齐白石对吴昌硕作品的师法，一级鉴定师齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周发布

△ 齐白石和吴昌硕老照片·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

众所周知，齐白石对吴昌硕的学习，绝非如吴昌硕所言仅简单地“皮毛”模仿，而是从技法到精神的全面研摹，关于这一点胡佩衡、启功都曾记述过，尤其齐白石在变法时期，临摹了大量的吴昌硕作品。启功先生曾在回忆齐白石晚年时写道：“齐先生最佩服吴昌硕先生，一次屋内墙上用圆图钉钉着一张吴昌硕的小幅，画的是紫藤花。齐先生跨车胡同住宅的正房有一道屏风门，门外是一个小院，院中有一架紫藤，那时正在开花。先生指着墙上的画说：‘你看，哪里是他画的像葡萄藤，分明是葡萄藤像它啊!’”由此可见齐白石对吴昌硕作品研究的深入程度，下面试举两人的一二作品实例加以分析：

《芳兰幽石图》8 (图1)和《兰石图》(图2)分别为吴昌硕78岁和齐白石64岁9作品。吴昌硕的作品中以兰石为题材的画作不少，大多兰花夹石而生。64岁正是齐白石变法时期，苦学吴昌硕的技法和风貌，包括其以兰石为题材的画作，构图、用笔多受吴昌硕的影响。吴昌硕在世时出版的画集《缶庐近墨》、《缶翁墨戏》，以及《齐白石全集》第2卷中关于这一体裁的作品，二人均有数幅，师承关系一目了然。

图1 芳兰幽石图 吴昌硕

轴 纸本 水墨 104.5cm×41cm

1921年 私人收藏

图2 兰石图 齐白石

轴 纸本 水墨 134cm×33cm

1925年 私人收藏

图3 宜龄多子 吴昌硕

轴 纸本 设色 116.5cm×54cm

1906年 私人收藏

图4 海棠柱石 齐白石

轴 纸本 设色 135cm×42cm

1922年 私人收藏

通过画面观察可知，图1、图2两幅作品的构图大体相同，画面从右下起势，经两丛取势向左的兰枝兰叶过渡与巨石相伴而生，一路向上引导观者视线至最上方巨石。吴昌硕的作品中的石头取势向右与下面取势向左的兰叶呈叠抱式构图，亦如他的石鼓文，相互照应。齐白石的作品上方巨石取势并未向右，写意画就是这样，即便是对临，也未见得一模一样，也没必要一模一样，好的画家一经落笔，便会随势而动，跟随画面呈现随时调整、经营。为了平衡全幅兰叶向左的趋势，齐白石先后采取了于画面右下角画一方取势向右的三角形石头和题款位置安排等与之均衡。两幅作品均于左侧题款，吴昌硕长题冲天“叶萧萧，歌楚骚，鼓素琴，霜月高。”从画面最上端起，高度超过巨石，进一步拉升画面的整体气势，同时也反衬出兰花的清幽高洁。齐白石的题款则根据画面布势平衡关系，自画面中上部起“乙丑又四月齐璜由京华还家作。”高度不超巨石，从而起到对巨石的支撑与平衡作用。

两幅作品皆构图严谨，用心经营，诗、书、画、印相互配合，安排得恰到好处，用笔随意、清幽，单就这两幅作品而论，吴昌硕的较之齐白石的在兰叶线条的勾勒、顽石的皴擦上更显力度与苍老，节奏感较强。但从创作这两幅作品的年龄上看，吴昌硕78岁，齐白石63岁，相差15岁，存在这种差异是完全可以理解的，大写意花鸟画一科，拼的是文化，比的是年龄。

图5 紫藤 吴昌硕

轴 绫本 设色 131.5cm×42.5cm

1917年 私人收藏

图6 紫藤柱石 齐白石

镜芯 纸本 设色 100.5cm×34cm

无年款 私人收藏

《宜龄多子》10(图3)和《海棠柱石》11(图4)分别为吴昌硕63岁和齐白石60岁作品，画家创作时年龄上相差3岁，大体可以算作同一年龄段画家作品。吴昌硕画花卉好辅以顽石，并常常反客为主，于画面中占据主体地位，以托花卉之雅，同时他也擅长画石，顽石花卉似乎成了吴昌硕花卉作品中标志性物件和特定的构图形式。60岁这一年正是齐白石“衰年变法”的第三个年头，这幅《海棠柱石》带有浓重的吴昌硕味道，包括构图完全是吴昌硕的风格特点，这样的画作在齐白石变法成功以后的作品中是较少觅到的，此时他在用色上还未摆脱自己先前偏好“冷逸”的束缚，仍处于“淡雅”拘谨阶段。同样是画石，吴昌硕所画的石头与齐白石所画的石头明显是不同的，均带有鲜明的个人特色：吴昌硕好皴、擦、点、染，石头的层次感好;齐白石的石头基本在一个平面上，比较简约、概念化，有时单纯用线表达，比如此幅，有时仅是几笔淡墨铺就，这与他们个人的画面风格是协调的。

