《脱友3》，在滚烫群像里看到每个“具体的人”

“带不走的记忆，在春天被想起，在夏天被看见。”

《脱口秀和Ta的朋友们》第三季（下文简称《脱友3》）收官的那个晚上，上海的天空飘着雨，演播厅里的灯却亮得像一颗小太阳。小奇站在舞台中央，手里握着年度总冠军的奖杯，百感交集。

在这一刻来临前，李宇春、小帕、小利等老友回归；返场演员们朗诵《我们的四季》，近半年的共创历程铺陈开来，我们听到他们说：“希望明年还能有你们。”

曹国用对朋友们的模仿，串起自己总决赛第一轮的段子，周深没想到他们这么细心，也在观察笑友团，说这里“像夏令营”。仔细想来，确乎如此：舞台是帐篷，段子是篝火，我们一起成长、一起探险、一起大笑，也一起感动。

夏令营终有结束的一天，但那些一起通宵改稿的日子，那些在厨房里、树荫下突然迸发的灵感，那些输了比赛抱在一起哭、赢了比赛跳成一团乱的瞬间，都被这个夏天妥善收藏，不仅留下了段子和梗，更让我们记住了一张张被彼此照亮的脸。

在脱口秀夏令营里，一群人相互托举

一个有淘汰赛制的脱口秀竞演舞台，是何时变成夏令营的？原因不只在正片里，也在比赛之外，在候场区、休息室，在一个叫“大王洞”的地方。

100多天前，参与《脱友3》录制的演员们拉着行李箱，走进大王洞的大门，住了下来。在这里，他们要一起生活、一起进行脱口秀的创作。

集体生活于成年人而言有挑战性吗？当然是有的，但对这群脱口秀演员来说，并非那么困难——尽管表演时基本不会超过2人，但平时大家就会三三两两地一起改稿、互相陪伴，一起去跑开放麦。

对于这样的日常，节目组不但十分熟悉，而且一直深受触动。所以，本季节目首次引入了“竞演+合宿”双线叙事，展现54组选手真实的日常。

衍生内容展现了选手们的真实日常。

在脱友日记：大王洞的夏天等IP衍生内容里，我们看到王大刀帮室友封馨童吹干湿漉漉的头发；高寒热心地帮人改稿；世玉跟火腿哥一起研究美食，被淘汰了也舍不得“退宿”……

“我永远爱这个大王洞！”“大王洞我承认你们这一季的群像真相吸引到我了。”“明年还会有大王洞吗？明年把小会也录上好不好？”观众的留言无不展现出大家对于真实日常与群像魅力的眷恋。

在赛制上，本季节目也做出了新的尝试，通过组队和“团战”，弱化竞演综艺常见的对手叙事，用队友叙事放大演员之间的情感连接。

从第一赛段的双人成行，到后来的三人小队、五人团战，演员们不是在合作舞台上表演，而是各自为战却又荣辱与共——大家在后台一起改稿，在台上彼此接梗，在对方故事里客串，让脱口秀从个人技艺展示，逐渐变成一种集体的情感交流。

贾耗留下的话展现了队员间的友谊。

“3G男孩”小队的经历就是一个很好的例子。第二轮比赛中，他们是自认为“表现都一般”的“老哀兵”；组队后，经验丰富的贾耗主动承担起队长的压力，将五位伙伴团结在一起。之后几轮，大家先后炸场，凭借超强协作能力夺得“年度冠军团”殊荣。

当“普通”成为主角

组队和团战赛制不仅重塑了演员们的创作日常，也重塑了他们的创作视角。当大家发现相互托举能让彼此更有力量、走得更远，段子的切入点也就不再是“单打独斗”的。

比起“逆天改命”和“天降紫薇”的传奇叙事，今年大家更关注身边的普通人和普通生活了——这里的“普通”不是强调平庸或底层，而是指一种平实的、生活化的“具体”。

什么是“具体”？是赵越段子里“丢人这事儿，我从不靠父母”的坦诚；是史妍讲自己打呼噜时那句“当一个女人发声的时候，大家能不能先别说她有病”的犀利；是“我右转因为你坐在我右边，这样就可以多看你一眼”的海波式浪漫。

史妍用脱口秀表达自己的思考。

这些段子不追求惊天动地的戏剧性，而是把镜头对准了生活里那些被忽略的微光。

同样被脱口秀的“镜头”关照的，还有许多默默无闻的普通人。在演员们的段子里，他们被赋予了清晰的面部轮廓和情绪逻辑，让无数人记住了自己的名字。

粽子口中的芳芳，年轻时仗义张扬，想改变自己的命运，却把河南当做“南方”。现实的残酷磨平了芳芳的棱角，却没能夺走她的善良，多年后重逢，她仍在操心粽子的前途。

赵越口中的“袁女士”，她是妈妈，是劳动者，也是逃离了农村却放不下故土的人。“城市尚未察觉她的离去，土地就已知晓她的归来”，她是千千万万习惯了辛勤劳作的普通人的代表，令人敬佩，也让人心疼。

