双“肖一”开启“光芒永恒”，上交发布肖斯塔科维奇“战争三部曲”纪念黑胶

9月11日，上海交响乐团2026-27团厅音乐季“光芒永恒”开幕音乐会在捷豹上海交响音乐厅上演。音乐总监余隆执棒，带领上海交响乐团奏响肖斯塔科维奇《f小调第一交响曲》。下半场，乐团联袂本季驻团艺术家——小提琴大师卡瓦科斯演绎肖氏《a小调第一小提琴协奏曲》，以整场肖斯塔科维奇作品纪念作曲家诞辰120周年。

此前，上海交响乐团携手德意志留声机中国（Deutsche Grammophon China，以下简称DG中国），于2025—2026音乐季启动肖斯塔科维奇交响曲全集录音计划，在连续四个乐季中演绎并录制其全部15部交响曲。

首批完成录制的《第五交响曲》《第七交响曲》《第八交响曲》和《第九交响曲》将于9月11日零时以数字专辑形式全球上线。其中，由第七、八、九交响曲组成的“战争三部曲”将同步推出纪念黑胶套装。

“上海是古典音乐在中国的肇始之地，也见证了中国交响乐的百年发展。”余隆表示，“作为亚洲历史最悠久的交响乐团，上海交响乐团既是这段历史的参与者和推动者，也是中国音乐沟通世界的文化使者。”

全集将于2029年上海交响乐团建团150周年之际发行，上交将成为首个完成并发行肖斯塔科维奇交响曲全集的中国乐团。借助DG的国际平台，这一计划也将进一步向世界展现中国交响乐团的艺术实力。

跨越三个世纪，上海交响乐团参与、见证和引领了中国交响事业的发展，创下诸多“第一”，现任音乐总监余隆上任后，带领乐团迈上新的高度，让世界听见中国。此番再度成为第一支录制发行肖斯塔科维奇交响曲全集的中国乐团，正是上交根植传统、勇于开拓，与全球深度对话的真实写照。

两部“肖一”为新乐季启幕，肖斯塔科维奇成贯穿整季“关键词”

上海交响乐团当晚呈现的肖斯塔科维奇《第一交响曲》是他在列宁格勒音乐学院的毕业作品，也是其职业生涯的开端，首演距今适逢百年，作为新乐季的首支开幕曲再合适不过。

复杂的社会环境、为默片配乐补贴家用的经历、俄罗斯民族文化中的讽刺传统，加以肖斯塔科维奇惊人的音乐天赋，共同塑造出独一无二的肖氏风格，为《第一交响曲》留下鲜明烙印。19岁的肖斯塔科维奇也用《第一交响曲》展现了他深厚的功底，集前人传统而自成一派：有钢琴独奏段落模仿斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》，有传承自柴可夫斯基《第四交响曲》的曲式排布、芭蕾舞剧场景配乐，且能听见格拉祖诺夫、普罗科菲耶夫等二十世纪作曲家的影响，终曲则投射出贝多芬的影子。这部毕业作品无比成功，获得了包括肖斯塔科维奇导师亚历山大·格拉祖诺夫在内的业界赏识以及公众的一致赞誉。

下半场的肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》创作于1947年至1948年，题献给作曲家的挚友、小提琴大师大卫·奥伊斯特拉赫。受时局所限，作品直至1953年斯大林逝世后，才于1955年由奥伊斯特拉赫独奏，在列宁格勒爱乐大厅完成首演，以深刻的精神内涵与精湛的艺术架构震撼国际乐坛。

当晚担纲独奏的是上海交响乐团2026-27音乐季驻团艺术家卡瓦科斯，这位传奇小提琴巨匠曾在“初出茅庐”时横扫世界各大奖项，而后凭借绝对实力风靡国际乐坛，这是他继柏林爱乐乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、纽约爱乐乐团和巴伐利亚广播交响乐团等欧美顶尖乐团之后，首次加盟亚洲乐团音乐季。卡瓦科斯将与上海交响乐团一起在一个乐季内完成共十部小提琴协奏曲的合作，从德奥经典到委约新作，系统实现一场横跨250余年弦乐史的音乐文献巡礼。

