当百年音乐厅遇见光影，凹凸的立面如何“放”仕女？探营揭秘光影节四大亮点

当百年音乐厅的建筑立面被光影唤醒，上海中心城区的夜色便多了一道风景线。本周四至10月16日，第三届上海国际光影节将重磅登场。其中，黄浦主会场以延中绿地为核心场域进行光影布置，而上海音乐厅的建筑投影秀将成为最受瞩目的焦点。昨晚，新民晚报记者探营正在布展中的主会场，听主办方讲述光影背后的故事。

主投影秀：“小灵光”与“夜Sir”的光影旅程

昨天，新民晚报记者来到上海音乐厅。在音乐厅西侧，观演舞台已经搭好，工人正在对周边场地进行布置。待开幕后，这里每晚都将上演建筑投影秀，包括主秀《上海之光》、三套风格秀与两套国际共创Mapping秀。

SMG幻维数码光影节项目宣传总监方子娴介绍，今年的光影秀定调《上海之光》。故事以“小灵光”从白玉兰中苏醒为起点，并唤醒了上海音乐厅的原住民——夜鹭“夜Sir”，两者一同踏上追光之旅。剧情中，巧妙融入林风眠的画作《秋鹭》《青衣仕女》，以兼具西方光影技法与东方精神表达的大师作品，致敬中西融合的音乐厅地标。

三套风格秀则各具特色。国风秀取材李白《月下独酌》，呈现独特东方魅力；莫奈风格秀以浓烈色彩营造印象派花园的浪漫氛围；萤火森林音乐会则将延中绿地中的动物形象融入篇章。

两套国内外艺术家共创的Mapping秀，更是光影节走到第三年的首创。依托“锦鲤”的光影装置，泰国艺术家共创了《鲤鱼Go Go Go》，取“鸿运当头”的好意头。巴西艺术家的共创秀则呼应了上海博物馆正在举办的“世界树之巅：美洲古代文明大展”，将玉米神等南美风情元素融入光影，实现光影节与城市文旅活动的联动。

“在《鲤鱼Go Go Go》中，还埋有两个小彩蛋等待观众寻觅。一处是将黄浦区的龙门路、淮海路融入，寓意‘鱼跃龙门’。另一处是鲤鱼化龙后，龙帽上三根白毛就取自夜鹭头部。”方子娴说。

技术破题：在百年音乐厅立面上设计

与往年相比，今年主秀投影载体的复杂性显著提升。方子娴表示，上海音乐厅建筑中西合璧，罗马柱、窗户众多，立面凹凸不平，因此团队打造的是真正适配建筑本体的3D Mapping秀。

据悉，创作团队并未强行改造画面去适配建筑，而是根据建筑结构进行避让与设计。“比如在国风光影秀中，五个侍女会翩翩起舞。设计仕女站位时，必须避开五根罗马柱，才能让画面完整展现仕女风采。”方子娴说。

同时，针对音乐厅玻璃窗的反光难题，团队一方面在窗内拉上帘子，减少反光性，让成像更清晰；另一方面增强投影的清晰度和亮度，使整个画面颜色更丰富靓丽。

此外，复杂细碎的画面很难在凹凸建筑表面良好呈现，因此如夜鹭的飞行、出场位置等，都需要依据建筑立面条件选定。这些细节，构成了今年投影秀在技术上的最大看点与突破。

规模体量：国际化参与程度提升

市绿化市容局景观处副处长乐嘉骅告诉记者，本届光影节在规模上较前两届有所拓展。全市16个区和临港新片区均设有会场，还联动长三角城市在苏州金鸡湖设立分会场。

国际化参与也是本届光影节的突出亮点。除了主会场投影秀首次与国外艺术家深度共创之外，主会场及苏州河沿线的光影装置中，许多作品也是由国外设计师专程定制并运抵上海的。

分会场中，静安苏河湾的第四届“闪亮上海·静安国际光艺术大赛”收到了全球四十多个国家及地区共156件参赛作品，20件入围作品将在线下展映。徐汇油罐艺术公园迎来 “MM·ARTech+幻维艺数驻地首届活动”，邀请来自8个国家的15位数字艺术家开展为期两个月的在地体验与创作，走访弄堂、历史建筑并体验非遗，结合海派文化和城市更新进行创作，最终形成多组“上海定制”作品。

绿色低碳：生态友好与光影留存

从生态友好到长效利用，绿色低碳始终是上海国际光影节秉持的理念。乐嘉骅表示，本届光影节坚持“微点亮、轻介入、生态友好”，不盲目追求灯光炫彩，坚持以人为本，让光影回归建筑、水岸、绿地和人本身。

比如在延中绿地，团队选用低眩光、防外溢的环保灯具，优化灯光投射角度与照明时段，减少对鸟类及小型野生动物的干扰，同时为夜跑人群打造更护眼、舒适的光环境。光影装置生产优先选用无污染环保材料，推广再生全回收、可降解材料及绿色施工工艺。

又如，在装置留存方面，大部分光影装置、照明设施具备永久保留条件，活动结束后可留存于公共空间。静安公园结合改造提升，今后将成为本市中心城区第一个“光影公园”；延中绿地的光影装置，也将有一部分被长期保留，为市民的日后休闲娱乐增加看点。苏州河沿线的光影装置，也将在光影节结束后移到公园、商圈，让这场光影盛宴不仅点亮夜空，更留下可持续的城市温度。

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