“海花”是被爱包围的女性。在海波的段子里，她有时指代女儿，不交作业也不怕；有时指代妻子，岁月改变了她的性情，却改变不了她和海波的感情，再过三生三世，他还是会爱她。

步惊云口中的老公没她个子高，没她会表达。缺乏安全感的时候，他自己跑去做超声炮，让自己看起来更年轻一些；去上海看步惊云的时候，他总怕给妻子惹麻烦，有点笨的样子被步惊云放进段子，大家听了既觉得好笑，又觉得可爱。

在亚军步惊云的段子里，我们看到了一个可爱的“姐夫”。

总决赛上，小奇则用诗意的方式，塑造出一个普通但具体的母亲形象：“30年走3万公里，绕着旋转椅”，她是理发师，儿子长大离家后，她的主要活动范围就是镜子之前、旋转椅四周的方寸之地。客人的头发随着她手起刀落而飘散，她的鞋底和诗歌一样，“都能留白”。

当普通的生活状态与普通的人被细腻地呈现出来，被准确地叫出名字，他们就从背景板变成了主角。而当脱口秀回归具体的生活，更加专注细节，它的使命也便从观察生活，进阶为认领生活、塑造生活。

走出标签，因“具体”而独特

不仅段子中的普通人因具体而被看到、被记住了，演员们也慢慢摆脱单一标签，变得更加具体，走向了无法被复制的立体人格，进而被更多观众看到和记住。小奇大概是这种去标签化最极致的例子。

去年，小奇被网友称为“最强新人”，他自己却在线下开放麦中自称“素人”。很多人都觉得中专题材再难说出花来了，他却在今年的节目上把中专叙事带到了next level。

小奇从中专经历一路讲到文学、妈妈和诗歌。

总决赛上，他勇敢跳出中专赛道，跳出那片大家眼中的他的舒适区，乃至统治区，用他和双雪涛对谈的真实经历，呈现了关于文学和诗歌，以及妈妈的段子。他让我们感同身受地意识到：大家不仅需要文学家创造的“极美的世界”，也需要脱口秀演员们创造的“极乐世界”。

当他捧起那座属于“大王”的奖杯，至此，“奇门”已成艺术，不再只关乎学历，不再只探讨“没文化”造成的局限性，而是成了一种个人特点鲜明的脱口秀风格，成为一种引发无数人共鸣的文化现象。

获得季军的曹国则把抽象发展成了独有的喜剧方法。

他从发量危机讲到养猫，从身体喜剧玩到模仿喜剧，每场都有新花样。李宇春感叹他的表演每次都不一样，他也很自信，对自己说：“曹国，你的段子只有你能演好。”而这一切的成因只是，他觉得喜剧没有标准，好笑就好。所以他敢于打破传统，不断制造惊喜。

曹国不断拓展脱口秀的边界。

王大刀则形成了无法复制的舞台人格。

大大的步伐和直直的长发，休闲西装和拖拉话筒立架的动作，连同独特的语调和节奏，共同构成了这个特点鲜明的人格。她讲差生那点事儿，讲“年少不听李宗盛，听懂已是我母亲”，讲成功把她从审计行业劝退的面试经历。虽然抽象，但细节丰富，且跟舞台越来越融洽。

还有小五，他善于把一件小事“写到底”。比如总决赛上讲痛感的段子，他从入学体检时抽血扎针，讲到打耳洞被“订书机”穿孔。这种一面深挖自己的回忆，一面用十几分钟只写“针尖大的小事”的风格，带着年轻人独有的执着和赤诚，很具体，很“小五”。

小五的成长有目共睹。

所以，什么才是这个夏天关于脱口秀“带不走的记忆”？在观众心里，这个问题的答案一定不是某位演员的名次，不是那些以偏概全的标签，而是每个人的独特风格，是段子里那些普通人的具体日常，是真实而生动的生命经验。

《脱友3》的种子在春天播种，在夏天开花结果。当脱口秀回归生活，我们记住了它的滚烫群像，也记住了这个让更多普通、具体的人被看见的季节。

秋天来了，树叶开始飘落。“大王洞”里的灯盏已然熄灭，房间里少了各色生活用品。但有些东西留了下来——是小奇白上衣上的留言和涂鸦，是照片墙上那些神态各异的面庞，是大家并肩仰望并封存在各自记忆里的晚霞……

在《脱友3》的群像里，我们看到了“具体的人”。

这些留下来的东西有个共同的名字：真实。在一群人的悉心呵护下，它长成了饱满的果实。有它作伴，即便回归生活，我们也能继续欢笑、继续表达、继续做梦。夏令营的篝火熄灭了，但每个人心里都留了一簇小火苗，在下一个春天，还会再烧起来。

毕竟，脱口秀从来不只是关于笑话，它是关于人——具体的、普通的、无法被复制的人，他们是朋友，是段子的主角。他们把许多个孤单变成一幅群像，陪我们走向下一个夏天。

校对 | 严严

排版 | cooky

运营 | 曾文洁