徐峥 “淡出” 银幕的真相，不是过气，是整个影视圈不敢用他

你敢信吗？

那个曾靠《泰囧》撕开国产喜剧十亿票房天花板、凭《我不是药神》拿下 31 亿票房、横扫金鸡金马的华语影坛首位 “双十亿” 导演徐峥，如今监制的新片登陆院线，全国排片率仅有 1.3%，总票房堪堪突破 47 万 连前期宣发成本的零头都未必能覆盖。

有人说他江郎才尽，有人说他早就过气了。

可真相远比想象中更值得玩味。

不是他演不动了，不是观众不买账了，而是一场六年前的行业风波，让他站到了院线体系的对立面，形成了全行业心照不宣的默契。

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要聊今天的局面，得先把时间拨回徐峥最风光的那些年。

2012 年，徐峥首次执导的《泰囧》横空出世，以 12.67 亿票房成为中国影史首部破十亿的华语电影，直接把国产喜剧从 “小打小闹” 拉进了工业化时代。

那时候的电影院里，全场笑声能掀翻屋顶，王宝强、黄渤、徐峥的 “铁三角”，成了国民级的喜剧招牌。、

如果说《泰囧》让他成了票房导演，那 2018 年的《我不是药神》，则让他真正站上了行业巅峰。

这部现实题材作品狂揽 31 亿票房，豆瓣评分高达 9.0，不仅拿下金鸡奖最佳故事片，更推动了相关医疗政策的讨论与落地。

那一年，徐峥既是导演又是主演，左手商业票房，右手社会价值，风光无两。

那是徐峥的黄金时代。

他既是观众心中 “质量保证” 的代名词，也是资本眼里的 “票房灵药”。

只要是徐峥的项目，资方抢着投，院线争着排，演员挤着上。

没人会怀疑，这个从电视剧里走出来的演员，会成为中国电影工业里举足轻重的人物

甚至直到今天，他的创作能力也从未掉线。

2021 年他监制并主演的《爱情神话》，以 8.1 的豆瓣评分成为年度口碑黑马，拍出了最地道的上海都市男女。同年《我和我的父辈》里的 “鸭先知” 单元，依旧是观众最喜欢的篇章之一。

演技在线，功底仍在，审美没垮。那为什么银幕上的徐峥，越来越少了？

答案，藏在 2020 年那个特殊的春节。

02

2020 年 1 月 24 日，除夕夜。

那是疫情阴影下最特殊的一个春节，原定春节档上映的七部大片全部宣布撤档，全国影院关门停业。

所有人都知道，这个春节档，院线亏定了 ，场地租金、员工工资、前期宣发投入，全部打了水漂。

就在全行业都在咬牙扛着的时候，徐峥的《囧妈》突然扔出了一颗 “炸弹”，终止与横店影业的 24 亿保底发行协议，以 6.3 亿元的价格卖给字节跳动，大年初一在抖音、西瓜视频等平台免费上线。

消息一出，全网沸腾。

普通观众欢呼雀跃，疫情在家隔离，居然能免费看春节档大片，徐峥简直是 “良心导演”。相关话题微博阅读量破十亿，一边倒的好评把徐峥推上了舆论顶峰。

欢喜传媒的股价当天暴涨 43%，市值一天涨了 18.6 亿港元；字节跳动借此杀进长视频领域，赚足了流量和口碑；徐峥和出品方稳拿 6.3 亿，完美规避了票房风险。怎

么看，都是一笔三赢的精明买卖。

可唯独，把整个院线行业，架在了火上烤。

要知道，电影行业运行几十年，一直有一条不成文的核心规则 “窗口期”，电影先在院线上映，间隔一段时间后才能登陆网络平台。

这不是什么霸王条款，而是整个行业的生存根基，院线靠票房分成活下去，影院靠黄金档回本，而春节档，几乎占了很多影院全年营收的三分之一。

徐峥这一步，相当于直接跳过了院线环节，把本该属于影院的蛋糕，直接揣进了自己和平台的口袋。

更让院线愤怒的是，为了《囧妈》的春节档，全国几千家影院早就做好了全部准备，排片表排好了，预售票卖出去了，员工放弃回家过年留守岗位，宣传物料铺满了大厅。

结果一夜之间，所有准备全部作废，大年三十晚上，影院经理们连夜退票、调整场次，很多人连年夜饭都没吃上。

很快，全国 23 家头部院线联合向国家电影局上书，指责这种行为 “破坏行业基本规则”，浙江、重庆、贵州等地的电影行业协会也陆续发声，明确表示后续对徐峥出品的电影 “不予排片配合”。

