600首，长期与勒卢什保持合作。部分作品曾被改编为韩剧插曲及爵士翻唱版本 。2018年11月7日于尼斯逝世，享年86岁。

9、爱情故事

Lai是法国香颂的代表人物，主打就是弦律好听，缺点是听多了容易腻。爱情故事这部电影我估计没几人会去找来看，制片人为捧他女儿拍的，故事俗得要命。但音乐确实漂亮，你可能没有看过这部电影，但你肯定听过这首乐曲。只是，知道它是谁写的人，凤毛麟角。

10、少女情怀总是诗

居然这个图能发出来，我也服了，哈哈。看着这个图，你就知道里面的音乐是咋样的了。一个字，甜，两个字，甜美。又是一首几乎没有人知道，但每个爱乐人都应该听过的音乐。