上海交响乐团将于本乐季中陆续上演的肖斯塔科维奇交响曲还有《e小调第十交响曲》，以及《B大调第二交响曲》《降E大调第三交响曲》《降b小调第十三交响曲》三部包含人声部分的作品，俄罗斯音乐永恒合唱团将为此首秀亚洲，上交2024-25音乐季驻团艺术家马蒂亚斯·格内也将重磅回归，担任《第十三交响曲》中的低男中音独唱。

除了几乎完全覆盖肖斯塔科维奇人生轨迹的十五部交响曲，他还留下了多部弦乐四重奏、协奏曲体裁的传世篇章，其中的精品之作，如由作曲家挚友鲁道夫·巴尔沙伊根据肖氏《第八弦乐四重奏》改编的室内交响曲，以及第一、第八、第五弦乐四重奏都将在上海交响乐团2026-27音乐季得到呈现，为观众搭建起丰满、完整的肖斯塔科维奇艺术宇宙。

发行肖斯塔科维奇交响曲全集填补业内空白

德意志留声机总裁兼环球音乐集团全球古典音乐新业务战略负责人克莱门斯·特劳特曼博士表示：“中国拥有全球最具活力的古典音乐环境之一，余隆与上海交响乐团则是其中最具成就与启发性的音乐家和艺术机构之一。这项雄心勃勃的肖斯塔科维奇录音计划，充分彰显了乐团及其音乐总监持久而卓越的专业水准与深厚的音乐造诣。这个全集将于上海交响乐团成立150周年之际发行，是对乐团深厚历史底蕴的恰当致敬；而这一录制计划也恰逢德意志留声机成立130周年。”

2018年，余隆率领上海交响乐团成为首个由DG全球发行唱片的中国交响乐团。双方合作的首张“黄标”唱片《门道》获英国《泰晤士报》四星评价；此后发行的《大地之歌》和《上海！上海！》，又分别获得国际古典音乐大奖与德国古典音乐奖提名。

2025年，DG中国正式成立，并宣布与上海交响乐团合作开展横跨四个乐季、历时四年的肖斯塔科维奇交响曲全集录音计划。项目于同年9月启动，首个乐季已完成第五、七、八、九交响曲的演出与录制。

上海交响乐团与肖斯塔科维奇渊源深厚。早在1936年，乐团前身上海工部局乐队便演出过肖斯塔科维奇《第一钢琴协奏曲》，当时距离作品问世尚不足三年。1959年，在《第十一交响曲》首演仅一年多后，上海交响乐团即将其搬上中国舞台。

余隆说，这套交响曲全集将于2029年全球发行，献礼上交150周年，“推动这一工程，不仅标注出上海交响乐团打造艺术高地、深化中西文明对话的时代坐标，更是乐团前承百年历史、后启未来新章的坚实一步。”

首批数字录音全球上线，“战争三部曲”推出纪念黑胶

值2026—2027音乐季开幕之际，上海交响乐团与DG中国推出收录肖斯塔科维奇第七、八、九交响曲的“战争三部曲”纪念黑胶套装；三部作品与《第五交响曲》的数字专辑将于9月11日零时登陆全球数字音乐平台。

全部录音由DG杰出的资深制作人克里斯托弗·奥尔德（Christopher Alder）与埃米尔·柏林纳录音室（Emil Berliner Studios）负责人、资深录音师赖纳·迈拉德（Rainer Maillard）共同制作。黑胶采用金属母盘直刻技术（Direct Metal Mastering，DMM），金属压膜（Stamper）在英国制作，并以180克重盘压制，在保留模拟载体温暖质感的同时，呈现现代录音的准确与清晰。

黑胶套装还附有中英双语纪念册，特邀著名音乐学者、中国音乐家协会副主席杨燕迪撰写作品导赏，并收录十余幅珍贵历史照片及演出、录音影像。

《第五交响曲》结构宏大、情感对比强烈，是肖斯塔科维奇最受欢迎的作品之一，也是其创作生涯的重要转折点。《第七交响曲“列宁格勒”》诞生于第二次世界大战期间，以战斗史诗般的音乐表达对和平的祈愿与对法西斯主义的抗争；《第八交响曲》没有着力描绘胜利，而是转向战争创伤中的个体心灵，如同一部沉痛的“安魂曲”；《第九交响曲》则以轻盈、讽刺而反常规的表达回应战争结束，成为一部耐人寻味的“胜利颂歌”。

三部作品以不同视角构成一份关于第二次世界大战的音乐纪实，持续唤起人们对战争的反思与对人性的审视。