有人说院线小气，不就是一部电影吗？可站在行业角度看，这件事的影响远不止一部片子。

徐峥是当时国内最顶流的民营导演，如果他带头跳过院线的操作被默许，那以后所有头部影片都

可以效仿，影院的生存空间会被彻底挤压，整个电影发行体系都会崩塌。

观众记住了免费看片的痛快，可院线记住的，是真金白银的损失，和被打破的行业底线。

03

很多人当时觉得，这不过是一时之气，等风波过去就好了。

可现实是，行业的默契，远比想象中更牢固。

这份影响，没有写在任何文件里，却体现在每一次排片、每一个档期、每一笔投资里。

2024 年暑假，徐峥带着自导自演的《逆行人生》回归。

这部聚焦中年失业、外卖员群体的现实主义作品，剧本扎实，演员阵容亮眼，按常理本该是暑期档的种子选手。

可实际情况是，黄金场次排片被大幅压缩，大量场次被安排在凌晨、清晨等冷门时段，部分影院甚至直接拒绝排片。

最终，《逆行人生》票房 3.59 亿，口碑两极分化。

这个数字放在别的导演身上或许不算差，但放在徐峥身上，已经是断崖式下跌 ，要知道，2020 年之前，他主演的电影几乎部部破十亿。

到了 2026 年，他监制的《替身拳手》更是惨淡。

这部集结了阿如那、马伯骞、胡军等演员的作品，上映前三天才临时定档，前期宣发几乎全部作废，全国排片率只有 1.3%，最终票房 47.4 万，连制作成本的零头都没收回。

曾经抢着合作的视频平台，也全部保持沉默，无人接手宣传发行。

不止院线，资本的态度也同样现实。

影视投资动辄数亿，没有任何资方愿意重仓一个被院线集体排斥的主创。

毕竟，拍出来的电影进不了影院、拿不到排片，再好的故事也换不回票房。

于是我们看到，徐峥台前主演的项目越来越少，更多时候是以监制、出品人的身份退居幕后。

他扶持文牧野拍出了《我不是药神》，又发掘了邵艺辉的《爱情神话》，用另一种方式参与着电影创作。

有人说这是 “软封杀”，其实更准确地说，这是行业用脚投票的结果 ，你打破了大家的生存规则，那大家只能选择不和你玩。

娱乐圈从来都是这样：明面上的封杀很少见，暗地里的默契才最伤人。不抹黑，不批评，不禁止，但就是不给你黄金档，不给你高排片，不给你核心资源。

04

平心而论，站在徐峥个人的角度，《囧妈》转网的选择，其实无可厚非。

疫情突发，前途未卜，与其赌一个不确定的上映时间，不如落袋为安，保住成本和收益。

这是非常理性的商业决策，他既没违法，也没违规，只是做了一个商人最正确的选择。

可问题在于，他不是普通的商人，

他是行业里的头部人物。

普通小导演这么做，可能掀不起风浪，但徐峥这么做，等于给全行业做了一个示范 ，原来电影可以跳过院线直接卖平台。

这种示范效应，对本就脆弱的院线体系来说，是致命的。

后来这些年，选择直接线上播出的电影不少，但再也没有一次，引发过这么大的行业反弹。

因为大家都明白，当年的院线愤怒，从来不是针对《囧妈》这一部电影，而是针对 “头部玩家带头破坏规则” 的先例。

这其实也是很多行业的缩影。才华很重要，能力很重要，但比这更重要的，是对规则的敬畏，对同行的体谅。

影视行业从来不是单打独斗。

一部电影从立项到上映，要经过编剧、导演、演员、拍摄、后期、发行、院线等无数环节，是成千上万人的共同努力。你

可以追求自己的利益最大化，但不能把别人的饭碗都砸了。

这些年，徐峥其实也在用自己的方式修复和行业的关系。

他沉下心做监制，扶持新人导演，出品了不少口碑佳作。他成立北京峥爱公益基金会，疫情期间多次捐款捐物，河南洪灾时也第一时间伸出援手，他发起 “戏剧教育火种计划”，用自己的影响力反哺行业。

他依旧是那个有才华、有想法的电影人，只是学会了收敛锋芒，换了一种赛道继续发光。

结语

中国电影走到今天，离不开每一个创作者的突破与创新，也离不开每一个环节的坚守与配合。院

线有院线的难处，平台有平台的逻辑，创作者有创作者的考量，只有大家互相尊重、遵守规则，整个行业才能健康地走下去。

对此，你怎么看呢？