吴昌硕的《紫藤》(图5)为其74岁所作，齐白石的《紫藤柱石》12(图6)未落年款，但根据画面风格分析当为其20世纪30年代，即变法完成后，70岁左右的作品。如果说上述“示例二”中的两幅作品，让我们看到的还是两位画家同年龄段时作品水平的师承与差异，那么待到这两幅作品时，我们看到的则是两位画家同年龄段时创作水平的不分伯仲，同时更让人感受到的是齐白石的快马加鞭与大器晚成。

此幅齐白石的作品可以说既有吴昌硕的影子，又开始渐“离”吴氏画风的藩篱，正向着他自身的风格迈进。

两位大师的两幅紫藤作品，皆以篆笔写藤干，以草书作枝蔓，书法之笔入画，线条功力异常深厚。藤条盘曲缠绕，一气呵成，笔力老辣、纵横，苍劲有力，均完全摆脱了现实物象的束缚，直达自由奔放之境界。两幅画作注重用气，气之生发、流走，用笔之收放、行止、方圆、正侧，无不关乎大局。

齐白石的这幅紫藤柱石作品，虽于画面上选取了吴昌硕常用的巨石加以辅衬，并占据主角地位，但石以大笔重墨直铺，置于画面右侧，虽大不堵，为黑不死，非常现代，其造型、用笔、动态，于画面的布势、摆放皆突破了吴昌硕的构图、技法与画风，“扫除凡格”，前卫、大胆、绝妙。在藤萝的花和藤叶的描绘上，齐白石不拘泥于自然界的客观事实，用花青、藤黄调墨写藤叶，以洋红调些许花青画藤花，使色彩比大自然中的藤萝花更加淡雅，却又不失鲜艳。寻着这清雅四溢的芳香，两只小蜜蜂翩跹而至，为画面增添了无限的生机与动感，不只是自然的活力，更是画的灵魂，这些都是齐白石胜于吴昌硕的地方，亦成为其在吴昌硕身后树起“齐派”大旗的重要资本。（选自：北京画院·齐白石研究专辑、少白公子趣说齐白石、齐白石传人书画网）注：少白公子--原名汤发周，字子海，号少白，白石山堂主人，人称“少白公子”，齐白石小女-齐良芷嫡传弟子，现为齐白石书画院院长、中华人民共和国文化部社会艺术考级优秀指导教师、中国美术家协会会员、清华大学美术学院特邀客座教授、荣宝斋特邀签约画家、齐白石家族书画遗产运营官、齐良芷艺术馆馆长、国家一级书画鉴定师、北京画院·齐白石美术馆签约画家，齐白石纪念馆特邀画师、国家注册一级文物艺术品鉴定估价师，齐白石艺术基金投资人、齐白石品牌联盟秘书长、齐白石纪念馆终生签约艺术家，上市公司-网易集团官方形象代言人、网易有道国画课推荐官及齐白石书画大数据鉴定专家，国家级百佳图书出版社授权战略合作伙伴、齐白石版权及齐白石传人版权拥有者，他年少时拜齐白石小女齐良芷为师，得其亲授国画、篆刻、书法技艺，获赠"白石山堂"墨宝及"白石传人"印章。齐良末题“家法再传”、齐良迟题“白石再传”并为其画集作题记、齐展仪题“白石山堂”。他长期致力于齐白石艺术研究，擅长齐派水墨虾蟹与花鸟草虫画，作品吸取白石老人"妙在似与不似之间"的美学思想，笔墨简练而形神兼备。近些年他主持编纂多部齐白石研究专著，多次国内外齐白石真迹展览，主持鉴定齐良元（齐子贞）、齐良琨（齐子如）、齐良迟（齐子长）、齐良已（齐子泷），齐良芷、齐良末等齐白石家族旧藏齐白石书画印章系列等珍贵文物，并担任上海齐白石艺术研究会会长，同时运营齐白石文化IP，深耕艺术教育与大众传播，以鉴定、创作、出版、展览、拍卖、NFT数藏、元宇宙跨界文化赋能等多维体系，系统梳理、齐派文脉，大力推动了齐派艺术的学术梳理与创新传播，是当代极具代表性的齐白石艺术传承人与研究学者，为弘扬齐白石文化做出了不可磨灭的贡献。